Faceți cunoștință cu femeia din spatele celor mai mari vânzări din lumea artei

Sotheby VP Brooke Lampley Picasso
foto: prin amabilitatea Sotheby ‘s

lumea artei și-a ridicat sprâncenele colective în ianuarie 2017, când anunțul s-a făcut că Brooke Lampley, șefa Departamentului de artă impresionistă și modernă de la Christie’ s din New York, își părăsea postul pentru a se alătura casei rivale Sotheby ‘ s în calitate de vicepreședinte al fine art. Reputatul rainmaker era deja o dragă a casei de licitații pentru loturile sale care apucau titlul, inclusiv Christie ‘s Wassily Kandinsky’ s Rigide et Courb (1935), care s-a vândut pentru un record de artist de 23,3 milioane de dolari în noiembrie 2016. Dar devenise un fel de deschizător de drumuri și pentru rolul ei de șef al Casei de licitații pentru vânzarea de seară—un post senior deținut de mult timp de un bărbat.tranziția lui Lampley la Sotheby ‘ s a devenit oficială în luna februarie a acestui an, în urma unui „concediu de grădină” obișnuit și obligatoriu.”Am ajuns din urmă cu vedeta de artă pentru a discuta despre succesele ei, despre noul ei rol—și despre modul cel mai bun de a construi o colecție în peisajul lumii artei în continuă schimbare.

ce a determinat mutarea ta de la Christie ‘s La Casa rivală Sotheby’ s?

observam de ceva timp că la Sotheby ‘ s, făceau niște alegeri foarte interesante cu afacerea, cum ar fi achiziționarea de companii precum Orion analitic și Mei Moses Art Indices . Sotheby ‘ s s-a poziționat pentru a oferi clienților săi o gamă mult mai largă de servicii. Ca cineva care vrea cu adevărat să-mi servească clienții, vreau să pot răspunde nevoilor lor și să fiu stimulat să fac asta într-un domeniu mai larg decât o anumită categorie de artă.

cum se adresează Sotheby ‘ s nevoilor colecționarilor moderni?

am constatat, așa cum cred că avem cu toții, că piața este în tendință spre colectarea mai largă. Clienții mei nu colectează doar într-o singură categorie, ci mai degrabă în multe domenii diverse. Când eram șeful departamentului de la Christie ‘ s, eram în mod natural mai concentrat pe lucrările din acel domeniu. Oricât de mult aș fi putut fi la fel de încântat de o lucrare contemporană sau de o lucrare africană sau de o fotografie la care se uita clientul meu, a fost dificil să aloce timpul zilei pentru a cerceta astfel de lucrări pentru ei. Aștept cu nerăbdare să am o lățime mai mare în noul meu rol. De asemenea, se aliniază foarte natural cu structura Sotheby ‘ s, Care din nou se concentrează mai mult pe artele plastice și alte categorii pentru a se adapta la ceea ce fac clienții noștri.

aveți vreun sfat pentru colecționarii care caută să găsească valoare pe această piață bazată pe capodopere?

cred că lucrările pe hârtie ale marilor artiști sunt un loc bun pentru a începe, deoarece rămân relativ subevaluate. Există câteva excepții, desigur. Cu Magritte, de exemplu, oamenii sunt dispuși să plătească o primă pentru o lucrare în guașă—de multe ori mult mai mult decât s-ar putea plăti pentru un tablou. Dar puteți obține în continuare lucrări cu cip albastru pe hârtie la prețuri relativ accesibile. De asemenea, cred că există artiști importanți asociați cu diverse mișcări care nu sunt încă recunoscuți pe scară largă și, prin urmare, rămân subevaluați. Cubiștii sunt un exemplu excelent. În timp ce toată lumea își dorește un Picasso sau un Braque, puteți găsi în continuare lucrări fantastice de Albert Gleizes sau Jean Metzinger la prețuri mult mai rezonabile.

ați observat schimbări pe piață pentru artiști individuali precum Picasso?

cu Picasso, schimbarea este evidentă tot timpul—o evoluție pe piața sa este determinată în mare parte de deficit. În mod firesc, pe măsură ce oferta de lucrări din anumite perioade devine din ce în ce mai rară, creează un apetit pentru alte perioade. De ani de zile, imaginile marcii au fost primele sale imagini din perioada albastră. Piața actuală pare să fie axat pe lucrările sale din 1932, în special fotografii și desene reprezentând muza lui la timp, Marie-Thérèse Walter. Desigur, avem unul dintre acestea, uimitorul său Le Repos, care va fi oferit în impresionistul nostru & vânzare de seară de Artă Modernă la New York pe 14 mai. Se estimează între 25 și 35 de milioane de dolari.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.