geschreven door Scott Morin

terwijl het jazz fest seizoen begint, zijn we verheugd om de eerste jaarlijkse lijst van 35 onder de 35 te delen, gewijd aan Canada ‘ s grote jonge jazz instrumentalisten en vocalisten.geïnspireerd door de jaarlijkse klassieke editie, werd deze lijst geselecteerd na een diepgaand onderzoeksproject waarbij jazzprogramma ‘ s van hogescholen en universiteiten in het hele land werden onderzocht, evenals leiders in de jazzbusiness, waaronder managers, festivalpromotoren, collega-muzikanten en leraren. Wat resulteerde is een lijst van artiesten die echt de jazz van ons land vertegenwoordigen: instrumentalisten die nieuwe grenzen verleggen in geïmproviseerde en soulvolle muziek; bands die collectieve improvisatie naar nieuwe hoogten brengen; vocalisten die de diepe jazztraditie eren en de kunstvorm verder brengen door de jazztaal te versmelten met nieuwe muzikale invloeden. Dit is de toekomst van de muziek.

we hebben ook een gekoppelde webstream, die hierboven afgespeeld kan worden, die alle artiesten in deze lijst markeert. Dus, jazzfans, jullie hebben hier een echt meeslepende ervaring om te leren over de volgende generatie van toekomstige jazzlegendes, terwijl we het Canadese jazzfestivalseizoen van wereldklasse binnengaan.

ga uit en steun live jazz in het hele land deze zomer, en kijk uit voor deze jonge namen in de jazz.Alex Goodman, gitaar

Uit Toronto; momenteel woonachtig in NYC Goodman is gemakkelijk een van Canada ‘ s meest succesvolle jonge jazzexport. Sinds de voltooiing van zijn master in jazz performance aan de prestigieuze Manhattan School of Music, hij is het branden van de NYC jazz scene en is echt het maken van zijn merk als een om naar te kijken. Goodman kreeg in 2013 een Juno nominatie voor best contemporary jazz album en won in 2014 het Montreux Jazz Festival International Guitar Competition.

Alison Young, saxofoon

Toronto

bijna de top van een groeiende groep van Canadese koperblazers en houtblazers is Alison Young. Ze is diep geworteld in het soulvolle jazzpantheon en heeft de grootheden op de saxofoon bestudeerd, waaronder Hank Crawford, David Sanborn, Lou Donaldson en zo vele andere meesters. Young is ook een van de drukste muzikanten in Toronto, speelt momenteel met iedereen van Alysha Brilla, Big Rude Jake en The Heilig Manoeuvre, terwijl ze haar eigen kwartet leidt.

Alison Au, saxofoon

Toronto is gezegend met twee geweldige saxofonisten genaamd Alison. Au is misschien wat meer bekend binnen de moderne jazzkringen, en schittert als componist, arrangeur en leider. Haar sound toont een open-minded saxofonist die experimenteert met verschillende ideeën en nieuwe concepten en geluiden omarmt in haar spel.haar invloeden variëren van Charlie Parker tot Miguel Zenon tot de Canadese grote Seamus Blake, en overal daartussenin. Bekijk haar twee Juno-genomineerde albums-Forest Grove en The Sky Was Pale Blue, Then Grey-als leider, en kijk uit voor deze ongelooflijk getalenteerde jonge saxofonist.

Amanda Tosoff, piano

Uit Vancouver; Tosoff woont momenteel in Toronto en heeft zich gevestigd als een van de meest opwindende nieuwe talenten in de Canadese jazzscene. Op haar gloednieuwe release, Words, neemt ze een avontuurlijke sprong voorbij de grenzen van conventionele jazz: Tosoff heeft gedichten en teksten die een persoonlijke resonantie bezitten en omlijst in originele, nieuwe composities die vocalen voor het eerst gebruiken (gezongen door een andere artiest op deze lijst, Felicity Williams, van bands als Hobson ’s Choice, Broken Social Scene en Bahama’ s). Het resultaat is een eclectische collectie die elementen van pop, art song, klassiek, folk en jazz bevat.Ashley Summers, basgitaar

