Mike Shinoda manapság másképp fest. A Foil halála óta eltelt hónapokban a Linkin parkban Chester Bennington énekes, a rapper, a producer és a vizuális művész azon kapta magát, hogy minden kreatív törekvését másképp közelíti meg. De ez a legnyilvánvalóbb, amikor ecsetet tesz a vászonra. Egy nemrégiben készült festmény azt mutatja be, hogy milyen különféle robotarcok és koponyák keveredhetnek a tengerhab-zöld négyzetek hátterébe. “Amit eddig csináltam, az egy kicsit kevésbé figuratív és egy kicsit elvontabb volt” – mondja. “Ha mindenki tudja, hogy nehéz időszakon mész keresztül, és csak rajzolsz egy pálcikaembert, akkor túlértékelik.”
forró, napos májusi reggel van, és Shinoda derűsen néz ki fehér pólóban és fekete golyósapkában, miközben hátradől egy üres SoHo Hotel Étterem fülkéjében. Bár egy nagy tányér sütemény van előtte, inkább egy kávét dajkálna. Amikor beszél, szemkontaktust és mosolyog egy kicsit – még akkor is, ha a téma kényelmetlenül érzi magát–, és úgy néz ki a szobában, mintha megpróbálná megragadni a megfelelő szavakat. Többnyire, bár, kicsinek tűnik – mintha a nagy, világos szoba megenné. De nem feltétlenül szeretné, ha látnád.
“az egyik legnehezebb dolog, amit ebben az évben átéltem, az, hogy minden, amit csinálok, az év lencséjén keresztül olvasható” – mondja.
bár úgy érzi, hogy a legjobban elfedi érzéseit vizuális művészetében, Shinoda szembeszáll mindennel, amit az elmúlt 10 hónapban átélt, a poszttraumás, az első szólóalbuma. Ez a leggyorsabb, amit valaha készített egy LP – t, és a zene úgy hangzik, mint a klasszikus Linkin Park – és valóban írt néhányat korábban a zenekar 2017 – es LP-jével, One More Light, szem előtt tartva -, de a szűretlen, szinte freestyled dalszövegek valami újat éreznek. Ahol a Linkin Park egyszer az egzisztenciális (és néhány önéletrajzi) fájdalomról énekelt, sok poszttraumatikus dala naplóbejegyzéseknek hangzik.
a számokat többnyire abban a sorrendben rendezte, ahogy írta őket, kezdve a “Place to Start” – val, amely néhány Részvétnyilvánító hangüzenettel zárul, és folytatja a Bennington tribute show-t, amelyet a zenekar játszott (“újra”), a belső küzdelmét a bánattal (“Hold It Together”) és a szorongását, hogy túljusson rajta (“World’ s on Fire”), mielőtt egy reményteljes jegyzetre (“nem hallhatlak most”). Festményeivel ellentétben dalaiban néha kellemetlen sajátosság van: a” Hold It Together”azt a történetet meséli el, hogy egy hatéves születésnapi partiján csak azért vett részt, hogy valaki felhozza Bennington halálát, ami arra késztette Shinodát, hogy sötét, kínos viccet készítsen (“nem kellett volna jönnöm”, énekel,”furcsa lenne hazamenni, és küzdök”). De Shinoda azt mondja, hogy nem akarta cenzúrázni magát.
“nem hiszem, hogy bármit is visszatartottam” – mondja grimaszolva. “Csak azokat a dalokat készítettem, amelyeket nem akartam felvenni a lemezre, csak azokat éreztem, hogy vagy mondanak valamit, amit már mondtak az albumon, vagy egyszerűen nem tetszett a dal.”
bár a poszttraumás nem teljesen Benningtonról szól-és Shinoda beleborzong a gondolatba, hogy tribute albumként tekintenek rá–, nagy része arról szól, hogy küzd azért, hogy megértse önmagát anélkül, hogy Bennington az életében lenne. A ” hely a kezdéshez “-álmodozó, látszólag tudatos szám, amelyet nem sokkal bandatársa halála után írt-énekel, – valaki más definiált engem? Magam mögött hagyhatom a múltat?”
