All-Important Link Between Theme and Character Progression

Theme is a slippery concept. Przeważająca mądrość wśród pisarzy polega na tym, że jeśli zastosujesz jakąkolwiek celową siłę do swojego tematu, skończysz z ciężką bajką Ezopa. Z drugiej strony, historia bez tematu jest w najlepszym wypadku płytkim eskapizmem, a w najgorszym nierealistycznym flopem.

Temat jest prawdopodobnie najważniejszym aspektem pamiętnej historii. Żywe postacie, dowcipne dialogi i zabójcze zwroty akcji mogą z pewnością prowadzić historię samodzielnie, ale bez motywu nigdy nie dostarczą pełnego potencjału. A jednak żaden temat w ogóle nie jest często o wiele lepszy niż źle dostarczony temat.

Jak stworzyć potężny motyw za każdym razem

pisanie tematu swojej historii (link partnerski)

Jeśli zbytnio koncentrujesz się na temacie, ryzykujesz wyobcowanie odbiorców poprzez moralizowanie. Ale jeśli zatkasz wszystkie myśli o temacie, prawdopodobnie okradziesz swoją historię o jego centralnej sile życiowej, jego biciu serca, jego znaczeniu. Więc co ma robić pisarz?

kluczem jest związek między tematem a postępem postaci. Podobnie jak w przypadku prawie każdego innego aspektu historii, postać po raz kolejny jest kluczowym kluczem do tego, aby Twój motyw stał się niezapomnianym życiem. Ostatecznie tematem jest lekcja, której twoi bohaterowie nauczą się (lub której nie nauczyli się) pod koniec historii. Temat jest nieodłącznym elementem zmagań bohaterów, a zatem samej historii. Najlepsze Tematy dobrze się bez wysiłku, a nawet nieświadomie z serca działań i reakcji bohaterów.

w klasycznym Lord Jimie Josepha Conrada, sadze o młodym marynarzu, który jest nawiedzany przez swój jedyny tchórzliwy czyn, temat można by podsumować jako reperkusje zdrady. Ponieważ Temat ten jest naturalnym odpływem początkowych działań Jima (ratowanie własnego życia zamiast pomagania tonącym pasażerom statku) i jego późniejszych reakcji (Ucieczka ze wstydu, ukrywanie się na indonezyjskiej wyspie, a ostatecznie uczenie się na początkowym błędzie i odmowa ratowania własnego życia, gdy Wyspa zostanie zaatakowana), zastępcze poglądy Conrada na ten temat nigdy nie mogą być interpretowane jako moralizujące lub nieuprzejme. Rzeczywiście, temat jest w samym sercu powieści. Bez niej Lord Jim byłby jedynie bełkotliwą opowieścią przedstawiającą Podróże niejednoznacznego i zapomnianego młodego człowieka.

motyw i charakter, charakter i motyw

kluczem do mocnego motywu jest silna progresja postaci. Zmiany, które Twoja postać przechodzi w rozdziałach między incydentem podżegającym a kulminacją, będą określać Twój motyw. Ale te zmiany muszą płynąć naturalnie z postaci. Gdyby Conrad nie przedstawił Jima jako idealistycznego młodzieńca, który rozpaczliwie żałował swoich czynów na pokładzie Patny, zakończenie, w którym Jim postanawia poświęcić się na wyspie, nigdy by się nie spełniło. Byłoby to wymuszone i nierealne. Conrad byłby winny moralizowania-tego najczarniejszego z grzechów autora—a Lord Jim z pewnością nigdy nie osiągnąłby swojego klasycznego statusu.

więc jak zrobić implementację motywu? A może lepszym pytaniem byłoby-czy należy przejść do implementacji tematu? Wielu pisarzy unika świadomych myśli o temacie w swoich pierwszych projektach. Wprowadzają swoje historie z małą lub żadną intencją na temat. Następnie, zazwyczaj gdzieś w środku powieści, bohaterowie zrobią lub powiedzą coś, co nagle zwisa szkarłatną nicią tematu przed nosem zachwyconego autora.

jak znaleźć temat

od momentu poczęcia historii mam szeroko rozpostarte oczy, aby złapać pierwszy rzut oka na możliwy temat. Najważniejszą sztuczką uchwycenia nieuchwytnego i zawsze efemerycznego tematu jest zagłębienie się w tworzenie autentycznych postaci, które w autentyczny sposób reagują na różne Tygle.

