efter at have uddannet sig fra sin MFA på Yale, som hun arbejdede hen imod sidste gang vi talte til hende, er fotograf Chase Middletons arbejde kun fortsat med at blive mere interessant, mere overbevisende og mere bisarr. Som helhed, chases portefølje udforsker forstæder og ” det øgede drama om historiefortælling i de hjemlige rum.”For at gøre det arbejder hun med eksisterende sæt, der ofte består af hotelværelser, hvor hun beder fremmede om at sidde for hende. For nylig, imidlertid, dette har udviklet sig til at skabe sæt i hendes studie, casting emner, i modsætning til at finde dem “i supermarkeder eller på fortovene.”

det er en unik praksis inspireret af hendes unikke opdragelse. “Da jeg voksede op i banaliteten i en lille by i et bed and breakfast, der blev drevet af min mor, blev jeg en voyeur meget yngre end de fleste,” forklarer hun, dette blev kun fremmet af hendes forældres engagement i en hemmeligholdt kristen organisation. “Ritualet og processionen af disse begivenheder havde stor indflydelse på mig. At se ting, jeg ikke skulle se, gjorde mig ekstremt voyeuristisk fra en meget ung alder.”Spørgsmålet, der plagede hende, forklarer hun, er” hvad sker der, når du ser noget, du ikke skal se, og hvad sker der, når det bliver din besættelse?”Til gengæld er hendes billedsprog gennemsyret af temaer som” ironi, absurditet, melankoli og kedsomhed.”

Chase har for nylig afsluttet en treårig krop af arbejde, hvis begyndelse vi delte på stedet tilbage i 2018 med titlen nostalgi for mudderet. Projektet er centreret om det “indenlandske uhyggelige”, en forestilling Chase beskriver som ” frygt genereret af det velkendte.”Igen trækker hun på sin egen barndom, når hun undersøger dette koncept: “efter at have vokset op i en lille by midt i ingenting, følte jeg mig fuldstændig kvalt af manglen på anonymitet. Noget, jeg tænker meget på, kører ud til de indhegnede samfund uden for Philadelphia, hvor hvert hus ser næsten identisk ud med det næste. Når de er dækket af sne og bilerne er skjult i garagen, forestiller jeg mig, at man ville gå tabt og gå ind i det forkerte hus. Hver hoveddør er som en portal med små forskelle i, hvad dit liv kunne være. Den følelse af hysterisk kedsomhed gør sin vej ind i mit arbejde gennem gentagelse af interiører og velkendte indenlandske signifikatorer.”