“azt hiszem, ezek a gondolatok valóban természetesek” – mondja. “Amikor írtam néhány ilyen dolgot, olyan voltam ,mint:” Ó, ezt kellene mondanom? Furán hangzik? De azt hiszem, ez mindenkire igaz lenne ebben a helyzetben. Amikor nehéz helyzeten megy keresztül, néha olyan dolgokat kérdez meg, amelyeket nem kell megkérdőjeleznie. És megtettem. Egy bizonyos ponton féltem csak egy dalt írni vagy rögzíteni valamit, ami természetes.”
olyan érzés, hogy Shinoda barátja, a Deftones frontembere, Chino Moreno megérti. 2008-ban a zenekar basszusgitárosa, Chi Cheng megsérült egy autóbalesetben, és kómába esett; öt évvel később meghalt. Moreno eleinte visszatartotta, hogy Shinodához forduljon Benningtonról, de végül e-mailt küldött neki. A stúdióban gyűltek össze, hogy felvegyék a poszttraumás “felemelkedését”, és ekkor beszéltek az ilyen típusú érzésekről. “A legfontosabb dolog, amiről beszéltünk, az volt, hogy mikor kezdesz újra kreatívnak lenni, és jól érzed magad” – mondja Moreno. “Számomra, mint az eddig kiadott zene hallgatója, elmondhatom, hogy ezzel a kérdéssel foglalkozott.”Shinoda Utoljára néhány nappal az énekes halála előtt látta Benningtont. “Azt akarta, hogy találkozzak ezzel a kölyökkel, Watskyval” – mondja, utalva egy rapperre és költőre, aki Bennington volt. “Szerette Watskyt, és elégszer említette, hogy azt mondtam neki:” Nos, találkozzunk vele. Átmentünk a stúdióba, ahol dolgoztunk, és Watsky odajött, és köszönt, és találkoztunk vele és az egyik barátjával. Aztán leléptek, és Chester és én csak lógtunk ott pár órát, és firkáltunk egy kis zenét. Alapvetően középszerű zenével játszottunk, és beszéltünk a Blink-182-vel kapcsolatos műsorokról, amelyeket meg fogunk csinálni. Nem volt semmi figyelemre méltó, tényleg.”néhány nappal később Benningtont holtan találták Los Angelesben.- egy látszólagos öngyilkosság otthona. Barátai azt mondták A Rolling Stone – nak, hogy az énekes küzdött a józan életmód fenntartásáért, Bennington pedig az év elején egy interjúban leírta a depresszióval folytatott csatát, amikor a Linkin Park “Heavy” című slágeréről kérdezték.”A boncolási jelentés kimutatta, hogy halála idején alkohol volt a vérében. “Nem tudjuk, hogy mennyi, de nem kell sok ahhoz, hogy olyan fejlett alkoholista és függő legyél, és olyan mértékben küzdesz, ahogyan azt ő leírta nekem” – mondta Ryan Shuck, a Dead by Sunrise című mellékprojekt barátja és bandatársa a Rolling Stone-nak. “Nem kell sok ahhoz, hogy egy percre elveszítse az eszét.”Shinoda úgy emlékszik Benningtonra, mint egy összetett egyénre, akinek túlméretezett és néha kiszámíthatatlan személyisége van. “Nagyon hangos volt, és nem csak a hangerő volt – hangos személyisége volt” – mondja. “Azzal viccelődtünk, hogy bárhova elmehet, és mindenkivel összebarátkozhat. Csak egy nagyon szórakoztató Haver volt, de bonyolult is volt.
