Brian Henneman vorbește despre cel mai recent album al Bottle Rockets, bit Logic, disponibil acum.
The Bottle Rockets au captivat publicul de aproape 30 de ani cu rădăcinile lor Americane din Midwest Rock și farmecul orașelor mici.
Trupa a ieșit cu cel de-al 14-lea album de studio, bit Logic, în octombrie, rămânând fideli sunetului alt-country pe care l-au inițiat, dar și deschizând teren și dovedind că nu sunt niciodată pierduți pentru „un nou mod de a-l menține real.”recent, l-am prins pe solistul trupei Bottle Rockets, Brian Henneman, pentru a vorbi despre logica bitului, pictura în afara liniilor americane tipice și păstrarea reală.
Cowboys& indieni: ai fost în afaceri de zeci de ani. Care au fost unele dintre cele mai importante?
Brian Henneman: Au fost multe momente importante pe parcurs. Trupa a fost împreună 25 ani, dar am făcut timp înainte de asta cu unchiul Tupelo, așa că am făcut-o pentru 30 sau mai mult. Întotdeauna spun că întreaga mea afacere a atins apogeul devreme pentru că era probabil 1991 — începutul anilor ’90 — când eram cu unchiul Tupelo și am făcut ceea ce trebuia să fie un turneu de șapte săptămâni cu Michelle Shocked și trupa și Taj Mahal și unchiul Tupelo. Primul punct culminant a venit drumul înapoi atunci, ori de câte ori am ajuns să cânte „greutatea” cu Levon Helm, în timp ce el a fost tobele. Deci, asta a fost un mare punct culminant la început. A fost un fel de coborâre de atunci.
apoi am făcut Turneul John Fogarty — a fost foarte bun — în 1997, care a fost prima dată când a început să cânte din nou melodii CCR. Oh, omule, doar merge pe și de pe și de pe. Am făcut câteva turnee cu Lucinda Williams care au fost grozave. De fiecare dată când ne jucăm cu James McMurtry, se întâmplă ceva foarte bun. Adică, sunt atât de multe lucruri, încât nu mi le amintesc pe toate. Deci, da, a fost o mulțime de lucruri.
C & I: și voi ați lansat recent cel mai recent album, bit Logic. Ce speri că fanii tăi vor ieși din asta?
Henneman: nu știu, dar se pare că le place, așa că e bine. Mă bucur că oamenilor le place. Chiar nu știam pentru că este diferit de celelalte pe care le-am făcut înainte. Merge bine.
C&I: vorbind de diferite, ar putea descrie orice logica de biți gen pare să se potrivească în?
Henneman: ceea ce am făcut este că ne-am aplecat mai mult asupra aspectului de țară al trupei. Este ca și cum fiecare album pe care l-am făcut vreodată avea melodii country pe el, dar am mers acolo și am rămas acolo cu acesta. Nu am folosit sunete de chitară distorsionate. Totul este curat în țară. Tobe sunt reale dezbrăcat în jos, nu o mulțime de chimval zdrobitor. Motto-ul nostru când am înregistrat acest lucru a fost „curat și strâns”, deci este un album mai curat și mai strâns. De fapt, a trebuit să repetăm, ceea ce este total neobișnuit pentru noi, doar pentru a învăța cum să jucăm aceste lucruri și a funcționat foarte bine. Nu știam dacă oamenilor le va fi dor de chitarele mari și zgomotoase, dar ei nu și nici noi nu. Este foarte cool; funcționează foarte bine.
C & I: când v-ați așezat să faceți compoziția, care a fost procesul vostru? Am citit că ați revenit la abordarea dvs. mai democratică. …
Henneman:este cam la fel cum a fost întotdeauna, și, într-adevăr, a existat un singur album ciudat, care a fost ultimul pe care l-am lansat, South Broadway Athletic Club. Asta, am scris, cum ar fi, fiecare melodie pe ea — care este total neobișnuit. Asta nu s-a întâmplat niciodată. Așa s-a întâmplat în momentul în care am făcut acel album, eram singurul tip care avea melodii. Asta a fost destul de mult vine de la o singură sursă. Dar a fost tipic pentru ceea ce facem în mod normal. Ceilalți băieți ar putea avea niște versuri și apoi îi voi ajuta să le termine. În cazul lui Keith, basistul nostru, a avut lirica totală și am pus muzica la ea. Așa a fost mereu. Nu e ca și cum ne-am așezat și am bătut lucrurile dintr-o dată, dar întotdeauna au fost alți tipi care au lucruri și am setat-o la muzică; așa merge.
asta s-a întâmplat de data asta. Practic, am luat ideile celorlalți tipi pe care le-au avut și apoi am înregistrat demo-uri acustice. Asta e tot ce am avut când am fost în studio. Nu ne-am întâlnit în prealabil și nu am rezolvat nimic. Tocmai am avut aceste complet prime-doar eu și o chitară acustică. Și apoi, când am ajuns în studio, ne-am dat seama dintr-o dată. În acest fel, a fost poate chiar mai democratic decât de obicei. De obicei, în trecut, aveam cel puțin o idee despre ce vom face cu ea, dar de data aceasta am ținut-o larg deschisă și ne-am dat seama când am ajuns acolo.
C& I: Când începi să scrii o melodie, ce simți că este o cheie pentru a veni cu ceva care să rezoneze cu publicul tău?
Henneman: omule, aș vrea să știu. Dacă aș ști, aș face mai mult. Nu știu. Ceea ce a funcționat întotdeauna este să nu scrii ficțiune. Totul este doar toate poveștile adevărate despre lucrurile care s-au întâmplat. Păstrați-l real și pare să rezoneze. Cred că dacă ceva e adevărat pentru noi, e adevărat și pentru altcineva. A funcționat toți acești ani.