Dreamlander Niea Finalista

Dreamlander (affiliate link)

doszedłem do punktu w Dreamlander (affiliate link), moim obecnym projekcie, w którym muszę uważać na mój krok i upewnić się, że każde działanie, każde słowo, każda myśl mojego głównego bohatera są prawdziwe. Ponieważ, jako outliner, wiedziałem, gdzie historia się skończy, miałem całkiem dobry pomysł na temat, zanim zacząłem pisać. Nie miałem dobrego pojęcia, jak dokładnie działania pośredniczące mojej postaci mogą doprowadzić do tego zakończenia.

teraz, gdy jestem w około dwóch trzecich drogi przez historię, znam moich bohaterów znacznie lepiej niż kiedy zaczynałem, i widzę miejsca we wczesnych rozdziałach, które będę musiał wzmocnić, aby działania i reakcje bohaterów miały znaczenie na głębszym poziomie. Chociaż od początku wiedziałem, jakie będą tematyczne pytania do tej historii, odpowiedzi, Jak to czasami robią, nie spieszyły się. Ale ponieważ znałam pytania i mocno je pamiętałam przez cały proces pisania, byłam gotowa odpowiedzieć na nie, gdy fabuła i postacie posunęły się wystarczająco daleko.

zadajesz sobie te tematyczne pytania?

Kiedy JESTEŚ gotowy, aby zacząć myśleć o temacie, jak sobie następujące pytania:

jaki jest wewnętrzny konflikt głównego bohatera?

w przypadku większości powieści jest to pytanie, na które odpowiedź jest udzielana bardzo wcześnie, ponieważ będzie napędzać całą historię.

który z poglądów głównego bohatera zmieni się w wyniku wydarzeń w historii? Jak i dlaczego?

tutaj znajdziesz siłę motywu. Poglądy twojej postaci określą jego działania, a jego działania zdefiniują historię.

w jaki sposób główny bohater zademonstruje swoje poglądy i postawy na początku i na końcu historii?

jest to rozszerzenie poprzedniego pytania, ale jest istotne, ponieważ jego odpowiedź zademonstruje zmiany czytelnikowi.

czy istnieje jakaś szczególna symbolika, która może wzmocnić temat i stosunek postaci do niego?

podobnie jak sam motyw, symbolika jest często zawyżona i dlatego ogólnie lepsza, gdy jest wyizolowana organicznie z własnego nieświadomego umysłu. Na przykład, czasami będziesz używać określonego koloru lub obrazu do reprezentowania czegoś; jeśli symbol okaże się skuteczny, możesz później wrócić i wzmocnić go w całej historii.

Jak mogę użyć podtekstu (nieostatniego) do zilustrowania tematu, żeby nie musieć go dla czytelnika tłumaczyć tak wieloma słowami?

jeśli chodzi o temat, unstated jest prawie zawsze silniejszy niż bezpośredni. Często, w prawdziwym życiu, kiedy dowiadujemy się lekcji i zmieniamy poglądy, nie możemy od razu określić zmian w precyzyjnym języku. I twoja postać też nie powinna. Lord Jim nie musiał nam mówić, że jego działania na wyspie były bezpośrednim wynikiem jego wcześniejszego tchórzostwa; było to oczywiste z podtekstu i w rzeczywistości byłoby osłabione, gdyby Conrad wspomniał o tym wprost.

Historia bez tematu jest jak lody bez mleka. Ale aby był skuteczny, temat musi być organiczny i, często, zaniżony. Jak wszystkie drobniejsze punkty pisania, temat jest sztuką, ale z pewnością wartą opanowania.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.