“nagyon meleg és hideg lehet a dolgokon” – folytatja. “A viccem vele az volt, hogy soha nem szerette a filmet. Ha látott volna egy filmet, amit még nem, megkérdezném tőle, hogy van, vagy egy 11 kívül 10 vagy, ‘nem hiszem el, hogy bárki is elkészítette azt a filmet. Ki a fasz döntött úgy, hogy pénzt tesz egy ilyen szar mögé? Bárcsak visszakaphatnám a pénzem. És ez csak ő volt.”Bennington elkötelezett családapa volt, aki tucatnyi embernek szakácskodott Hálaadásnapi vacsorát, és kiszámíthatatlanul nyitott volt idegenekkel. “Szinte véletlenszerű volt” – mondja Shinoda. “Néhány embernél ez felszínes lenne, másoknál pedig azt találná, hogy őrült dolgokat mond nekik. Mintha valaki mellett ülne a repülőn, hallanád, hogy olyan dolgokat mond nekik, amiket nem szabadna elmondanod egy másik embernek a repülőn. Ez a jelenség. A gyerekes nyitottság és közvetlenség pillanatait élné át.”
Bennington halála után a Linkin Park nyílt levelet tett közzé az énekesnőnek a honlapján. Az egyik sor a hónapokkal később kiemelkedik: “megpróbáljuk emlékeztetni magunkat arra, hogy a démonok, akik elvettek tőlünk, mindig az üzlet részét képezték. Végül is az volt, ahogy énekeltél azokról a démonokról, ami miatt mindenki beléd szeretett.”
amikor most erről a sorról kérdezték, Shinoda hosszú szünetet tart, és a szobában keresi a megfelelő szavakat. “Nos, úgy érzem, hogy a lényeg az, hogy ismertük a srácot” – mondja. “Tudtuk, hogy mivel állunk szemben. Tudta, mivel van dolga. Ez minden. Csak ennyit jelent. Ez egy folyamatos … mint bárki, aki foglalkozik ezzel a dologgal, tudod, ez egy folyamatos dolog.”
az énekes halála óta Shinoda megtudta, hogy a gyász folyamata irracionális. Közel 50 évvel ezelőtt a pszichiáter Elisabeth K. A.-Ross részletesen leírta a bánat öt egymást követő szakaszát – a tagadást, a haragot, az alkudozást, a depressziót és az elfogadást. Egy dologban tévedett, Shinoda szerint: A szakaszok nem kronologikusak.
“mindig azt hittem, hogy valamilyen sorrendben fog történni, és elemezni lehet” – mondja. “De nem sorrendben történnek. És ha a családod vagy a barátaid ugyanazt érzik, és mindannyian tapasztalják ezeket a különböző érzelmeket véletlenszerűen, valós időben, akkor ott történik a káosz. Mert egy ember ideges, egy ember szomorú, egy ember dühös, egy ember rendben van. Aztán hatással vannak egymásra. Ez volt az egyik oka annak, hogy egyedül akartam csinálni dolgokat, kihúzni magam egy kicsit ebből a káoszból, és egy kicsit irányítani a saját szándékomat.”
Shinoda számára az egyik inspirációt a Facebook vezérigazgatója, Sheryl Sandberg könyve, az Option B: Facing balsors, Building Resilience and Finding Joy című könyvének olvasása adta, amelyet férje halála után írt. “Visszanézett az első könyvére, és azt mondta:” most már látom a problémákat, mert nem olyasvalaki lencséjén keresztül néztem, aki egyedülálló anya, akinek nincs választása ” – mondja. “Ehhez kapcsolódtam. Olvasás közben arra gondoltam, ‘igen, ez nem az a karrier-lépés, amelyet választottam volna, ugyanakkor itt vagyunk. Kihozom belőle a legtöbbet. Elvisz valahová; nem tudom, hová megy, de hajlandó vagyok követni.”
bár a zenekar átcsoportosult a három órás Bennington tribute koncert tavaly októberben – amikor Shinoda debütált egy új dal, “Looking for an Answer”, hogy abbahagyta a poszttraumás, mert ez zavarja az album áramlását-ő elvált a csoporttól, hogy dolgozzon az albumon. A Linkin Park egyetlen másik tagja, Brad Delson gitáros, aki a “Make It Up as I Go” és a “Running From My Shadow” társszerzője volt.”Shinoda ehelyett a szokásos körén kívül kereste az együttműködőket. Moreno mellett a” vér a vágásban ” slágerkészítő K.Flay vendégeskedett a pályán, akárcsak Géppuska Kelly és Blackbear.
