Im Gespräch: Bill Callahan spricht über seine freilaufende „goldene Schallplatte“

3. September 2020 von Max Savage Levenson

Fotos von Hanly Banks

Bill Callahan hat neue Wege gefunden, um den Geist des amerikanischen Wanderers und das „wilde wilde Land“ seiner Wanderungen während seiner langen und karriere| Bewaffnet mit einem reichen Bariton und einer Vorliebe für deadpan Humor, Callahans Erzähler graben verschiedentlich die Stadt für das Land, genießen in der Reise um der Reise willen, und finden sich in Hotelbars thront, den Tag vorbei nicht mehr als „Bier“ und „Danke.“Trotz seiner fortwährenden Faszination für den archetypischen amerikanischen Stoiker hat Callahan fast drei Jahrzehnte gebraucht, um eine offene Hommage an den Cowboy zu schaffen: Aber seine neue goldene Platte taucht mit einigen seiner lockersten und twangiest Songs direkt in das Herz der westlichen Mythologie ein. Er neigt dazu, seine Songs wie Puzzleteile zu sequenzieren, aber hier bietet er eine Art Packsack mit eigenständigen Tracks an. Das Ergebnis ist eine entwaffnend lässige und gelegentlich verspielte Platte, die nichts von dem ernsthaften Geschichtenerzählen und dem subtilen Handwerk opfert, das Bill Callahan zu einem unserer wertvollsten Songwriter gemacht hat

In einem weitreichenden Gespräch – durchsetzt mit schrillen Vogelschreien, bellenden Hunden und einem fröhlichen Kind — sprachen wir mit Callahan über seine lebenslange Liebe zum amerikanischen Westen, die Gefahren der Nostalgie, wie „man boobs“ zu einer neuen Version seines Klassikers „Let’s Move to the Country“ führte, und vieles mehr.

Es war so eine große Überraschung zu sehen, dass du eine zweite Platte in zwei Jahren herausgebracht hast; warst du auch überrascht?

Shepherd zu machen war ein langer Prozess. Ich war drei Monate im Studio. Das meiste, was ich in der Vergangenheit für irgendetwas ausgegeben hatte, waren wahrscheinlich zwölf Tage. Ich vergleiche Gold Record damit, wenn man aus einer langen Beziehung herauskommt und mit der ersten Person schläft, die man in einer Bar trifft. Ich wollte herausfinden, ob ich noch mein Mojo hatte und in einer Woche einen Rekord machte .

Ich wusste, wenn ich bis zum Start der Shepherd-Tour warten würde, müssten die Songs anderthalb Jahre auf Eis gelegt werden. Ich kann nur eine Sache gleichzeitig tun; Das ist die Art von Person, die ich bin. Es war überraschend und sehr belebend.

Warum habt ihr beschlossen, die Songs vor der Veröffentlichung einzeln herauszubringen?

Ich habe nur eine Seite nach der anderen freigegeben. Die Leute schienen das zu mögen, es half ihnen, sich zu konzentrieren, denke ich, und alle Songs aufzunehmen. Dieses Mal habe ich darüber nachgedacht, was ich tun kann, um es für mich und für den Hörer etwas interessanter zu machen, denn die Songs sind für mich sehr individuelle Songs, keine Puzzleteile. Jedes Lied ist seine eigene Welt, die sich selbst erklärt und verschwindet.

„Pigeons“ beginnt damit, dass ich „Hello, I’m Johnny Cash“ singe.“ Das schien irgendwie offensichtlich zu beginnen. Dieses Lied setzt Themen von Shepherd in gewisser Weise fort, aber aus einer anderen Perspektive erzählt.

„Ich vergleiche Gold Record damit, wenn man aus einer langen Beziehung herauskommt und mit der ersten Person schläft, die man in einer Bar trifft. Ich wollte herausfinden, ob ich noch mein Mojo hatte und in einer Woche einen Rekord machte.“

Welche Themen werden Ihrer Meinung nach angesprochen?

