Efter att ha examen från hennes MFA på Yale, som hon arbetade mot förra gången vi pratade med henne, har fotografen Chase Middletons arbete bara fortsatt att bli mer intressant, mer övertygande och mer bisarrt. I stort, Chase portfölj utforskar suburbia och ” den ökade drama berättande i den inhemska utrymmen.”För att göra det arbetar hon med befintliga uppsättningar, ofta bestående av hotellrum, där hon ber främlingar att sitta för henne. På senare tid, dock, detta har utvecklats till att skapa uppsättningar i hennes studio, gjutning ämnen, i motsats till att hitta dem ”på stormarknader eller på trottoarer.”

det är en unik övning inspirerad av hennes unika uppfostran. ”Att växa upp i banaliteten i en liten stad i en bed and breakfast som drivs av min mamma blev jag en voyeur mycket yngre än de flesta”, förklarar hon, detta främjades bara av hennes föräldrars engagemang i en hemlig kristen organisation. ”Ritualen och processionen av dessa händelser hade en stor inverkan på mig. Att se saker jag inte skulle se gjorde mig extremt voyeuristisk från en mycket ung ålder.”Frågan som plågade henne, förklarar hon, är” vad händer när du ser något du inte ska se och vad händer när det blir din besatthet?”I sin tur är hennes bildspråk genomsyrad av teman som” ironi, absurdism, melankoli och tristess.”

Chase har nyligen avslutat ett treårigt arbete, vars början vi delade på webbplatsen tillbaka i 2018, med titeln Nostalgia For the Mud. Projektet handlar om ”inhemska uncanny”, ett begrepp Chase beskriver som ” rädsla som genereras av det välbekanta.”Återigen drar hon på sin egen barndom när hon undersöker detta koncept:” efter att ha vuxit upp i en liten stad mitt i ingenstans kände jag mig helt kvävd av bristen på anonymitet. Något jag tänker på mycket kör ut till de gated communities utanför Philadelphia där varje hus ser nästan identiskt ut med nästa. När de är täckta av snö och bilarna är dolda i garaget, föreställer jag mig att man skulle gå vilse och gå in i fel hus. Varje ytterdörr är som en portal med minimala skillnader i vad ditt liv kan vara. Den känslan av hysterisk tristess tar sig in i mitt arbete genom upprepning av interiörer och bekanta inhemska signifikanter.”