interdyscyplinarna praktyka artystki z Los Angeles Caroliny Caycedo (ur. 1978, Londyn) opiera się na istotnych pytaniach związanych z asymetrycznymi relacjami władzy, wywłaszczaniem, wydobywaniem zasobów i Sprawiedliwością środowiskową.

od 2012 r.Caycedo prowadzi Ciągły projekt Be Dammed, badający szeroko zakrojony wpływ zapór wodnych budowanych wzdłuż dróg wodnych przez ponadnarodowe korporacje, w tym przesiedlenia i wywłaszczenie ludów, szczególnie w krajach Ameryki Łacińskiej, takich jak Brazylia czy Kolumbia (gdzie została wychowana i często powraca).

na ICA Caycedo zaprezentuje kulminację jednego z elementów projektu, serię wiszących rzeźb zwanych Cosmotarrayas, które są montowane z ręcznie wykonanych sieci rybackich i innych przedmiotów zebranych podczas badań terenowych w społecznościach rzecznych dotkniętych prywatyzacją dróg wodnych. Te przedmioty, z których wiele zostało jej powierzone przez osoby, które nie były już w stanie z nich korzystać, pokazują znaczącą łączność i wymianę, które leżą u podstaw praktyki Caycedo. Jednocześnie reprezentują one również wywłaszczenie tych osób i ich ciągły opór wobec korporacji i rządów dążących do kontrolowania przepływu wody, a tym samym ich sposobu życia.

esej wystawy: Rzeka jako dobro wspólne: Carolina Caycedo ’ s Cosmotarrayas

materiały edukacyjne

Intro wall text

Intro text PDF

interdyscyplinarna Sztuka artystki z Los Angeles Caroliny Caycedo (ur. 1978, Londyn) opiera się na istotnych kwestiach związanych z asymetrycznymi stosunkami władzy, wywłaszczaniem, wydobywaniem zasobów i Sprawiedliwością środowiskową. Od 2012 r. trwający wielowartościowy projekt Caycedo Be Dammed badał szeroko zakrojony wpływ zapór budowanych wzdłuż dróg wodnych, szczególnie tych w krajach Ameryki Łacińskiej, takich jak Brazylia lub Kolumbia (gdzie Caycedo został podniesiony i często powraca). Be Dammed przybiera różne formy-od warsztatów i akcji zbiorowych, które określa jako „geochoreografie”, po instalacje rzeźby, wideo czy ręcznie robione książki—z których wiele zawiera rodzime formy wiedzy. Te różne projekty wyrastają z tego, co Caycedo określa jako „duchową pracę w terenie” i jej intymnych relacji z jednostkami i grupami w różnych społecznościach rzecznych niekorzystnie dotkniętych prywatyzacją dróg wodnych.

wystawa stanowi kulminację jednego z elementów Be Dammed, cyklu wiszących rzeźb Cosmotarrayas (2016-20), które są montowane za pomocą ręcznie odlewanych sieci rybackich i innych przedmiotów zebranych podczas badań terenowych artysty. Cosmotarraya łączy słowa „kosmos” i „atarraya” (po hiszpańsku sieć), tworząc związek, który przekazuje centralność sieci w życiu tych, którzy łowią ryby. Każda Kosmotarraya jest związana z konkretnymi ludźmi, rzekami, tradycjami i kulturami, od ludu Kayapo z Pará w północnej Brazylii po ducha rzeki Joruba. Podobnie, każda siatka jest połączona z indywidualnym ciałem, tkanym ręcznie igłą wykonaną na grubość palców indywidualnego rybaka. Flying Massachusetts (2020), który Caycedo zrealizował na tę wystawę, ma być uznaniem lądowym dla rdzennych grup, które tradycyjnie zamieszkiwały większy Boston. Cechy materialne sieci rybackiej-są porowate, plastyczne, wykonane ręcznie i ucieleśniają wiedzę przodków—stanowią silny kontrapunkt dla brutalnej infrastruktury zapór wodnych, które zakłócają naturalny przepływ rzek, wyrzucają ludzi z ich domów i zagrażają ich stylowi życia. W rzeczywistości wiele sieci rybackich jest powierzanych Caycedo przez osoby, które nie są już w stanie z nich korzystać. Dla Caycedo, Cosmotarrayas są talizmanicznymi przedmiotami, które rzucają zaklęcia wizualne: uosabiają ciągły opór korporacji i rządów, które chcą kontrolować przepływ wody, tworzyć wizualne narracje, które przeciwstawiają się rzekomej neutralności zapór i podnoszą świadomość o Ziemi, historii i kulturze.

etykiety obiektów

etykiety obiektów PDF

Cosmotarrafa Ver-o-peso, 2016
ręcznie barwione sieci rybackie z żelaznymi pierścieniami, haftowana tkanina bawełniana, barwiona bawełna

kolekcja Tracy O ’ Brien i Thaddeus Stauber, Los Angeles

flying Massachusetts, 2020
ręcznie barwiona rzemieślnicza sieć rybacka, rzemieślnicza pułapka wędkarska z pływakami, ręcznie barwiony rzemieślniczy hamak, tradycyjna tkanina z Półwyspu Zamboanga na Filipinach, ręcznie rzeźbiona Drewniana patelnia złota, ręcznie rzeźbiona drewniana łódź, Biała muszla, Drewniana igła, kamyki i kamienie zebrane z Bostońskiego portu, Rezerwatu Blue Hills i rzeki Neponset, cynowe stożki jingle, bawełniana nić i paracord

dzięki uprzejmości artysty oraz Wspólnoty i Rady, Los Angeles

Wyprodukowana z okazji tej wystawy, Flying Massachusetts jest rzeźbą, która jest wyobrażana jako fizyczny wyraz uznania dla Ziemi: oświadczenie, które uznaje i szanuje rdzennych mieszkańców jako tradycyjnych zarządców tej ziemi i trwałych relacji, które istnieją między rdzennymi ludami i ich tradycyjnych terytoriów. Według Caycedo, ” jest to uznanie dla Massachusetts, Świętego Wielkiego niebieskiego wzgórza, które wychodzi na Boston Harbor i które jest gospodarzem mojej pracy; oraz dla ludzi, którzy tradycyjnie zamieszkiwali większy obszar Bostonu, a dziś nadal żyją i odnoszą się do ziem i wód jako plemię Massachusetts w Ponkapoag i Natick Massachusetts-Nipmuc.”

Ósun, 2018
ręcznie barwiona rzemieślnicza sieć rybacka, stalowy łańcuch, stalowa pokrywa doniczki, lustro, emalia, farba w sprayu, Kolczyki, paracord, Sznurek i mosiężne uchwyty

Kolekcja Vibiana Molina, Los Angeles

To drive away whiteness/para a/ejar La blancura, 2017
ręcznie barwiona sieć rybacka, ciężarki ołowiane, ręcznie barwiony sznurek jutowy, plastikowe i szklane butelki, alkohol, Banknoty, nasiona, papryka chili, achiote, piasek, suszone nasiona wodorostów, woda (ocean Atlantycki, Rzeka Charles i Quabbin

Hammer Museum, Los Angeles, zakupione przez Board of Overseers Acquisition Fund