okładkę debiutanckiego mixtape ’ u Chance The Rapper, 10 Day — był to pierwszy z „trylogii” ilustracji dla chicagowskiego artysty autorstwa Brandona Breaux. Courtesty of the artist/Brandon Breaux Ukryj podpis
Przełącz podpis
Courtesty of the artist/Brandon Breaux
okładka debiutanckiego mixtape rapera Chance, 10 Day — była to pierwsza z „trylogii” ilustracji dla chicagowskiego artysty wykonanej przez Brandona Breaux.
Courtesty of the artist/Brandon Breaux
na okładce debiutanckiego mixtape rapera Chance, kreskówkowa, ale szczegółowa ilustracja artysty z Chicago, patrzy w górę z zdumieniem, gdy poduszkowe chmury unoszą się na niebie za nim. Być może jest to zbyt trafna metafora dla wzrostu kariery Chance 'a od czasu wydania 2012 roku, od rapera z mixtape’ u son-of-a-politici, po dobrego lidera list przebojów, headlinera festiwali i zdobywcę nagrody Grammy.
ilustracje Brandona Breaux znajdują się na okładkach każdego albumu Chance The Rapper ’ s „trilogy”, cyklu albumów, które zawierają wspomniany Ten Day i jego dwie kontynuacje, Acid Rap (2013) i Coloring Book (2016). Wszystkie trzy są przykładami szczegółowego portretu i precyzyjnej kompozycji, podejście, które zdaniem Breaux pchnęło przemysł w nowym kierunku. (Na swojej stronie internetowej, Breaux oferuje zdjęcie okładki Drake ’ a Nothing Was the Same as proof of his impact.)
Art For Chance singiel rapera „I Might Need Security” Brandona Breaux. Ukryj podpis
Przełącz podpis
oprawa graficzna przygotowana dla Chance czterech nowych singli rapera, wydanych 19 lipca. Ody do abstrakcji, Kultury memów i ostrości wzroku emoji, figlarne obrazy zdołały zwrócić uwagę i zainspirować rozmowę; fani wymyślili teorie o tym, do których memów każdy może się odnosić, jak ” pięść Artura.”Widzisz?
NPR rozmawiał z Breaux o jego kreatywnym podejściu i próbował odkopać niektóre z wizualnych Easter eggs, które fani mogli przegapić w tych nowych okładkach albumów.
Przełącz podpis
Czy słyszysz normalnie usłyszeć cały rekord lub projekt przed rozpoczęciem pracy nad projektami? Jak to działa?
zwykle po prostu to robię. Pierwsze dwa stworzyłem, bo.. Nie wiem. To było po prostu coś innego, a każdy projekt chcesz pracować nad czymś innym. A kiedy ludzie słuchają albumu lub patrzą na tytuł, chcesz, aby otrzymali wiadomość. Jak sobie wyobrażają okładkę, a jak płyta, nie zawsze się układa…
Art for Chance singiel rapera „65th and Ingleside” Brandona Breaux. Ukryj podpis
włącz podpis
ale jeśli wymyślam projekt … Wiem o artystach, wiem o ich muzyce, ale może nawet nie słyszałem tego projektu. Z tymi projektami pierwszej szansy, myślę, że wszystkie z nich słyszałem później. Patrzę na tytuł. Wiem, że to moja praca dla ludzi, aby uzyskać ten tytuł i uzyskać ten nastrój z okładki albumu. Na tym się skupiam.
więc dla ciebie to sprawa natychmiastowa? Chcesz, żeby ludzie to zobaczyli i od razu zrozumieli.
nie masz czasu na nic innego, tylko ich wciągnąć. Jeśli to się nie wyróżnia, nie dajesz nikomu powodu, by dać ci nawet dwie minuty na podjęcie decyzji, czy ci się to podoba, czy nie.
Art for Chance singiel rapera „Work Out” Brandona Breaux. Ukryj podpis
włącz podpis
chciałem stworzyć coś, co przyciągnie ludzi, więc może te dwie minuty, które ludzie normalnie dają, może dają trochę więcej czasu.
jak opisałbyś ten styl? We wcześniejszych pracach zajmowałeś się bardziej portretami.
to nie jest styl, to podejście. Podejście polegało na przedstawieniu dzieła jak sztuki. Bo nikt nie miał czasu. I mniej więcej w tym czasie, i w tej epoce — kiedy zaczynaliśmy serię, która przekształciła się w Trylogię — nikt nie poświęcał czasu na tworzenie prawdziwej grafiki na okładki. Chodziło raczej o minimalizm. Ta fala była duża z powodu Kanye ’ a, bo występował w piątkowych serialach G. O. O. D. i musieli to puszczać w każdy piątek. To było praktyczne, uproszczone. To był tytuł i naklejka rodzicielska, jeśli pamiętasz. Tym była sztuka mixtape ’ ów. Myślałem o tym, że trzeba wyciągnąć ludzi z tej przestrzeni, z tej strefy i zrobić coś innego.
te nowe single, ich wygląd — przynajmniej w porównaniu ze starym brandingiem Chance-jest super inny. Co go zainspirowało?
