Während der 1930er Jahre, als Chalee ein bekannter Name wurde, gab es ein „dichtes Dickicht von Fehlinformationen und Sensationalismus, das über diesen neuen und aufstrebenden Künstler zirkulierte“. Sie wurde Prinzessin Popshilee oder Prinzessin Blaue Blume genannt, obwohl es in den Pueblos keine indischen Prinzessinnen gab. Als Spätzünderin in der aufstrebenden Kunstszene der amerikanischen Ureinwohner der 1930er Jahre wurde sie schnell zu einer der erfolgreichsten und gefragtesten Künstlerinnen ihrer Zeit. Dies war keine Kleinigkeit, wenn man bedenkt, dass sie eine Frau war und viel älter als die meisten ihrer Kollegen an der Santa Fe Indian School, wo sie bei Dorothy Dunn studierte.Während der Works Progress Administration arbeitete sie für die indische Abteilung des Public Works of Art Project, das 1934 finanziert wurde. Chalee produzierte mehrere Kunstwerke, die im ganzen Land verteilt wurden (Standorte unbekannt.)
„Ihre Werke befinden sich in zahlreichen Museumssammlungen, darunter im Gilcrease Museum (Tulsa, OK), im Heard Museum (Phoenix, AZ) und im Millicent Rogers Museum (Taos, NM). Einige ihrer Wandbilder sind dauerhaft am Flughafen von Albuquerque ausgestellt.“ Ihre Wandmalerei ist auch an den Eingangswänden von Maisels Handelsposten an der Central Avenue in Albuquerque zu sehen, die sie 1939 mit mehreren einheimischen und nicht einheimischen Malern schuf.
Bekannt für ihre mystischen Pferde und verzauberten Wälder, malte sie auch Szenen aus ihrer Teilnahme an der indianischen Kirche in Taos. Ihre Bilder können als ephemer beschrieben werden. „Pop Chalee verwandelte einen traditionellen Malstil in magische, idyllische Bilder von Tieren mit großen Augen, zeremoniellen Figuren und Waldlandschaften.“
In ihren mythischen Pferdemalereien malt Chalee ein traumhaftes und skurriles Pferd. Obwohl der Raum in einem klar zweidimensionalen Stil dargestellt wird, haben die Pferde eine solche Energie und Bewegung. „Ihre Behandlung des Pferdes ist mythisch stilisiert mit länglichen Beinen und langen wirbelnden Mähnen und Schwänzen. Diese Pferde erinnern an die Taos-Geschichte eines Hengstes, der nachts über den Pueblo wacht.“
Neben mystischen Pferden wimmelten Chalees Waldkompositionen oft auch von herumtollenden Hirschen. Es wurde vorgeschlagen, dass Pop Chalees Arbeit als direkte Inspiration für den amerikanischen Zeichentrickfilm Bambi von Walt Disney aus dem Jahr 1942 gedient haben könnte. Chalee wurde in der Tat ein „Bambi“ genannt.“ Pop Chalees magische Waldfantasien wurden 1936 an der Stanford University ausgestellt. Es ist bemerkenswert, dass die Skizzen für Bambi erst 1937 vor der Veröffentlichung des Films 1941 begannen.
Rhythmus und Bewegung des zeremoniellen Tanzes hatten einen starken Einfluss auf Chalee und ihre Kunst; „der Rhythmus der Indianer hat, ich gehe einfach mit ihm aus dieser Welt, und der Trommelschlag, dein Herz schlägt mit ihnen, mit dem Rhythmus ihrer Körper“. Auf die Frage, ob ihr Leben in Taos einen erkennbaren Einfluss auf ihre Kunst habe, antwortete Chalee: „Was ich nicht beantworten konnte, dass ich es nicht weiß, weiß ich wirklich nicht. Vielleicht könnte ein Außenstehender es sehen, aber…“ Ob Chalee sich ihres Einflusses aus ihrer Pueblo-Gemeinde bewusst war oder nicht, sie war eindeutig von der Taos-Religion betroffen. Das zeremonielle Leben, „basierend auf dem Glauben an die Einheit aller Lebewesen“, bot ihr die Gelegenheit, „das empfindliche Gleichgewicht der Beziehung zwischen Mensch und Natur “ zu beobachten.“ Es ist in all ihrer Arbeit klar, dass Chalee eine starke und tiefe Verbindung mit der Welt um sie herum spürte und in Kontakt war, nicht mit einem bestimmten Pferd oder einer bestimmten Kreatur, sondern mit dem Geist des größeren Wesens.
„Museen und Galerien suchten ihre exotischen und fesselnden Werke und sie wurde häufig gebeten, persönlich aufzutreten. Chalee schrieb ihren Erfolg als Künstlerin der Ermutigung von Mabel Dodge Lujan und der Unterweisung ihrer bewunderten Lehrerin Dorothy Dunn zu, wem sie ihr ganzes Leben lang Tribut zollte.“ Während Chalee andere für den Erfolg ihrer Arbeit akkreditierte, war sie auch eine Persönlichkeit und hatte eine wunderbare Energie, nach der die Menschen suchten. In einem Artikel im Southwest Art Magazine, Sally Euclaire beschreibt Chalee als dynamische Frau mit einem Bild. „Sie stand weit unter 5 Fuß hoch und trug einen vollen Pony und einen hüftlangen Zopf, körpernahe Caprihosen, High-Tech-Turnschuhe und New-Age-Kristallschmuck. Sie war eindeutig eine Frau mit einem Bild.Ein Zitat von Jack Cruz Hopkins, Jr., Chalees Enkel, fasst sie so zusammen: „Jeder, der das Glück hat, Pop Chalee getroffen zu haben, hat sie nie vergessen. Sie war wie eine funkelnde blaue Blume und ein wunderschöner Mensch. Ihre Liebe zum Leben und ihr Streben nach Schönheit verzauberten jeden, den sie jemals berührte. Ihre Taos-Verwandten nannten sie Merina. Ihre Schwestern nannten sie Pinkie. Ihre Freunde und die treue Öffentlichkeit nannten sie Pop Chalee. Für mich war sie Grandma Pop … Niemand konnte so laut lachen, so klar lächeln oder so hell leuchten wie meine Oma Pop. Sie beleuchtete ein Zimmer.“