“úgy érzem, hogy dalszerzőként új szintre léptem az elmúlt néhány évben” – mondja. “Nem úgy értem, hogy” ha azt akarod, hogy írjak neked egy slágert, akkor írok neked egy slágert, kölyök. Úgy értem, tudom, hogy rengeteg különböző módon közelíthetek meg egy dalt. A legtöbb esetben mindig magam írtam, és hoztam a zenekarnak. Ritka volt, hogy együtt ültem a srácokkal, és csináltam valamit. Egyszerűen nem onnan jöttek a legjobb ötletek. A The Hunting Party és a One More Light egy kis részében rengeteg ülést tartottunk más dalszerzőkkel, és oktatást kaptam arról, hogy mások hogyan írnak. Úgy érzem, olyan sokat tanultam, hogy ennek az albumnak a készítése, minden dolog játékba került.
“a daloknak valamiről kell szólniuk” – folytatja. “És amikor nem igazán megy keresztül sok mindenen, és az élet unalmas, nehezebb érdekes dalokat kihúzni a levegőből. Amikor a dolgok zajlanak, és nehézek, ez majdnem olyan, mintha egy nonstop kútból lenne ötleted.”
amikor felkereste K. Flay-t, az volt a célja, hogy befejezzen egy dalt, amin együtt dolgoztak az ülések alatt még egy fényért, ami nem tette meg a vágást. A “Make it Up as I Go” című dal eredetileg ballada volt, de Shinoda módosította a tempót; a kórus, amelyet K. Flay énekelt, ugyanaz maradt, mint eredetileg: “nem tudom, mit üldözök, nem tudom, ki vagyok/tehát menet közben kitalálom.”
“arról beszéltünk, hogy mennyire megnyugtató azt gondolni, hogy bárki tudja, mit csinál, de mindannyian pillanatról pillanatra feltaláljuk az életet” – mondja K. Flay. “Ez egy olyan fejtér, ahol gyakran vagyok, és azt hiszem, határozottan kapcsolódott Mike fejtéréhez is.”azt mondja, hogy Shinoda melegszívűnek és kreatívnak találta, amikor először találkoztak, és úgy tűnt, hogy ugyanaz az energia, amikor újra kapcsolatba lépett vele poszttraumatikus. “Nem tudom, hogy sürgősnek nevezném-e, de Mike-nak valódi célja volt” – mondja. “Csak az volt az érzésem, hogy meg akar csinálni dolgokat, és ezt teljesen megértem. Úgy gondolom, hogy a bizonytalanság minden típusával szemben megerősítő és gyönyörű lehet dolgokat készíteni.”
“amikor egy hírességnek életeseménye van, az Internet bele akar olvasni.”
Moreno is felvette a Shinoda létrehozásának szükségességét. Először 2001 körül találkoztak, amikor a Deftones elvitte Linkin Park utóbbi csoport első európai turnéján; a két együttes olyan közel áll egymáshoz, hogy a Deftones gitárosa Stephen Carpenter Bennington fiának, Dravennek a keresztapja. Shinoda küldött Morenónak néhány dalt, amelyek viszonylag teljesek voltak, és Moreno nem gondolt arra, hogy mit tudna hozzáadni hozzájuk. Ezért úgy döntöttek, hogy összejönnek, és dolgoznak egy beat-heavy instrumentális, hogy lesz “Lift Off,” egy rap dallam a zenészek utazás sztárság, amely szintén szerepel Machine Gun Kelly.