Sztuka współczesna nie powinna towarzyszyć okładkom singli czy cokolwiek. Chciałem zrobić coś innego i obrać nowy kierunek. Podnosi i rozszerza rozmowę. Parowanie tego stylu, który wygląda bardzo jak obraz olejny z tym projektem. Dokąd zmierzała Sztuka po realizmie? Idzie prosto do abstrakcji. To było to.
i nie miałem zbyt wiele czasu.
jak szybki był obrót?
tej samej nocy. Zadzwonili do mnie około północy i poprosili, żebym to zrobił.
To jest Dzikie.
tak, to szaleństwo. Ale wiesz, gdy potrzeba staje się bardziej natychmiastowa, musisz się dostosować. To właśnie musiałem robić w mojej osobistej praktyce, naprawdę wymyślać sposoby, aby uzyskać poczucie, aby uzyskać pomysł, w nie tak dużo czasu i w sposób, który jest nadal skuteczny. Często używam do tego koloru. Uwielbiam typografię, uwielbiam kompozycję… tak robię szkice kompozycji. Zaczynają się od kształtów. Naszkicowałem go na iPadzie Pro tamtej nocy, umieściłem na komputerze i dodałem kolor.
myślisz, że szybki zwrot pomaga Ci w pracy?
tak. To ćwiczenie. Artyści cały czas przerabiają ćwiczenia, lepiej rozumieją formę o wiele więcej. Robisz pięciominutowe, dwuminutowe, sześćdziesięciosekundowe badanie przedmiotu, aby móc naprawdę uchwycić formę. Wiele emocji i ekspresji jest uchwyconych w geście, akcie robienia tego. To sprawa fizyczna.
na trzy linie można reagować częściej niż na obraz o wymiarach 12 stóp na 12 stóp. Ile obrazów o wymiarach 12 stóp na 12 stóp naprawdę mogę zrobić w moim życiu? Jak obrazy olejne, bez zatrudniania całego zespołu? To wymyślanie sposobu, aby pozwolić sobie na ekspresję i nie być tak wyczerpującym.
kiedy powiedziałeś, że możesz reagować na trzy linie bardziej niż na super szczegółową kompozycję, myślę, że to jest naprawdę mądre w pojedynczej kompozycji. Są proste, ale również przekazują bardzo specyficzne odniesienia kulturowe, które ludzie rozpoznają. Singiel” I Might Need Security”, to twoje podejście do pięści Artura. Wiem, że sam utwór jest konfrontacyjny, o gniewie. Ale dlaczego mem Arthura?
wiele z tych rzeczy zastanawiało się nad sposobami komunikacji. Emotikony są dobrym narzędziem służącym do przekazywania pomysłów. Memy to rzeczy, które ludzie rozumieją, z którymi mają związek, które przekazują emocje … Ludzie wystawiają projekt produktu, wystawiają produkty i testują, aby zobaczyć, jak ludzie używają ich do informowania o wersji następnego produktu, prawda? Myślę o takich memach.
nie wiedziałem jak szybko ludzie to dostaną. Ukryłem go w kilku różnych, które były jeszcze bardziej abstrakcyjne. To żart, nie próbuję brać tego zbyt poważnie, ani sztuki zbyt poważnie. Chodziło o przypadek – to, co próbował przekazać w tych rzeczach. Jak mogę to rozebrać? Jak mogę to przedstawić w sposób, który jest teraz komentarzem?
też jakiś czas temu wykonał Remiks Artura. Łączy, przywraca to.
ludzie mówili, że sztuka „Work Out” pochodzi z domu Fostera dla wymyślonych przyjaciół czy coś.
To jest to, co ludzie chcą. To miało być interpretowane. Kiedy dostałem muzykę, to wszystko co zrobiłem. Tylko tyle mogłem zrobić. Nie było mnie tam, żeby porozmawiać z Chance ’ em. Mogłem tylko uchwycić elementy, które miały dla mnie sens.
czy na współpracę powinniśmy zwrócić uwagę w przyszłości?
Nie wiem. Rozmawiałem z nim kilka dni temu … trochę na widłach. Powiedział: „dawno nie puszczałem muzyki i pomyślałem, że będzie świetnie, jeśli znowu to z Tobą zrobię.”I dziękuję mu za to. Wiele czasu w tych chwilach nie mam szansy naprawdę wyrazić ilość wdzięczności, nawet docenić powagę niektórych rzeczy. Wiele z tego gubi się czasami w sprawach biznesowych. Jest zapracowany. Jestem wdzięczny za możliwość wyrażenia. I za to, że tak szybko to widać. Robiłem to dwa dni, dzień, zanim wyszło na jaw. To natychmiastowa informacja zwrotna. Nie zapłacisz za to!
Ten wywiad został zredagowany i skondensowany.
