artystka z Los Angeles Candice Lin (ur. 1979) bada dziedzictwo kolonializmu, rasizmu i seksizmu, mapując szlaki handlowe i materialne historie wielu dóbr kolonialnych. Jej wielowarstwowe i zmysłowe instalacje, często kształtujące się jako urządzenia do majsterkowania lub coś, co zostało opisane jako „oskórowane układy krążenia”, łączą towary takie jak cukier, koszenila i herbata w płynne destylaty, które otaczają przestrzeń galerii. Rzeźby Lina manifestują się jako namacalne dociekania historii egzotyki, Zachodniej degradacji i pragnienia „innego” oraz logiki i spuścizny opresyjnych struktur i systemów.
współorganizowana przez Carpenter Center for Visual Arts i Walker Art Center w Minneapolis, Lin tworzy instalację site-specific, która reaguje na przestrzeń galerii w każdej instytucji, umożliwiając w ten sposób kształt pracy ewoluować w trakcie jej prezentacji. Wystawie towarzyszyć będzie bogato ilustrowany katalog dokumentujący materiały i proces badawczy artysty, z udziałem Mel Y. Chen, Julii Bryan Wilson i kuratorek wystawy.
kuratorzy: Dan Byers, John R. i Barbara Robinson Family Director, Carpenter Center for the Visual Arts, Harvard University; oraz Victoria Sung, Asystent kuratora Sztuk Wizualnych, Walker Art Center.
Candice Lin
Candice Lin jest interdyscyplinarną artystką, która zajmuje się instalacją, rysunkiem, wideo oraz żywymi materiałami i procesami, takimi jak pleśń, grzyby, bakterie, fermentacja i plamy. Zajmuje się tematyką rasy, płci i seksualności w powiązaniu z materialnymi historiami kolonializmu, niewolnictwa i diaspory. Lin miał ostatnio wystawy indywidualne w Pitzer Galleries, Claremont, CA; Walter Phillips Gallery w Banff Centre, Alberta, Kanada; Ludlow 38, Nowy Jork; François Ghebaly, Los Angeles; Reva and David Logan Center for the Arts, Chicago; Wystawa zbiorowa I Biennale w ICA w Londynie (2019); Para Site w Hongkongu (2019); Beirut Art Center (2019); Taipei Fine Arts Museum (2018); Hammer Museum w Los Angeles (2018); Moderna Museet w Sztokholmie (2017); The New Museum w Nowym Jorku (2017); SculptureCenter w Nowym Jorku (2018); 2017). Jest laureatką kilku rezydencji, grantów i stypendiów, w tym Painters & writers Grant od Joan Mitchell Foundation (2019), Davidoff Art Residency (2018), Louis Comfort Tiffany Award (2017), Delfina Foundation residency (2014), Fine Arts Work Center residency (2012) oraz Smithsonian Artist Research Fellowship (2009). Jest adiunktem na UCLA, mieszka i pracuje w Los Angeles.
hojne wsparcie dla programu Carpenter Center zapewnia Fundacja Sztuk Wizualnych Andy ’ ego Warhola.
