„są jesteś wystarczająco dorosły, by prowadzić?”Harrison Ford i jego towarzysze żartowali do Bonnie Arnold, kiedy odebrała ich z lotniska w Atlancie. Był rok 1985, a niezależny asystent produkcji-dziś jeden z największych producentów w Hollywood – podjął pracę jako kierowca Forda i zespołu produkcyjnego po północnej Georgii, szukając miejsc na wybrzeżu Mosquito, film z 1986 roku o amerykańskim wynalazcy (Fordzie), który próbuje stworzyć utopię w środkowoamerykańskiej dżungli. Młody Arnold (1978) o wzroście 170 cm nie przeciął imponującej postaci za kierownicą 15-osobowego Vana.

„potrzebowałam pomocy tylko w wsiadaniu do fotela kierowcy i ledwo widziałam za kierownicą”

ambicją Arnolda było być producentem, a nie szoferem. Ale to było na początku jej kariery, a scena filmowa w Georgii nie była w L. A. „musiałam powiedzieć „tak” wszystkiemu, co nawet nieznacznie odnosiło się do tego, co myślałam, że chcę zrobić”, mówi. Mimo to była zdeterminowana, by zrobić dobre wrażenie. „Szczególną cechą tego doświadczenia była możliwość wysłuchania, jak twórcy i zespół produkcyjny dyskutowali o tym, w jaki sposób każde odwiedzone przez nas miejsce może wzbogacić i wesprzeć historię filmu”, mówi. „Za każdym razem, gdy nadarzyła się okazja do przedstawienia opinii lub pomysłu, upewniałem się, że się odezwę. Bycie częścią tych rozmów sprawiło, że doceniłem znaczenie wykonywania najlepszej pracy, bez względu na to, jaką pracę wykonujesz.

„musieli lubić moją jazdę”, żartuje, ” bo w końcu zaproponowali mi pracę.”

Po służbie jako koordynator produkcji na wybrzeżu komarów, Arnold przyjął większe role produkcyjne w filmach, w tym tańce z wilkami i Rodzina Addamsów. W 1995 roku wkroczyła na scenę animacji z hitem Pixar Toy Story i podjęła pracę dla Walt Disney Animation Studios i DreamWorks Animation. Obecnie produkuje jedną z najbardziej udanych animowanych serii w ostatnich latach, Dreamworks „Jak Wytresować Smoka”. Jej rola w powołaniu serialu do życia, a następnie mianowanie na stanowisko współprzewodniczącego, a następnie prezesa studia, które zajmowała w latach 2015-2017, sprawiły, że stała się jednym z najbardziej szanowanych producentów w Hollywood. Hollywood Reporter regularnie umieszczał ją na corocznej liście Women in Entertainment Power 100.

w 2017 r.Arnold, członek Rady Doradczej Dziekana COM, który otrzymał nagrody distinguished alumni awards od uczelni i od BU, opowiedział o swojej karierze w wywiadzie dla COMtalk i w swoim przemówieniu na zwołaniu COM. Zabiera nas za kulisy wybranych filmów, nad którymi pracowała.

lider zespołu (1987)

W rolach głównych Steve Landesberg i Gailard Sartain

lider zespołu, film o nieudolnej orkiestrze marszowej, nie miał stać się klasykiem, ale był punktem zwrotnym dla Arnolda. Jeśli poważnie chciała zostać producentką, zdała sobie sprawę, że musi zrobić przerwę dla Hollywood, „gdzie każdego dnia działo się coś ciekawego w przemyśle filmowym, co mogłem oglądać lub być częścią. Chciałem być w środku tego.”Lider producenta zespołu David V. Picker, Legenda Hollywood, który podpisał kontrakt z The Beatles na” a Hard Day 's Night” (1964), sprowadził Jamesa Bonda na srebrny ekran i zajmował czołowe pozycje w United Artists i Paramount, pod warunkiem, że wszystko, czego potrzebowała. Praca jako koordynator produkcji nad liderem zespołu podczas kręcenia zdjęć w Georgii dała Arnoldowi szansę zaimponować Pickerowi – i powiedzieć mu, że chce być producentem takim jak on. Kiedy Picker został mianowany prezesem Columbia Pictures po tym, jak lider zespołu skończył kręcić, powiedział Arnoldowi, że jeśli przyjedzie do Hollywood, znajdzie jej pracę. Arnold spakował się, wyjechał do L. A. i wkrótce pracował nad filmami, w tym Mighty Quinn (1989), w którym zagrał Denzel Washington.

