Om du vill höja din porträttfotografering med hjälp av en av de äldsta formerna av fotografering belysning manipulation, är denna guide till Chiaroscuro belysning för dig.
Vi tittar kort på Chiaroscuros ursprung i målning och lär oss av dess breda och varierade användning i både film och fotografi.
att lägga till Chiaroscuro high-contrast-utseendet på dina foton för kreativ effekt är lättare än du tror, så låt oss dyka rätt in.
Innehållsförteckning
Vad är Chiaroscuro belysning?
Chiaroscuro är en italiensk term, gjord av två ord – chiaro betyder ljus eller klar och scuro betyder mörk eller Obskyr. Så enkelt uttryckt kan du säga att definitionen av chiaroscuro är ’ljus / mörk’.ordet chiaroscuro användes först för att beskriva verk av konstnärer som Leonardo da Vinci och Caravaggio under den italienska renässansperioden. Tekniken används nu allmänt i både fotografi och film.
i fotografi kan chiaroscuro-belysningstekniken definieras helt enkelt som hög kontrastbelysning. Du använder ytterligheterna av mörker och ljus för att skapa en arresterande bild. Den kan användas i färg eller svartvitt fotografi.
i den här artikeln överväger vi chiaroscuro-belysning för porträtt och människor, även om det också kan ses i många olika former av fotografering. Dessa inkluderar stilleben och gatu-och landskapsfotografering, där solen eller gatubelysningen kan kasta skuggor i vissa områden medan de lyser upp andra.förutom dramatisk påverkan skapar chiaroscuro också en atmosfär som ofta visar ett ansikte eller en figur som framträder ur en dold mörk bakgrund.
Du kan till och med ha använt chiaroscuro-belysningstekniken i din egen fotografering många gånger, utan att veta!
på det enklaste sättet produceras chiaroscuro-tekniken oftast genom användning av stark konstgjord belysning inställd på ena sidan av ett motiv – eller av tillgänglig belysning, till exempel ett fönster.
-
varför används Chiaroscuro-belysning?
Chiaroscuro är en italiensk term som betyder ’ljus och mörk’. Det är en mycket dramatisk ljusteknik.
Chiaroscuro i konst eller fotografi kan användas för påverkan eller dramatisk effekt.
i porträttfotografering används chiaroscuro för att skapa en stark individuell effekt som avslöjar strukturen i ansiktet eller figuren och karaktären hos sitter.
ljuset kan manipuleras för att visa till exempel ett huvud och axlar som framträder ur en mörk, odefinierad bakgrund som verkar omsluta dem.
När man tittar på ett fotografi ser en tittare inte bara ljus och mörkt område över ett ansikte. Bilden kommer att framkalla betraktarens tidigare erfarenheter om associationerna eller betydelsen av ’ljus’ och ’mörk’ som begrepp.
psykologiskt kan mörkret vara hotande eller välkomnande – någonstans att blyga bort från eller någonstans att dra sig tillbaka till, att gömma sig.
ljus är vanligtvis den ljusa sidan av vägen och avslöjar motivet, även om det också kan vara hotande – en förföljares fackelbalk.
ljus och mörk tillsammans kan användas för att skapa spänning. Tänk på effekterna som används i film noir (en filmgenre som populariserades på 1940-och 1950-talet) när karaktärer gömmer sig och avslöjas i skuggorna och de ljusa ljusen på de genomsnittliga gatorna.
effekten på ett ansikte skapar en spänning mellan vad som ses tydligt och vad som är osynligt eller bara svagt uppfattat.
-
Vad heter Chiaroscuro idag?
den enklaste termen är ’high contrast lighting’, men du kommer att stöta på ’chiaroscuro’ och ’chiaroscuro lighting’ ganska ofta. Termen ’Rembrandt belysning’ används för att beskriva en viss ljuseffekt relaterad till chiaroscuro.
idag används termen ’Renässansbelysning’ för att indikera användningen av belysningstekniker för att få en Renässanskänsla – som i en Leonardo eller en Caravaggio-målning.
