detta inlägg handlar om carving i lera och de bästa verktygen och teknikerna för att göra det. I det här inlägget ger potter Ann Ruel oss ins och outs av carving låg relief mönster i våt lera. – Jennifer Poellot Harnetty, redaktör.

processen med carving bryts ner i två grundläggande kategorier: låg och hög lättnad. Du kan välja att införliva additiva eller subtraktiva tekniker för att skapa lättnad som sträcker sig från sgraffito till skulptur i rundan.

låg relief beskriver snidning i icke-fristående lera. Det lämnar designen visuellt fäst vid bakgrundsområdet. Lera avlägsnas eller läggs till strategiska områden som spelar med ljus och skuggor, vilket skapar en illusion av ytligt djup över lerytan. Hög relief carving beskriver underskärande designelement så att de verkar lossna från bakgrundsutrymmet. Vidare kan det också innehålla skulpterad lera som läggs till vissa områden ovanpå bakgrunden för att skapa extra djup.

Tänk på hela stycket från topp till botten och utveckla en framgångsrik strategi från början till slut. Vet hur biten kommer att användas. Denna fråga är viktig om din bit kommer att hålla vätskor eller bli föremål för mycket hantering. Att lägga lera på utsidan av en mugg ökar sin bulk och kanske inte är ett bra val. Kom ihåg att användarna behöver en bekväm plats att vila sina fingrar och en slät kant för sina läppar. Håll insidan av muggen eller skålen fri från sprickor så att den lätt kan rengöras.

Du kan rita en frihandsdesign med en penna för att lätt skissa konturen på en fuktig leryta. Misstag raderas lätt genom att försiktigt utjämna över toppen av det oönskade märket med ett något vått finger.

dator clipart eller linjekonst är mycket lätt att överföra till lerytan. Skriv ut din design och skär bort överflödigt papper runt designen. Tryck designen nedåt mot ditt kärl och gnid försiktigt papperet tills bläcket överförs till leran (en bläckstråleskrivare ger bästa resultat). Tänk på att designen kommer att vändas på lerytan.

ett annat alternativ är att rita din design på ett papper och klippa runt konturen. Placera papperet på de områden där du vill överföra och använd en penna eller ett skarpt kantat verktyg för att lätt spåra runt formen.

om du planerar att hugga multiplar av samma form är det bra att hugga en stämpel. För att göra stämpeln använder jag en gummi suddgummi eller en skuren kvadrat av tryckblockmaterial. Rita eller överför din bild på stämpeln. Tänk på att din bild kommer att vara omvänd när den är tryckt. Skär din form med en konstnärs gouge carving tool. Detta och utskriftsblocket kan köpas i en konstförsörjningsbutik. Medan leran är ganska våt, placera stämpeln där du vill att din snidning ska gå och tryck försiktigt stämpeln för att skapa din kontur.

Carving Tools

keramik leverans butiker säljer många typer av carving verktyg som du kan använda för att uppnå de resultat du vill. Nålverktyget är mycket praktiskt för skärning i snäva hörn. En mängd olika loopverktyg kan användas för att extrahera negativa rymdområden. Fasade kanter är lätta att skära med rätt storlek bandverktyg. Slutligen, för underskärning, textur och rengöring, fungerar den krökta sidan av ett dubbelt städningsverktyg bra.

planera framåt

framgång beror på noggrann planering av ditt objekt, en systematisk metod för att extrahera leran och en långsam torkningstid. Det är viktigt att komma ihåg ju mer lera du skär från kroppen desto mer känslig kan biten bli. Om det är en hög cylinder, börja skära bort från toppen för att undvika att stycket kollapsar på grund av en svag botten och tung topp.

Carving Techniques

för att uppnå utseendet på låg relief, rita en kontur på lerytan. Tänk på att området inom konturen är det positiva utrymmet och området utanför konturen är det negativa utrymmet. Skär bort de negativa utrymmena med ett loopverktyg. Oroa dig inte för att dina snitt är exakt på samma djup. En mängd olika längd-och djupskärningar ökar illusionen av massa. När det negativa utrymmet har rensats bort, undersök designen. För att skapa illusionen av perspektiv, bestäm först vilka objekt som kommer att vara framför och vilka kommer att behöva verka för att återgå. Det kan vara så enkelt som att överlappa vissa objekt över andra eller bestämma att de mindre objekten är längre tillbaka i rymden. När du har din plan börjar du raka tillräckligt med lera från de områden där formerna överlappar varandra så att den i den visuella förgrunden är fysiskt högre än objektet som ska visas bakom det. Du kommer också att vilja raka lera från något av de andra föremålen som kommer att minska i bakgrunden.

Underskärningstekniker skapar bitar med ännu högre lättnadsområden. Istället för att helt skära bort lera från under kanterna på designelementet, använd den böjda sidan av rengöringsverktyget för att försiktigt separera elementets kanter från bakgrunden. Detta lämnar extra lera på de positiva områdena, lägger till djup och lämnar mer material för att lägga till detaljer. Använd andra verktyg för att lägga till textur och detaljer i de designelement som behöver det. Kom ihåg att textur är lättare att se på föremål närmare dig än föremål längre bort från dig. Med andra ord kan tillägg eller eliminering av detaljer också vara ett sätt att skapa djup i din snidning.

Timing och torkning

Timing är avgörande med denna process. Om din lera är väldigt våt när du börjar snida, kanske den inte har tillräckligt med styrka för att hålla sin form och leran runt skärningarna kommer att sakta. Om du försöker göra skärningarna när leran är för torr kan leran spricka eller flisas. Om du har en stor bit som tar mycket tid att slutföra, täck över de områden du inte arbetar med för att hålla dem våta och undvik sprickor och ovanliga påfrestningar. Försök att torka biten mycket långsamt på grund av inkonsekventa tjocklekar skapade genom snidning. Lerväggar med varierande djup torkar i olika takt och har ökad risk för sprickbildning. Placera flera plastark löst runt biten och lämna den tills den är helt torr.

för att lära dig mer om Ann Ruel eller se bilder av hennes färdiga arbete, besök http://littlestreetpottery.com/

**publicerades först 2010.