Uit Vancouver; momenteel woonachtig in Chicago Ashley Summers komt uit een ongelooflijk muzikale familie. Haar broer is een prachtige saxofonist, woont en werkt in Nashville, haar vader is een bekende en geliefde muziekleraar in B. C., en Summers is echt beide-een gerespecteerde onderwijzer die studenten in heel Noord-Amerika heeft onderwezen en beoordeeld, en een fascinerende muzikant, componist en arrangeur met een breed scala aan muzikale invloeden. Haar nieuwe album, True North, is absoluut prachtig, en is verrassend haar debuut als leider.BadBadNotGood BadBadNotGood BadBadNotGood BadBadNotGood BadBadNotGood is een van Canada ‘ s meest Exporteerbare en internationaal gerenommeerde jazzgroepen en is uitgegroeid tot een pionier in de mix van jazz, groove, hiphop en jammuziek. Als een band die begon met het interpreteren van nummers uit Odd Future in een jazz-en groove-gebaseerde context, was de kans dat deze groep doorbrak als een van de meest gewilde live acts in geïmproviseerde muziek niet, nou ja, goed.

Fast-forward een paar jaar en de band is aan het opnemen en toeren met Tyler, the Creator, Ghostface Killah, Kendrick Lamar en vele anderen. BadBadNotGood is uitgegroeid tot de go-to band voor hip-hop samenwerkingen in een jazzcontext en heeft het trio concept naar een geheel nieuw niveau getild, voorbijgaand aan tijdgenoten als The Bad Plus.Barbra Lica, zanger

Toronto

“Barbra Lica is a dazzling performer who has talent to burn and vocals that will knock you over,” schreef voormalig CBC Radio host en huidige Jazz FM CEO Ross Porter. Waarere woorden zijn nog nooit over een jonge Canadese jazzzangeres geschreven, en Lica is al in één adem genoemd als Canadese jazzzanglegendes als Diana Krall, Carol Welsman, Holly Cole en Denzal Sinclaire.

Lica ‘ s aanpak is heel anders dan de eerder genoemde zangers, hoewel, met veel humor in haar teksten en bezorging, een charmante aanwezigheid en een ontwikkeld vermogen om een mooie melodie uit te drukken en een verhaal te vertellen met de teksten. Velen zullen Blossom Dearie en Doris Day in haar geluid horen, maar er is zoveel meer te ontdekken.Ben Dwyer en Nomad, bassist/groep

Uit Toronto; woonachtig in Montreal

een jazzmusicus zijn die op zijn beurt de zoon is van een Canadese jazzlegende/Order of Canada ontvanger kan een ontmoedigende en potentieel vermoeiende rol zijn. Een ding dat je meteen van Ben Dwyer krijgt — een volleerd jazzbassist en zoon van saxofonist/pianist/(nu) advocaat Phil Dwyer-is dat Ben zijn eigen kat is, beïnvloed door zijn vader en enkele van de GIGANTEN uit de jazzgeschiedenis, maar volledig verbonden met de muzikale invloeden van zijn generatie.zijn groep, Nomad-die hij deelt in Facturering met Simon Millerd op trompet, Mike Bjella op riet, Ted Crosby op basklarinet, Jacob Wiens op gitaar en Kai Basanta op drums — is een van de interessantere geïmproviseerde muziek ensembles in Quebec.Bria Skonberg, trompet/vocalist

uit Chilliwack, B. C.; wonen in NYC Skonberg heeft onlangs haar talent naar grote internationale hoogten gebracht. Haar onlangs uitgebrachte album, With a Twist (geproduceerd door een van de beste in de business, Matt Pierson), is haar tweede voor Sony Masterworks U. S., en het brengt verschillende kanten van deze veelzijdige trompettist en zangeres. Veel jazzartiesten slaan de traditie in de jazzmuziek over, fast-forwarding langs de muziek van King Oliver, Louis Armstrong, Sidney Bechet en Duke Ellington en gaan rechtstreeks naar Bird, Trane of Monk.Skonberg heeft haar tanden geknipt door in hete jazzbands te spelen, de solo ‘ s en frasering van Armstrong grondig te bestuderen en haar contributie te betalen in de basis van de jazzmuziek. Daarbij komt haar mooie, expressieve stem en diepe kennis van het jazzidioom. Kijk uit voor Skonberg spelen in een club in uw stad — voordat ze speelt in de grote zalen.