-
hur använde Leonardo da Vinci Chiaroscuro?
Da Vincis användning av ljustekniken chiaroscuro gav hans figurer en tredimensionell effekt.Leonardo da Vinci använde chiaroscuro-belysning för att få sina figurer att se solida och tredimensionella ut, som i hans oavslutade målning på bilden ovan ’porträtt av en musiker’.Leonardo mjukade upp kanterna mellan områdena mörker och ljus för att skapa ett realistiskt utseende, en teknik som han kallade ’sfumato’.
i moderna termer ökade han intervallet mellan ljusstyrka och kontrast på bekostnad av färg, men inte dispenserade med mellanliggande toner.
Du kan studera ’Mona Lisa’ för att se hur han har använt riktningsbelysning på ett mer nyanserat sätt och hur mycket han förstod om att hålla detaljer i både ljusa och skuggade områden av hans målning.
7 chiaroscuro Belysningstips
Jag hoppas att den här belysningsguiden visar att chiaroscuro-belysning inte behöver handla om dyr utrustning.
i alla exempel kan små rörelser av lamporna och vinkeln på sittarens Huvud göra stor skillnad för de skuggor som kastas och den totala effekten. Och kom ihåg, det är inte bara lamporna och kameran som rör sig – det kan också sitta/motivet.
Om du tar ett porträtt av en sitter, gör dem artighet av att få rummet och din utrustning inrättas i förväg och ta några testbilder.
saken att komma ihåg är att det här är tekniker, inte formler. Var beredd att experimentera – och sedan experimentera igen!
Nu, på mina sju chiaroscuro belysningstips.
1. Spotmätare för exakt exponering
hårt solljus kan ibland vara riktigt utmanande att skjuta in. Men genom att byta kamera till spotmätning kan du använda starkt solljus till din fördel.
genom att använda spotmätning mäter du bara motivet-eller var du än placerar fokuspunkten. I den här bilden dras ögat rakt mot motivet (den lilla pojken) och den övergripande scenen presenteras i hög kontrast och är mycket atmosfärisk.
med spotmätning kan du fånga motivet i det tillgängliga ljuset och låta resten av scenen kastas i skuggan. Du har sedan uppnått en chiaroscuro-bild som tagits ’i kamera’, med endast tillgängligt ljus.
se vår fullständiga guide till mätning i fotografering här.
2. Använd en konstgjord belysningsinställning för att skapa en Chiaroscuro – effekt
att skapa ett effektivt chiaroscuro-porträtt är lättare än du kanske tror. Använd en blixt – med utlösare och ett ljusstativ om du har dem – och ställ in slutaren mycket högt för att ta bort eventuellt omgivande ljus.
På så sätt skapas det enda ljuset som registreras av blixten. Om du zoomar blixt också, kommer det att intensifiera ljuset på motivet och lämna bakgrunden mörk.
du behöver inte investera i dyra bakgrunder. Du kan bara använda en mörk vägg, som i denna film noir-esque bild som använder chiaroscuro belysningstekniker för att verkligen lyfta fram ämnet.
3. Använd tillgängligt ljus för en enkel Chiaroscuro-bild
du behöver inte en hastighet ljus för att prova en chiaroscuro belysningsteknik. Du kan prova det i alla rum med fönster och mörka väggar!
Ställ in kameran för att upptäcka mätning och placera motivet (en person, ett objekt eller dig själv för ett självporträtt) på ena sidan av fönstret.
kontrollera sedan ljuset med din exponering-underexponering kan verkligen förbättra dramatiken i chiaroscuro-belysningsstilen-eller till och med genom att dra gardinerna lite. Experimentera och ha kul!
