Bill Callahan heeft nieuwe manieren gevonden om de geest van de Amerikaanse zwerver en het “wild wild country” van zijn zwervers te verkennen gedurende zijn lange en verhalende carrière. Gewapend met een rijke bariton en een voorliefde voor deadpan humor, Callahan ‘ s vertellers verschillende dump de stad voor het land, genieten van reizen omwille van reizen, en bevinden zich neergestreken in Hotel bars, het passeren van de dag uiten niet meer dan “bier” en “dank u. ondanks zijn eeuwigdurende fascinatie voor de archetypische Amerikaanse stoïcijn, heeft Callahan bijna drie decennia nodig gehad om een openlijke hommage aan de cowboy te maken: maar zijn nieuwe gouden plaat duikt rechtstreeks naar het hart van de westerse mythologie met enkele van zijn lossest, en twangiest, songs tot nu toe. Hij heeft de neiging om zijn nummers te rangschikken als stukjes van een puzzel, maar hier biedt hij een soort pakzak van standalone tracks. Het resultaat is een ontwapenend ongedwongen en af en toe speelse plaat die geen van de serieuze verhalen en subtiele ambachtelijke opoffert die Bill Callahan heeft gevestigd als een van onze meest dierbare songwriters

in een uitgebreid gesprek-afgewisseld met schrille vogelkreten, blaffende honden, en een vrolijk kind—we spraken met Callahan over zijn levenslange liefde voor het Amerikaanse Westen, de gevaren van nostalgie, hoe “man boobs” leidde tot een nieuwe versie van zijn klassieker “Let’ s Move to the Country,” en nog veel meer.

Het was zo ‘ n grote verrassing om te zien dat je een tweede plaat uitbrengt in twee jaar; was je ook verrast?

Shepherd maken was een lang proces. Ik was drie maanden in de studio. Het meeste dat ik ooit aan iets had uitgegeven in het verleden was waarschijnlijk twaalf dagen. Ik vergelijk het maken van Gouden Plaat Met wanneer je uit een lange relatie en je gaat en slapen met de eerste persoon die je ontmoet in een bar. Ik wilde weten of ik nog steeds mijn mojo had, een plaat maken in een week .

Ik wist dat als ik wachtte tot de Shepherd tour begon, de nummers anderhalf jaar in de wacht zouden moeten staan. Ik kan maar één ding tegelijk doen; zo ben ik nu eenmaal. Het was verrassend en zeer verkwikkend.

Waarom besloot u de nummers één voor één uit te brengen in de aanloop naar de release?

Ik heb Shepherd één kant tegelijk vrijgegeven. Mensen leken dat leuk te vinden, het hielp hen zich te concentreren, denk ik, en alle liedjes in zich op te nemen. Deze keer dacht ik na over wat ik kan doen om het wat interessanter te maken voor mezelf en voor de luisteraar, want de nummers zijn voor mij heel individuele nummers, geen puzzelstukjes. Elk lied is zijn eigen wereld die zichzelf verklaart en verdwijnt. “Pigeons” begint met het zingen van “Hello, I’ m Johnny Cash.”Dat leek nogal voor de hand liggend om mee te beginnen. Dat nummer zet thema ‘ s van Shepherd op een bepaalde manier voort, maar verteld vanuit een ander perspectief.

” Ik vergelijk het maken van een gouden plaat met wanneer je uit een lange relatie komt en je gaat slapen met de eerste persoon die je ontmoet in een bar. Ik wilde weten of ik nog steeds mijn mojo had, een plaat maken in een week.”

welke thema ‘ s denk je dat het behandelt?

“Duiven” gaat over het huwelijk dat een moleculair ding is, waarbij je in principe met moleculen gaat trouwen . Door toe-eigening en de nabijheid van paren … word je een soort DNA-streng of iets in elkaar gedraaid.

Ik trouwde toen ik vrij oud was. Als je eenmaal genoeg getuige bent van de dood-en geboorte, zelfs als het niet je nageslacht is—is er een verzachting voor de mensheid die optreedt bij het ouder worden zodra je je realiseert hoe fragiel en zwak het leven is. Dan stop je met zo roekeloos te zijn en misschien aardiger te zijn en omarm je een verzorgende rol.

Het album, en de track “35” in het bijzonder, deed me nadenken over hoe veroudering mensen zich vervreemd van de wereld kan laten voelen.

Ik hoop dat mensen minder vervreemd raken naarmate ze ouder worden.

veroudering maakt me doodsbang, maar ik waardeer je optimisme!

bedoel je zoals een oma? Of iemand van in de dertig die niet meer naar studentenfeestjes kan?

meer het potentieel voor bitterheid, jadedness, een loskoppeling van een levendigheid van het leven.

dat is erg gevaarlijk. Dat is het mooie aan kunst, denk ik. Het verjongt voortdurend. In ” 35 ” heb ik het over boeken, maar het kunnen films zijn, schilderijen. Laatst dacht ik: “Wat is het coolste om te doen als jullie er niet allemaal zijn?”Laten we zeggen dat je Alzheimer hebt of dat je handen niet meer goed genoeg werken om gitaar te spelen. Ik dacht dat ik schilder zou worden. Je hoeft niet veel geheugen te hebben of zo. Je hebt die magie van creëren en interactie met die wereld die zo belangrijk is om je hele leven vast te houden.

sommige mensen zijn erg nostalgisch over muziek en luisteren alleen naar dingen van de middelbare school of de universiteit. Dat is een soort stagnatie. Je bent niet bezig met de muziek als je huidige zelf. Er is niet veel ruimte voor enige vorm van groei. Met nostalgie leef je niet in het heden.

