Für den neuen Jazzhörer war es vielleicht einfacher, zum Bebop zu kommen als für den, der bereits von Armstrong und Ellington durchdrungen war. Es gab mehrere Methoden, um letzterem zu helfen. Zum einen sollte das zeitgenössische Werk von Coleman Hawkins, Don Byas und Buck Clayton, Mainstreamern, die bereits in die neue Musik einstiegen, als Schlüssel verwendet werden. Die gemeinsame Vertrautheit mit den intensiven Darstellungen der Mitglieder der ersten Herde spielte eine große Rolle.

Mein eigener Weg wurde schnell, die meisten Tracks, die jetzt auf diesem Album enthalten sind, auswendig zu spielen, was es mir ermöglichte, die Musik auf mich abzufärben und schließlich ein Verständnis und eine Wertschätzung der drei musikalischen Genies (einschließlich Bud Powell) und ihrer musikalisch klugen Kollegen zu erreichen.

Es ist alles sehr gut, Davis und Powell in einem Atemzug mit Charlie zu bezeichnen, aber in Wahrheit gehörten sie in eine niedrigere Liga. Diese Jazz Images Sammlung der kompletten Parker/Davis Studio Masters (inklusive aller Melodien aus den Sessions ohne Davis, sowie zwei Dates mit größeren Gruppen) ist eine potente und attraktive Konzentration. Parker war nicht zu kategorisieren. Gab es jemals einen so begabten Jazzmusiker? Er war unser Leonardo da Vinci. Parkers unglaublicher Überschallflug zu Beginn der Hymne ist nur ein Beispiel für akustische Diamanten, die in jedem dieser Tracks verstreut sind.Es scheint, dass der junge Miles Davis dazu verdammt war, für seine Auftritte auf diesen Tracks unterschätzt zu werden. In der Tat gibt er eine erfinderische und radikale Leistung, die von der Pyrotechnik neben nur leicht gedämpft wird. Und dann sind da noch Bud Powell, John Lewis und der ebenfalls unterbewertete Duke Jordan, Stout Oaks alle im Wald von Bebop.

Wie steht Parkers Stimmung auf der Skala der größten Blues-Performances aller Zeiten? Es ist nah an Birds eigenem Funky Blues, bei dem er sich von Hodges und Carter zurückzog. Wie dieser Track, in einem Zug, der den Mann von den Jungs trennte, Parker erhob sich über alle, indem er demonstrierte, dass er seine weltbewegenden Innovationen anpassen konnte, um sich in den traditionellen Standby der Swing-Musiker zu bewegen und sie alle wegzublasen.

Dies ist ein schönes Set von 52 Tracks, schön produziert und scheinbar enthält etwa ein Viertel der Geschichte des Jazz.

Diskographie
CD1: Billie’s Bounce; Now’s The Time; Chasin‘ The Bird; Cheryl; Buzzy; Milestones; Little Willie Leaps; Half Nelson; Sippin‘ At Bells; Another Hair Do; Bluebird; Klaunstance; Bird Gets The Worm; Barbados; Ah-lEu-Cha; Konstellation; Vielleicht; Marmaduke; Hindernislauf; Karussell; Geschicklichkeit; Bongo Bop; Dewey Square; Paradiesvogel (77.47)
CD2: Die Hymne; Vogelfedern; Klactoveesedstene; Scrapple aus dem Apfel; Meine alte Flamme; Aus dem Nichts;; Beschuldige mich nicht; Au Privave; Sie Rote; K C Blues; Sternaugen; Elch Die Mooche; Yardbird Suite; Ornithologie; A Nacht in Tunesien; Treiben auf einem Schilf; Quasimodo; Charlies Perücke; Bongoton; Crazeologie; Wie tief ist der Ozean?; Aufwärmen eines Riffs; Mäandernd; Ko-Ko; Parkers Stimmung (78.33)
Parker (as, ts); Davis (t) mit (kollektiv): Bud Powell, John Lewis, Herzog Jordan, Walter Bischof, Jr. (p); Tommy Potter, Teddy Kotick, Nelson Boyd, Curley Russell (b); Max Roach (d). New York und Detroit, 1945-51.
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