Chelsea McBride, saxofoon/componist/arrangeur

Uit Vancouver; wonend in Toronto

De enige constante opmerking die we kregen toen we opinies kregen over de meest verdienstelijke artiesten voor deze lijst was “Just don’ t leave out Chelsea.”Misschien komt de zorg van de massa’ s uit de wetenschap dat een kunstenaar zo productief soms kan worden vergeten, omdat ze niet voldoen aan de manier waarop de industrie ervoor kiest om hen te labelen.wat McBride bijzonder interessant maakt, is dat ze op jonge leeftijd totaal niet geïnteresseerd is in definities. Of het nu gaat om haar bigband (Chelsea McBride ’s Socialist Night School), haar jazztrio (Chelsea McBride Group), haar pop-fusion band (Chelsea and the Cityscape), haar Latin-soul nonet (The Achromatics) of haar video game coverband (Koopa Troop), McBride is een van Canada’ s meest diverse jonge muzikanten, die weigert in één creatieve doos te blijven.

Chris Butcher, trombone

van Winnipeg; wonen in Toronto en New Orleans

of het nu als leider van de uber-populaire zwaargewichten Brass Band, als een sectie speler/solist/arrangeur met veel van de grote Latin jazz groepen in Toronto, Als lid in de drie-trombone sectie van de new Sheepdog sibling group Bros, of als een lichtend licht in de muziek van Hilario Duran, Jane Bunnett en Jay Douglas, Chris Butcher is de meest productieve trombonist in Canada — en daarbuiten. Winnipeg is net als de Minneapolis van Canada-Prince, Bob Dylan, en zo veel andere genieën komen Minneapolis, en we hebben Burton Cummings, Remy Shand en nu Slager up in Winnipeg, om er een paar te noemen. Canada heeft meer instrumentale jazzmuzikanten als Butcher nodig — het is niet te zeggen waar zijn ontluikende carrière hem zal brengen.

Curtis Nowosad, drums

van Winnipeg; wonen in NYC het tijdperk van post-bop en burn-out jazz muziek gaf ons zo veel van de groten van de jazz geschiedenis-artiesten als Tony Williams, Ralph Peterson, Louis Hayes, en Jeff “Tain” Watts vertegenwoordigen de grootste van hun ambacht— en Nowosad houdt deze vlam levend in zijn vurige en inventieve Spelen en componeren. Een afgestudeerde met een master ‘ s degree in jazz van de Juilliard of jazz schools — Manhattan School of Music — nowosad is momenteel het branden van de scene in NYC en toe te voegen aan de indrukwekkende lijst van Winnipeg geboren artiesten die draaien hoofden in de jazz wereld.

Eli Bennett, saxofoon

Vancouver

Het is moeilijk om over Eli Bennett te praten zonder meteen te verwijzen naar zijn talrijke lofbetuigingen en prestaties. Dit is een artiest die op een zeer jonge leeftijd, in de twintig, het podium heeft gedeeld met Oscar Peterson, Hank Jones, Terence Blanchard, Dave Holland en de Neville Brothers. Bennett is genomineerd voor — en won — tal van prijzen, en toch blijft hij een van de meest onderschatte instrumentalisten in de jazz vandaag. Het grootste aspect van deze virtuoze muzikant is zijn kameleon-achtige vermogen om funk, soulvolle muziek, bebop, modale jazz en alle stijlen daartussen te beheersen met behoud van zijn kenmerkende geluid.Ellen Doty, zangeres