In“Tauben“ geht es darum, dass die Ehe eine molekulare Sache ist, bei der man im Grunde genommen mit Molekülen heiratet . Aufgrund der Aneignung und der Nähe von Paaren werden Sie irgendwie zu einem DNA-Strang oder etwas, das miteinander verdreht ist.

Ich habe zufällig geheiratet, als ich ziemlich alt war. Sobald Sie den Tod oft genug miterleben – und die Geburt, auch wenn es nicht Ihre Nachkommen sind —, gibt es eine Erweichung der Menschheit, die mit dem Altern auftritt, sobald Sie erkennen, wie zerbrechlich und schwach das Leben ist. Dann hörst du auf, so rücksichtslos zu sein und bist vielleicht freundlicher und nimmst eine Betreuungsrolle an.

Das Album und insbesondere der Track „35“ haben mich dazu gebracht, darüber nachzudenken, wie das Altern dazu führen kann, dass sich Menschen von der Welt entfremdet fühlen.

Ich würde mir wünschen, dass die Menschen mit zunehmendem Alter weniger entfremdet werden.

Das Altern macht mir Angst, aber ich schätze deinen Optimismus!

Meinst du wie eine Oma? Oder jemand in den Dreißigern, die nicht mehr zu frat Parteien gehen?

Mehr das Potenzial für Bitterkeit, jadedness, eine Trennung von einer Lebendigkeit des Seins am Leben.

Das ist sehr gefährlich. Das ist das Schöne an der Kunst, denke ich. Es verjüngt sich ständig. In „35“ spreche ich über Bücher, aber es könnten Filme, Gemälde sein. Neulich dachte ich: „Was ist das Coolste, wenn du nicht alle da bist?“ Nehmen wir an, Sie haben Alzheimer oder Ihre Hände funktionieren nicht mehr gut genug, um Gitarre zu spielen. Ich dachte, ich wäre Malerin. Sie müssen nicht viel von einer Erinnerung oder irgendetwas haben. Du hast die Magie, diese Welt zu erschaffen und mit ihr zu interagieren, die so wichtig ist, dass du dein ganzes Leben lang festhalten kannst.

Manche Leute sind sehr nostalgisch in Bezug auf Musik und hören nur Dinge von der High School oder dem College. Das ist eine Art Stagnation. Du beschäftigst dich nicht mit der Musik als deinem gegenwärtigen Selbst. Es gibt nicht viel Raum für irgendeine Art von Wachstum. Mit Nostalgie lebst du nicht in der Gegenwart.

Ich wollte Sie nach der Inspiration hinter den Country-Musikstilen und der Feier der Cowboys im Allgemeinen auf Gold Record fragen.

Ich hatte eine Tante und einen Onkel mit einer Ranch in Missoula, Montana, als ich aufwuchs. Wir haben einen großen Cross-Country-Trip gemacht, als ich ungefähr fünf war. Wir fuhren von Maryland nach Oregon und machten Halt in Yosemite und all den großen Nationalparks. Es mag sich schon früh in mein Gehirn eingeprägt haben, eine Liebe, aus dem Autofenster auf all die verschiedenen Ausblicke zu schauen, die dieses Land zu bieten hat. Obwohl ich mich meistens daran erinnere, dass mein Vater uns angeschrien hat, aus dem Fenster zu schauen. Wir haben Mad Libs auf dem Rücksitz gemacht. Robert Duvall sagte, dass Western und Jazz die einzigen wahren amerikanischen Kunstformen sind, die wir geschaffen haben. Ich habe immer den Minimalismus des westlichen Lebens geliebt, in dem die Menschen nur das haben, was sie auf ihrem Pferd tragen können. In Filmen fand ich es immer so schön, wenn sie am Lagerfeuer sind und Kaffee kochen. Es ist so eine einfache Sache. Jeder ist verrückt nach Kaffee, und sie trinken es vor dem Schlafengehen, auch. Und auch Whisky. Ich denke, die Leute waren damals ständig betrunken, was irgendwie ansprechend ist .

