tätä albumia kuunnellessa ajattelen tätä yhtyettä tai musiikkia:

Brandi Carlile on jo pitkään mennyt aliarvostetuksi. Pacific Northwest-artisti kasvoi countryn ja folkin parissa, mutta kuuden albumin ja vuosikymmenen mittaisen uran aikana hän on ottanut kiertoteitä Elton Johnin kaltaiseen teatraalisuuteen ja railakkaaseen popiin. Hänellä on myös hillitty tapa kirjoittaa aikuisen näkökulmasta. On the Way, I Forgive You, Carlile poikkeaa viimeaikaisten albumien folk-popista ja valitsee kontrastin herkälle Americanalleen isoilla, rahattomilla lauluhetkillä.

kuuntelisin tätä albumia samalla:

mukava ja hieman kotoisa—vahvin leikkaus tässä löytää Carlilen dokumentoimassa äitiyden tuomia perspektiivin muutoksia—muuten, I Forgive You comes built for mid-afternoon alone time. Kun työ tuntuu ylivoimaiselta,ja päiväunet osoittautuisivat liian raiteiltaan, nämä biisit ovat siellä.

tämän albumin musiikki sopisi mainiosti soundtrackille:

Musiikinvalvojat tuntevat jo vetoa Carlileen. Hänen töitään on esiintynyt säännöllisesti televisiossa—esimerkiksi ”Greyn Anatomiassa”—ja kuultu vuoden 2013 romanssien Turvasatamassa. Vaikka hänen musiikkinsa kuulostaa hyvältä niin kypsissä asetelmissa, jotain särmikkäämpää sopisi hänelle paremmin. Kuvitelkaa Lady Birdin jatko-osa kokonaan äidin näkökulmasta.

tuoreessa haastattelussa Brandi Carlile totesi lähestyvänsä yhä enemmän jokaista kappaletta kuin viimeistä laulamaansa kappaletta. Hän ei pilaile.: Adelen ulkopuolella ei välttämättä ole toista pop-vokalistia, joka voisi vyötä Carlilen tavoin. Todisteeksi toinen raita, vitsi, kostounelma kulttuurisesti sorretuille, joka rakentaa jättimäisen loppuhuipennuksen pianon väistyessä jousille ja Carlilen lakaistessa niitä pitkin. Hänen laulunsa toimivat teatterin juttuina: selkeinä, kärsivällisinä, ankarina ja epäilyttävästi parvekkeelle ilman mikrofonia pääsevinä.
Nashvillen ammattilaisampujien Jenningsin ja Dave Cobbin hoitamassa tuotannossa on meripihkaa muistuttava kiilto-ikään kuin tavoitteena olisi säilyttää Carlilen ääni mahdollisimman koskemattomassa kunnossa. Tällaiset tekniikat palvelevat sopivasti hiljaisempia, vähemmän koristeltuja lauluja. ”The Mother”erottuu kaunotarteoksena, jonka pehmeä ja kannustava akustinen kitara loistaa valokeilassa Carlilen väsyneen mutta ylpeän lauluosuuden. ”Tervetuloa yksin olemisen loppuun mielesi sisällä”, hän laulaa ja lähestyy äitiyttä väsyneellä pragmaattisuudella eikä romanttisella idealismilla—taktiikalla, joka tekee laulusta hellemmän ja rakastavamman.

hänen sympaattinen lähestymistapansa lauluntekoon pyrkii pikemminkin ymmärtämään kuin tuomitsemaan. ”Sugartooth ”korostaa addiktin vahvimpia piirteitä, kun taas” vaikeampi antaa anteeksi ” maalaa taipumuksen paeta virheitä tragediana. Silloin tällöin sovituksia hellii liehuva kuoro. Muina aikoina, kuten kappaleessa ”Harder to Forgive”, rytmikäs ravi ja voimakkaasti rämpyttävä akustinen kitara antavat kaikki hevosvoimat.

useat hetket yrittävät vastata Carlilen äänen painoa ja horjua. Esimerkiksi ”The Joke”-kappaleen lopun puhkaiseva suurikokoinen orkesteri tai ”Hold Out Your Hand” – kappaleen marssibändimäinen raivokkuus.”Vaikka nämä tilaisuudet ovat lyhyitä ja ohikiitäviä, ne kuulostavat uuvuttavilta. Mutta kun Carlile tarjoilee sävellyksen, kuten ”Most of All”, varanumeron, joka kertoo sovinnosta vanhempiensa kanssa, kaikki annetaan anteeksi.

Elektran analoginen prässäys saa myös pienetkin viat nopeasti katoamaan. Muuten, I Forgive You on suuri, kaunis kuulostava albumi vinyylillä, jossa Carlilen massiivinen ääni tulee ajoittain vastaan ikään kuin kuvattuna katedraalissa. Kaiku, huone kaikuja, luonnollinen rappeutuminen muistiinpanoja, mitat yksittäisten instrumenttien, low-end laajennus-kaikki täällä ja renderöidään niittaamalla tavalla. Kunnia, liian, Atlantic paksu porttiholkki ja hoito, joka meni hyvin kuvioitu Pakkaus.