„David był moim sponsorem”, mówi Arnold. „Dawał mi rady, dzwonił w moim imieniu. Ale też ciężko dla niego pracowałam i byłam dobra w tym, co robiłam. W produkcji filmowej nie można się bać ciężkiej pracy, a ja pracowałem 12 i 15 godzin dziennie, kiedy musiałem.”Miała również inne cechy, które docenili producenci—których praca może obejmować zatrudnienie reżysera, śledzenie kosztów filmu, koordynowanie zdjęć i synchronizowanie jednostek produkcyjnych—mówi. „Oprócz możliwości pracy z talentem, myślę strategicznie i mam dobre poczucie opowiadania historii. Wykształciłem się obserwując, jak inni dobrzy producenci wykonują swoją pracę. Jeden producent zawsze zostawiał kilka rzeczy w swojej skrzynce odbiorczej. Myślałem, że tylko zwlekał. Zrozumiałem, że dawał czas sytuacji na zabawę lub rozproszenie, zanim wszedł. Nie był leniwy, tylko strategiczny w zarządzaniu sytuacją.”

Taniec z wilkami (1990)

z Kevinem Costnerem

nawet gdy Arnold robił karierę w Hollywood, kontakty, które nawiązała w Atlancie okazały się przydatnym źródłem pracy. Jeden z nich, producent Ray Stark (Zabawna dziewczyna), poprosił ją o asystentkę producentów w odcinku „Zemsta”, o emerytowanym lotniku morskim, który zakochuje się w żonie meksykańskiego szefa przestępczości. Arnold miał za zadanie towarzyszyć producentowi wykonawczemu i aktorowi Kevinowi Costnerowi podczas lotu do Meksyku, aby upewnić się, że jego logistyka podróży przebiegała sprawnie. „Nie wiedziałam, że będę musiała odeprzeć każdego fana między Los Angeles a Mexico City”, mówi. Podczas czterech miesięcy pracy z Costnerem i innymi producentami, „wszyscy poznaliśmy się bardzo dobrze”, mówi Arnold. „Myślę, że wykonałem dobrą robotę wspierając producentów, a także robiąc wszystko, o co mnie poproszono. Kevin zauważył moją pracę i dużo rozmawialiśmy o jego następnym projekcie, ” który byłby jego debiutem reżyserskim. Gdy zemsta się skończyła, Costner poprosił ją o pracę nad tańcem z wilkami. Arnold powiedział, że jest w środku, jeśli mogłaby być współproducentem.

film o żołnierzu wojny domowej, który dołącza do plemienia Siuksów, był zagrożeniem z wielu powodów. Był to Western, który został uznany za martwy gatunek, a scenariusz wymagał nakręcenia 3500 buffalo, co zajęło 8 dni filmowania, 20 wranglerów i helikopter. Zadaniem Arnolda było koordynowanie logistyki dla 80-osobowej ekipy filmowej i współpraca z ranczerami, policją i urzędnikami rządowymi w celu wspierania filmowania w około 30 miejscach zdjęć w Dakocie Południowej. „To było takie niesamowite doświadczenie, aby udać się na miejsce do stanu, w którym nigdy nie kręcono Wielkiego hollywoodzkiego filmu i dowiedzieć się wszystkiego”, mówi.

Toy Story (1995)

z Tomem Hanksem i Timem Allenem

Po raz pierwszy Disney zaoferował Arnoldowi pracę—jako asystent producenta w filmie Król Lew z 1994 roku—odmówiła. „Poczułam, że nadszedł czas, aby skupić się na moim celu zawodowym—byciu producentem”, mówi. Sześć miesięcy później zaoferowali jej pracę producenta, ale „musiałabym przenieść się 400 mil na północ od L. A., aby pracować dla początkującej firmy animacyjnej, która nigdy nie robiła filmu pełnometrażowego”, mówi. „To miało być niepodobne do żadnego innego filmu, jaki kiedykolwiek powstał; miała być animowana w całości za pomocą komputerów.”Arnold uznał, że obietnica uznania producenta jest warta ryzyka.

Toy Story Pixara, która odkrywa Sekretne życie zabawek, była przebojem, przynosząc na całym świecie ponad 370 milionów dolarów. Ponad dekadę później Franczyza ma trzy filmy (z czwartym wydaniem w 2019 roku) i dwa Oscary; jej cyfrowa wizardry przypisuje się rewolucjonizującej animacji.

Dla Arnolda Toy Story była bezprecedensową okazją do zaangażowania się w fabularną stronę filmu. „Udało mi się być kreatywnym współpracownikiem”, mówi. „Zazwyczaj jesteś nieco zdegradowany do zarządzania pieniędzmi lub harmonogramem. Ale Pixar szukał kogoś, kto będzie producentem kreatywnym, aby pomóc uzyskać najlepszą wersję filmu na ekranie.”Oznaczało To” Spędzanie Czasu z reżyserem, Johnem Lasseterem, podczas przygotowań do filmu, aby omówić to, co próbował twórczo osiągnąć poprzez opowiadanie historii, a także wygląd obrazu.”Dołączyła również do Lasseter i najlepszych twórców z animacji, layoutu i oświetlenia, aby sprawdzić, jak sekwencje ujęć—i film jako całość—układały się podczas produkcji. W tym czasie stała się rodzicem po raz pierwszy, co dało jej pomocny wgląd w projekt. „Kiedy masz dziecko, ponownie łączysz się z własnym dzieciństwem i rzeczami, które kochałeś. Pomogło mi to lepiej zrozumieć historię i identyfikować się z bohaterami i publicznością.”