4. Använd flera ljuskällor för att variera dina ljuseffekter
varför hålla fast vid en ljuskälla? Det finns ingen anledning att inte introducera ett andra ljus och leka med dina bilder och prova olika ideer.
i huvudbilden längst upp i artikeln kan du se att fotografen delvis har tänt bakgrunden på vänster sida av figuren. Den högra sidan är helt tom och skapar ett svart negativt utrymme.
Du kan uppnå detta genom att använda flera ljuskällor, som Rembrandt gjorde. Men till skillnad från Rembrandt – eller filmregissören Stanley Kubrick, i sin film Barry Lyndon-behöver du inte använda ljus!
Du kan använda två lampor eller blixtar, med softboxar för att sprida ljuset.
5. Ta självporträtt för övning
Chiaroscuro belysning är perfekt för självporträtt.
ett självporträtt handlar trots allt om dig, inte bakgrunden! Så, som i den här bilden, använd chiaroscuro-belysningstekniken för att göra ett effektivt porträtt av dig själv.
det finns inget behov av en modell: du kan öva olika ljusinställningar, konstgjorda eller omgivande, om och om igen.
B & W självporträtt fungerar särskilt bra, eftersom tittaren inte distraheras av färger.
6. Använd Rembrandt belysning för att ta slående porträtt
Rembrandt använde en viss belysning set-up som är lätt att replikera. Placera bara ett sidoljus ovanför ansiktet som lyser ner på det. Sedan en annan ljuskälla – en mindre lampa eller till och med en reflektor-på den skuggiga sidan.
effekten är att visa ansiktet som ett fast ämne med ena sidan i skugga men med en liten triangel av ljus under ögat på kinden. Ögonen bör också reflektera lite ljus, även om ögonkontakterna och pannan är i skugga.
Du kan arbeta bort för att balansera lamporna och sittarens position för att uppnå en perfekt Rembrandt-effekt, eller sluta när du har skapat en bra uppsättning för ditt porträtt.
7. Skjut i RAW för att få ut det mesta av dina höjdpunkter
men du skapar chiaroscuro-effekten i dina bilder, du vill utan tvekan redigera dem för att förbättra deras effektivitet. Med detta i åtanke, se till att du tar dina chiaroscuro-bilder i RAW-filformatet.
Photoshop, Lightroom och andra foto-manipulation program har flera verktyg som du kan använda för att öka kontrasten, eller arbeta på skuggor och höjdpunkter.
och genom att fotografera i RAW spelar du inte bara in bilden av högsta kvalitet, du ger dig också möjlighet att återställa höjdpunkterna i maximal utsträckning.
det här är så viktigt om du vill lägga till lite subtilitet i din högkontrastbild genom att inkludera mer detaljer i höjdpunkterna.
oavsett vilken redigeringsprogram du använder måste du bestämma var du drar gränsen mellan förlust och kvarhållande av detaljer. Här är en guide för att redigera porträttfoton med Adobe Lightroom.
sista ord
skönheten i chiaroscuro-belysningstekniken är att när du har förstått tanken på det kan du skapa effekten på många olika sätt och arbeta efter din egen personliga smak.
oavsett om du använder stora studiolampor och softboxar, en speedlight och trigger set-up eller, helt enkelt av allt, bara tillgängligt ljus – det är en ny värld som väntar.
Du kan tillbringa en dag med att skapa en bild eller skapa en i farten. Chiaroscuro kan förvandla hård naturlig belysning till en fantastisk scen full av kontrast. Eller så kan du använda den för att förvandla de mörkaste omgivningarna till den perfekta bakgrunden för ett slående porträtt.
så Sammantaget är chiaroscuro-belysning en så mångsidig teknik som du kan använda varje dag, i professionellt och personligt arbete. Använd det på ett kreativt porträtt, på din nästa företagskommission, eller använd det så att din familjefotografering sticker ut.
hur du än väljer att använda chiaroscuro-belysning i din fotografering, kommer du att använda en av de mest effektiva belysningsteknikerna som finns tillgängliga.