Ich war von der erzählenden Natur der Country-Musik und der entspannten Natur vieler Länder in den 60er Jahren angezogen. Ich bin mir auch bewusst, dass die westliche Expansion ein schreckliches Blutbad der Grausamkeit und des Kampfes und Tötens war. Besonders in meinem Song „Cowboy“ habe ich versucht, die Teile, die ich an Western mag, zu destillieren und zu zeigen, wie es auf einen Mann zutreffen kann, der auf seiner Couch sitzt und fernsieht.

„Manche Leute sind sehr nostalgisch in Bezug auf Musik und hören nur Dinge von der High School oder dem College. Das ist eine Art Stagnation. Du beschäftigst dich nicht mit der Musik als deinem gegenwärtigen Selbst. Es gibt nicht viel Raum für irgendeine Art von Wachstum. Mit Nostalgie lebst du nicht in der Gegenwart.“

Ich liebe die größeren Arrangements auf dieser Platte; War das eine Reaktion darauf, Shepherd zu machen?

Ich wollte, dass Shepherd eine akustische Platte ist; ich wollte wirklich, dass es eine ruhige, komplizierte Platte des Gitarrenspiels ist. Es reicht nicht ganz aus und packt dich, wenn du an elektronische Musik gewöhnt bist. Für Gold Record wollte ich ein paar lautere Geräusche machen.

Ich liebte Matts Gitarrenspiel auf Shepherd. Er hat sich wirklich selbst übertroffen, besonders für einen Mann, der E-Gitarre und all die Effekte liebt. Ich nahm ihm das alles weg: „Du denkst, du bist so heiß, lass mich sehen, was du mit dieser Akustikgitarre machen kannst!“ Er hat mich zum Schweigen gebracht.

Mit Gold Record hat er alle Songs akustisch mit mir gemacht, dann ging er rein und spielte alles elektrisch. Ich hatte in den letzten paar Jahren obsessiv Jazzplatten gehört. Ich hatte Hörner im Gehirn … werfen wir sie da rein und sehen, was passiert.

Ich liebe die neue Version von „Let’s Move to the Country.“ Warum hast du es neu aufgenommen?

Die alte Version fühlte sich genauso dürftig an wie ich, als ich sie schrieb. Ich bin kein dürrer Sechsundzwanzigjähriger, ich bin ein leicht knackiger Fünfzigjähriger mit Mannbrüsten. Ich muss ein paar Mann boobs auf diesen Song setzen. Ich wollte, dass es sich mir selbst treuer anfühlt.

„The Mackenzies“ hat mich erschreckt – ich habe nicht viel von einer intelligenten Frage für Sie, über „Was ist da los?!“

Während des ersten Interviews, das ich vor ein paar Monaten für diese Platte gemacht habe, sprachen wir über Träume und Bewusstlosigkeit. Ich hatte nicht bemerkt, dass das Haus des Nachbarn in dem Lied das Unbewusste ist, ein Ort, zu dem man nur in Träumen wirklich Zugang hat, seltsame Verhaltensweisen, die man nicht versteht. Ich bin sicher, unser Unterbewusstsein ist ein schrecklicher Ort. Es könnte eine gute Möglichkeit sein, es zu betrachten, auch wenn es mir völlig unbewusst war, es zu schreiben.

Hast du Get Out gesehen? Es erinnerte mich sehr an diesen Film.

Ich habe die erste Hälfte gesehen. Dann wurde ich müde und ging schlafen.

Kennen Sie Ry Cooder? Was wird er über dein Lied über ihn denken?

Ich habe den Mann noch nie getroffen. Ich habe ein Interview mit einem deutschen Journalisten geführt, der sagte: „Ich habe Ry in dreißig Jahren sechsmal interviewt und Sie haben wirklich erfasst, wer er ist. Er ist ein Straight Shooter.“

Hast du einen Lieblingssong auf der Platte?

Wenn ich einen auswählen müsste, „Wie ich wandere.“ Ich habe im Grunde versucht, einen Song über alles auf der Welt in einem zu schreiben und alle Songs auf der Platte zusammenzufassen. Es ist ein lustiges psychedelisches Lied, an dem ich teilnehmen kann, und ich habe noch nie so etwas geschrieben. Ich mache gerne neue Dinge. FL

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