“nagyon aggódik amiatt , hogy az emberek azt gondolják, hogy önző, de tetszik, baszd meg” – mondja. “Ő egy kreatív ember. A lövészárokban van. Akár értik az emberek, akár nem, mindig ő a haver a lövészárokban. Amikor a One More Light-ot csinálták, egy nap elmentem vele a stúdióba, és 40 vagy 50 ötlete lehetett. Csak ültem vele, és hallgattam néhányat, és ő az a srác, aki mindig dolgozik. Nem azt mondom, hogy a többi srácnak nincs köze hozzá, de határozottan ő az a srác, aki odabent van. Tehát valaki azt feltételezni, hogy nem fog, őrült.”
amikor Shinoda visszatekint az album elkészítésére, csodálkozik azon, hogy érzelmileg mennyire más helyen volt, amikor a “Place to Start” – ot írta, mint amikor az utolsó dallamot írta: “Nem hallhatlak most.”A poszttraumás egy folyékony kijelentés, amely körülbelül kilenc hónapot ölel fel, mivel Shinoda megértette, mi lett számára az új normális. Néhány dalszöveg hiper-öntudatos ahhoz a ponthoz, hogy Shinoda még azt is sajnálja, hogy nem találja meg a megfelelő szavakat. Mások élesen leírják mindennapi életét, mint például a születésnapi parti sor a “Hold It Together.”
“Ez az egyik sor, amely a pillanatban megdöbbentett” – mondja. “Nem úgy gondolok magamra, mint egy dalszerzőre, aki általában kis dolgokat gyűjt össze, miközben azok történnek, és azt mondja:” Ó, az nagyszerű dal lenne. Azt hiszem, mivel annyira elmerültem a lemez megírásában, elég sok minden történt. Ezek a kedvenc pillanataim az albumon.
“bizonyos értelemben úgy éreztem, hogy van lehetőség egy karrier értékű munkára, hogy legyen egy célvonal, mint például: “oké, ezt már nem lehet, ez a fejezet elkészült, és semmit sem tudsz mondani róla” – folytatja. “Ez egy ijesztő érzés. De számomra ez valóban megnyitotta a lehetőséget egy új fejezet megkezdésére. Megtanultam igazán élvezni.”
egy bizonyos ponton ugyanaz a felismerés volt a zenéjével kapcsolatban, mint a festészetével kapcsolatban. Nem számít, miről írt, az emberek azt feltételezik, hogy Benningtonhoz kapcsolódik. Ez az érzés inspirálta a ” rólad “című számot, amelynek kórusa megy,” még akkor is, ha nem rólad szól, hirtelen, rólad szól.””Arra gondoltam:” Istenem, vannak ezek az ötletek olyan dalokra, amelyek nem Chesterről vagy arról szólnak, ami történt” – mondja. “Szóval írtam egy dalt arról, hogy érezzem a dalok írásának pillanatát. Mert nem minden dal szól róla és arról, ami történt.”
Ez egy olyan koncepció, amellyel küzdött, amikor megkérdőjelezte, hogy elengedje-e a poszttraumás állapotot. “Amikor egy hírességnek életeseménye van, az Internet bele akar olvasni” – mondja. “Ha csak szakított valakivel, minden a szakításról szól. Ó, láttad? Általában megitta ezt a kávét, de ma reggel teát ivott. Valószínűleg miatta. És ez nem feltétlenül így van. Ez csak valami, amit az Internet vetít rád.”
azt mondja, hogy “bizonyos mértékig” felkészült erre a jelenségre, és azt mondja, hogy megszokta a kellemetlen interakciókat a vadon élő emberekkel.