Jak Wytresować Smoka 1-3 (2010, 2014, 2019)

W rolach głównych Jay Baruchel i Gerard Butler

Kariera Arnolda w animacji rozpoczęła się od Toy Story. Wyprodukowała Tarzan Disneya (1999) i DreamWorks Over the Hedge (2006), a także film akcji The Last Station (2009), zanim podjęła się zadania Wytresowania smoka w DreamWorks Animation. Serial oparty jest na książkach Brytyjskiej autorki Cressidy Cowell o czkawce, „Zaklinaczu smoków” Wikinga.”Pierwsze dwa filmy (trzeci jest w preprodukcji) okazały się jednym z najbardziej udanych w karierze Arnolda—zarabiając łącznie miliard dolarów na całym świecie—i uczyniłyby ją jedną z najbardziej udanych producentów w Hollywood. Ale we wczesnych etapach pierwszego filmu, nie wydawało się, że Arnold miał trafienie na rękach. „Doszliśmy do momentu, w którym zdaliśmy sobie sprawę, że historia nie układa się w całość”, mówi Arnold. „Zamierzaliśmy odejść od oryginalnego materiału w bardziej radykalny sposób.”

pierwszym krokiem było sprowadzenie nowego zespołu scenarzystów-reżyserów Deana Debloisa i Chrisa Sandersa. W jednej z największych zmian w historii, smoki stały się wrogami Wikingów zamiast ich sług, co dodało heftowi przyjaźni między czkawką a smokiem bezzębnym. „Zdecydowaliśmy również, że Szczerbatek stanie się wielkim, przerażającym smokiem, a nie runtem takim jak czkawka, co jest znaczącą zmianą w stosunku do historii z książki Cowella” – mówi Arnold.

Arnold poleciał do Anglii, aby pokazać zmodyfikowane projekty postaci Cowella i porozmawiać o zmianach w historii, zdobywając jej poparcie. Doświadczenie nauczyło Arnolda, jak ważne jest, aby być gotowym do zmian w filmowej narracji—bez niszczenia jej istoty. „Czuję, że film był wierny postaciom, które stworzyła Cressida Cowell, zwłaszcza czołówce” – mówi. „Historia pozostała autentyczna dla jego postaci i jego walki o to, by stać się przywódcą, którym chciał być jego ojciec, Stoick. Musisz pamiętać o tym, co jest najlepsze dla filmu i wspierać tę wizję. Zaczynasz widzieć obrazy i pisać, które sprawiają, że czujesz się jak, ” dbam, kibicuję postaciom, aby odnieść sukces.””

podobnie jak Cowell, krytycy i publiczność zostali podbici. Filmy należą do najlepiej zarabiających filmów animowanych ostatnich dziesięcioleci, a oba filmy były nominowane do Oscara za najlepszy pełnometrażowy film animowany.

Po sukcesie filmów How To Train Your Dragon, w styczniu 2015 roku Arnold został współprzewodniczącym studia wraz z Mireille Sorią. W oświadczeniu informującym o jej nominacji, Jeffrey Katzenberg, Dyrektor Generalny DreamWorks Animation, nazwał Arnolda jednym z ” najbardziej utalentowanych i płodnych filmowców pracujących dziś w dziedzinie animacji fabularnej.”W grudniu 2016 Soria ustąpił, aby skupić się na produkcji, pozostawiając Arnolda na stanowisku prezydenta. W czasie, gdy Arnold pełnił role wykonawcze w firmie, DreamWorks Animation wprowadziło zwycięzców box office, w tym Kung Fu Panda 3 (2016), Trolle (2016) I The Boss Baby (2017), który otrzymał nominację do Oscara w kategorii Najlepszy Pełnometrażowy Film animowany.

w 2017 roku Arnold odszedł z DreamWorks Animation, aby powrócić do produkcji dla studia, roli, którą nazywa swoją pierwszą miłością. Wraz z Bradem Lewisem produkuje „Jak wytresować smoka 3” i tworzy nowy film animowany „Czarodzieje z Once”, oparty na książce Cressidy Cowell z 2017 roku o tym samym tytule. „Tworzenie historii, z których rodziny i dzieci będą czerpać radość i uczyć się”, mówi, „jest sercem i duszą tego, co uwielbiam robić.”