Ik wilde u vragen over de inspiratie achter de country muziek stylings, en de viering van cowboys in het algemeen, op Gold Record.ik had een tante en oom met een ranch in Missoula, Montana toen ik opgroeide. We hebben een lange reis gemaakt toen ik vijf was. We reden van Maryland naar Oregon en stopten bij Yosemite en alle grote nationale parken. Het kan al vroeg in mijn hoofd zijn ingeprent, een liefde om uit een autoruit te kijken naar alle verschillende vergezichten die dit land te bieden heeft. Hoewel ik me vooral herinner dat mijn vader schreeuwde naar ons om uit het raam te kijken. We deden Mad Libs op de achterbank. Robert Duvall zei dat Westerns en jazz de enige echte Amerikaanse kunstvormen zijn die we creëerden. Ik heb altijd van het minimalisme van het westerse leven gehouden, waar mensen alleen hebben wat ze op hun paard kunnen dragen. In films vond ik het altijd zo mooi als ze bij een kampvuur waren en koffie zetten. Het is zo simpel. Iedereen is gek op koffie, en ze drinken het ook voor het slapen gaan. En ook whisky. Ik denk dat mensen toen constant dronken waren, wat wel aantrekkelijk is .ik werd aangetrokken door de verhalende aard van country muziek en de relaxte aard van veel land in de jaren ’60. Ik ben me er ook goed van bewust dat de westerse expansie een verschrikkelijk bloedbad was van wreedheid, vechten en doden. Vooral in mijn lied “Cowboy” probeerde ik die delen die ik leuk vind over Westerns te destilleren en te laten zien hoe het van toepassing kan zijn op een man die op zijn bank TV zit te kijken.

” sommige mensen zijn erg nostalgisch over muziek en luisteren alleen naar dingen van de middelbare school of de universiteit. Dat is een soort stagnatie. Je bent niet bezig met de muziek als je huidige zelf. Er is niet veel ruimte voor enige vorm van groei. Met nostalgie leef je niet in het heden.”

i love the bigger arrangements on this record; was dat een reactie op het maken van Shepherd?

Ik wilde dat Shepherd een akoestische plaat zou worden; ik wilde echt dat het een rustige, ingewikkelde plaat van gitaarspel zou zijn. Het reikt niet helemaal uit en grijpt je als je gewend bent aan elektronische muziek. Voor Gold Record wilde ik wat luidere geluiden maken.Ik hield van Matt ‘ s gitaarspel op Shepherd. Hij heeft zichzelf echt overtroffen, vooral voor een man die van elektrische gitaar en alle effecten houdt. Ik nam dat allemaal van hem af: “als je denkt dat je zo heet bent, laat me eens kijken wat je kunt doen met deze akoestische gitaar!”Hij liet me zwijgen.met Gold Record deed hij alle nummers acoustic met me, daarna ging hij naar binnen en speelde op alles elektrisch. Ik heb de afgelopen jaren obsessief naar jazzplaten geluisterd. Ik had hoorns op mijn hersenen…laten we ze erin gooien en zien wat er gebeurt.

Ik hou van de nieuwe versie van “Let’ s Move to the Country.”Waarom heb je het opnieuw opgenomen?

de oude versie voelde net zo mager als ik was toen ik het schreef. Ik ben geen magere 26-jarige, Ik ben een beetje buikige 50 – jarige met man boobs. Ik moet wat mannenborsten op dit nummer zetten. Ik wilde dat het me meer trouw zou voelen aan mezelf.

“The Mackenzies” schrikt me af-I don ’t have much of an intelligent question for you, beyond “What’ s going on there?!tijdens het eerste interview dat ik een paar maanden geleden voor deze plaat deed, hadden we het over dromen en bewusteloosheid. Ik had me niet gerealiseerd dat het huis van de buren in het lied de onbewuste geest is, een plek waar je niet echt toegang toe hebt, behalve in dromen, vreemd gedrag dat je niet begrijpt. Ik weet zeker dat ons onderbewustzijn een angstaanjagende plek is. Het zou een goede manier zijn om er naar te kijken, zelfs als het volledig onbewust was van mij om het te schrijven.

heb je Get Out gezien? Het deed me veel aan die film denken.

Ik heb de eerste helft bekeken. Toen werd ik moe en ging slapen.

kent u Ry Cooder? Wat zal hij denken van je liedje over hem?

Ik heb de man nog nooit ontmoet. Ik deed een interview met een Duitse journalist die zei: “Ik heb ry zes keer geïnterviewd over dertig jaar en je echt gevangen wie hij is. Hij is een eerlijke schutter.”

heeft u een favoriet nummer op de plaat?

als ik er een moest kiezen, ” As I Wander.”Ik was eigenlijk proberen om een lied te schrijven over alles in de wereld opgerold in een en som alle nummers op de plaat, ook. Het is een leuk psychedelisch nummer om aan deel te nemen, en ik heb nog nooit zoiets eerder geschreven. Ik doe graag nieuwe dingen. FL