Shinoda Bennington halála óta csak néhány alkalommal lépett fel élőben. Az első a Linkin Park tisztelgése volt az énekes előtt, egy olyan esemény, amelyet Shinoda utólag “kimerítőnek” nevez. “Szinte az egész színpadon voltam, legtöbbször énekeltem” – mondja. “Részekre kellett osztanom, és ki kellett lépnem a testemből, hogy átvészeljem az egészet. De nagyon tetszett, ahogy kijött. Az eddigi leghosszabb műsor 90 perc volt, ez pedig több mint három óra. Tudom, hogy sok embernek segített, akiknek nem volt semmiféle emlékműve, és néhány ember számára lezárást biztosított.”egy dolog, amit a rajongói talán nem tudtak a műsorról, az az, hogy Shinoda Bennington hangját a fülmonitorokban tartotta néhány dal alatt. “Megszoktam, hogy bizonyos módon hallom a dalokat, ezért elkezdtünk gyakorló számokat készíteni” – mondja. “Ha valaki hiányzik, bekapcsolhatjuk az album verzióját, és úgy gyakorolhatunk, mintha ott lenne. Ha belegondolsz néhány szerepembe, oda-vissza járkálunk, szóval szeretném hallani azt a másik hangot.”Bennington hangjának meghallgatása a Ki kicsoda hard-rock sztárokkal – köztük Bush Gavin Rossdale – jével, a Korn Jonathan Davisével és az Avenged Sevenfold M. Shadows-jával-segített a zenekarnak felismerni egy fontos leckét. “A műsor utáni héten visszanéztem, és azt mondtam:” Istenem, ezek az emberek mind nagyszerű énekesek voltak, és egyikük sem volt Chester ” – mondja. “Olyan különleges hangja és hatótávolsága volt-hihetetlen hatótávolság. Szinte bármilyen stílust tudott énekelni, amit csak akart. Ez beszélgetésekhez vezetett arról, hogy mi a következő lépés. Nyilvánvalóvá vált, hogy nem vehetsz fel egy barmot, hogy énekeljen velünk, mert a felét sem fogják tudni elérni.”
Shinoda szerint még túl korai spekulálni a Linkin Park jövőjéről,de jelenleg alig várja, hogy lássa, hova vezet a poszttraumás. Májusban adta elő az egyik első szólókoncertjét, és érzelmi kezdés után megtalálta a tengeri lábait. “Nagyon ideges voltam, és amikor a felénél voltam, azt mondtam a mikrofonba:” ez volt a legnehezebb rész, szóval tudom, hogy átjuthatok a többi részen ” – emlékszik vissza. “Nem arról volt szó, hogy nehéz vagy szomorú. Csak érzelmileg intenzívebb volt, mint amilyen egy normál készlet volt az emlékezetemben.”
a lista tartalmazta a poszttraumatikus dalok és a Linkin Park és Shinoda másik projektjének, a Fort Minornak a kedvenceit. Arra számít, hogy a beállított lista idővel megváltozik. “Élvezem a nyitott, üres vásznat” – mondja, bár bosszantotta, amikor látta, hogy a kritikusok tisztelgésként írják le a koncertet. “Nem tudom, hogyan érezzem ezt, mert nem az a szándékom, hogy tribute show-t csináljak” – mondja. “Az a szándékom, hogy csináljak egy show – t, és ebben lesznek olyan pillanatok, amelyeket tisztelgésként gondolok-de nem az egész show-ra. Megkérdeztem a rajongókat, ‘ srácok úgy éreztétek, hogy ez egy tribute show volt? a legtöbben nemet mondtak, de azt hiszem, ez a leginkább kattintható főcím.”
ahogy felkel az asztaltól, megragad egy muffint, hogy magával hozza, most, hogy végzett a kávéval. Készen áll arra, hogy átfogja a napot, és bármit is tart neki – egy gondolkodásmódot, amelyet át szeretne adni rajongóinak. “Csak úgy érzem, hogy a művészet olyan nagy, terápiás szerepet játszott az egészben” – mondja. “Az egész dolog része az, hogy megmutassuk a rajongóinknak, hogy mindannyian tudjuk, mi történt, és min mentem keresztül, és most kisétálunk a lángokból, és rendben leszünk. Remélem, segít másoknak is ugyanezt tenni.”