C & I: au existat povești amuzante în timpul procesului de înregistrare?
Henneman: nimic demn de remarcat. Doar du-te acolo, asculta demo acustic, și apoi începe imaginind-l. Ideile au venit de la noi; au venit de la Eric, producătorul nostru — multe dintre ele au venit de la Eric. De fapt, avem mare încredere în el cu chestiile astea. Deci, el a fost total de ajutor în certuri aceste lucruri în loc și am fost destul de mult la fel ca furnicile sârguincios mici de lucru pe acest lucru. Suntem în studio, nu avem timp pentru povești bune.
C&I: voi ați început albumul fără a avea o temă generală în minte, dar ați terminat cu una: am citit că era vorba despre existența în această lume modernă.
Henneman: Cred că toată lumea a fost doar separat și la întâmplare în aceeași stare de spirit, în același timp și că este modul în care un fel de legat împreună. Nu căutam asta, dar versurile tuturor sau orice altceva au arătat, vag, în aceeași direcție. A fost ca și cum ai privi cum se dezvoltă o imagine Polaroid. A trecut de la gol în acest lucru care a fost un fel de coeziune, într-un fel. Este ca și cum încă nu știu exact care este tema, dar știu că există ceva, mai mult decât ultimul album. Ultimul album a fost ca o grămadă de single-uri separate. A fost ca și cum nici măcar nu a fost făcut cu intenția de a fi un album. Și nici acesta nu a fost, dar acesta a dezvoltat ceva. Nu știu cu adevărat cum sau de ce, altele decât toată lumea a fost un fel de în același loc. Dacă ai o anumită vârstă, nu ești suspect de tehnologie, dar îți amintești când lucrurile erau, în funcție de modul în care gândești lucrurile, mai bine cu mai puțin. Și suntem la vârsta aia până unde te gândești mereu la asta, chestii de genul ăsta. Și lumea – în special America — se află într-un loc ciudat în aceste zile, așa că toată lumea trăiește același lucru. Așa s-a dovedit, cred.
C & I: există o melodie de care ești cel mai atașat pe album?
Henneman: asta e o întrebare bună. Din motive personale, îmi place piesa „Doomsday Letter” doar pentru că este cântecul meu de despărțire pe Facebook. Asta se datorează faptului că Facebook mă deprima cu adevărat și nu mi-am dat seama că asta făcea până când am scăpat de el și apoi, dintr-o dată, totul s-a îmbunătățit. Deci, destul de mult încât unul a bătut în cuie momentul în care mi-am dat seama că Facebook era ceea ce mă doborâse. Sunt o grămadă. E greu să alegi ceva. Îmi place tot ce este pe ea, așa că nu te duci, dar „Doomsday scrisoare” are un pic mai mult de un atașament personal pentru mine.
C & I: există o melodie pe care fanii tăi au luat-o cu adevărat?
Henneman: e cam devreme. Am jucat doar, cum ar fi, 10 spectacole de la acest lucru a ieșit. Deci este greu de spus, dar par să reacționeze la toate. Nu e un fel de nici un eșec în buchet atunci când le jucăm. Nu am văzut cu adevărat o creștere mai mare decât celelalte, încă, dar care va dezvolta, probabil, mai mult pe măsură ce mergem. Zece spectacole în nu este într-adevăr pictura imaginea încă.
C&i: vorbind de joc în fața oamenilor, ce ne putem aștepta de la spectacole live?
Henneman: este de fapt cool. Este un fel de accidental transformat într-un spectacol rece, fără a încerca pentru că ceea ce facem este suntem alternativ. Cântăm noul album, dar apoi alternăm: cântec nou, cântec vechi, cântec nou, cântec vechi, cântec nou, cântec vechi. Și păstrându-le pe cele noi la fiecare altă melodie, pentru că este un album mai curat, mai strâns, păstrează întregul spectacol mai curat și mai strâns. Dar apoi, la final, unde am rămas fără Noile melodii, până atunci, suntem aproape la sfârșitul spectacolului. Dar apoi, la bis timp, suntem doar ceva merge, bombe departe. E ca un avion care decolează pe pistă. Începe de la nimic și apoi începe să se rostogolească și apoi se rostogolește și se rostogolește și se rostogolește și se rostogolește și apoi, în cele din urmă, doar decolează și zboară în aer. Devine mai mare pe măsură ce merge și mai mare la sfârșit și cu lucrurile fiind mai curate și mai strânse până la capăt. Până când devine mare la sfârșit, pare de patru ori mai mare decât a făcut-o vreodată în trecut. Nu poți spune cât de mare este ceva până când nu ai ceva mic pentru a-l compara cu un fel de lucru. Da, de fapt merge bine. Oamenii par să plece foarte, foarte fericiți.
C & I: încheind aici, Ce este ceva ce fanii ar fi surprinși să afle despre tine?
Henneman: sunt un mare fan ABBA.
Speed Round cu Brian Henneman
filmul preferat — este o viață minunată.cântec de Karaoke — „the Chair”, de George Strait.
masa preferată cu tematică occidentală — ” îmi place grătarul, dar hai să mergem cu omleta Occidentală.”
dulap discontinue — blugi albastru murdar. „I-am luat pe Wranglers, dar a fost o vreme când Levi se potrivea mai bine.”
pentru mai multe informații despre rachetele de sticlă, vizitați site-ul lor web. Comandați noul album, bit Logic, pe Amazon. Fotografie: Curtoazie Cary Horton.