Calgary

Iedereen die betrokken is bij de muziekscene weet dat Ellen Doty een van de hardst werkende, meest getalenteerde artiesten op de scène is. Haar stem is zacht, zoet, zelfverzekerd, en combineert haar diepe liefde voor jazz met de invloeden van de grote singer-songwriters van onze tijd. Doty toerde door Canada, bracht een prachtig debuut uit getiteld Gold en heeft onlangs de opname van haar tweede album in Toronto afgerond met Justin Rutledge, Danny Vacon en drummer/producer Davide Direenzo. Met een eerlijkheid en warmte die haar onderscheidt van zoveel kunstenaars, Doty is een opkomende Canadese talent die is duidelijk een om naar te kijken voor 2017 en daarna.er zijn een paar muzikale families in de jazz, maar een waarvan veel mensen zich waarschijnlijk niet bewust zijn is de stamboom van de jonge saxofonist Emily Steinwall. Haar grootvader, Jack Long, is medeoprichter van instrumentale retailer Long & McQuade-evenals een legendarische trompettist. Opgroeien in deze muzikale omgeving niet alleen gaf Steinwall eerste dibs op grote hoorns die door de winkels kwam, vermoedelijk, maar de mogelijkheid om te worden begeleid door Long.Steinwall heeft haar liefde voor de saxofoon in korte tijd ver gebracht en heeft een zuivere, lyrische Toon op het instrument. Haar samenwerkingsproject Bloom is een kwartet met collega-afgestudeerden van het Humber College programma, en het ontleent invloeden uit vele stijlen van muziek, waaronder folk en klassiek. Het is hedendaagse, etherische, prachtige muziek met invloeden van leiders als Mark Turner, Seamus Blake en Kurt Rosenwinkel.

Emma Frank, zanger

Montreal

Het huwelijk van singer-songwriter of volksmuziek met jazz en geïmproviseerde muziek, is er een die zowel doorstaan en vond nieuwe resonantie in de afgelopen decennia. Artiesten als Tim Buckley, Elvis Costello met Bill Frisell, Tom Waits, Joni Mitchell op haar briljante Mingus album — deze artiesten vonden allemaal een partner in de jazz, wat hen nieuwe manieren gaf om hun composities, melodieën en het palet waarop de songs gebaseerd waren te benaderen.meer recent namen artiesten als Norah Jones, Jesse Harris, Tony Scherr, Michelle Willis uit Toronto en nu Emma Frank deze combinatie mee naar een etherische plek. Frank ‘ s laatste album is een subtiele maar inzichtelijke reis geweven door 11 Fantastische nummers. Een nieuw album met enkele zwaargewichten uit de NYC scene — Aaron Parks, Jim Black, Rick Rosato en Franky Rousseau — komt later dit jaar uit.Evan Shay, saxofoon uit Seattle, woonachtig in Montreal de opmerkelijke jonge saxofonist Evan Shay had het geluk om met Clarence Acox te studeren aan Seattle ‘ s Garfield High School, misschien wel de grootste middelbare school voor jazz en big-band muziek ter wereld — met Acox als een van de grootste bekende jazz opvoeders.

wat opvalt aan Shay is dat hij de fundamentele kennis heeft genomen dat Spelen in een Grammy-erkende, bekroonde, wereldklasse High-school big band je uiteindelijk zal geven, en erop gebouwd heeft. Shay is uitgegroeid tot een veelzijdige muzikant die avant-garde en diepe, geïmproviseerde muziek uitvoert met vreemde muzikale configuraties (Run & Hide), hedendaagse jazzensemblegroepen (Lawful Citizen) en meer traditionele Combo ‘ s met zijn Evan Shay Standards Band.Felicity Williams, zanger/improvisator het is niet ongewoon dat jazzmuzikanten optreden en opnemen met indie-rock bands zoals Broken Social Scene Of Bros of Bahama ‘ s, maar jazzmuzikant/zanger Felicity Williams staat op vele manieren alleen als een echte anomalie. Niet alleen heeft ze opgetreden met Bahama ‘ s en BSS, maar ze is ook een belangrijk onderdeel geweest van twee van de belangrijkste Canadese jazzalbums van de afgelopen vijf jaar: The Words project van Amanda Tosoff, en het Border Crossing album van Alex Goodman. Beide Juno genomineerden, Tosoff en Goodman ’s muziek is eigenlijk geïnspireerd door Williams’ unieke sound.Williams alleen al een jazzzangeres noemen zou haar diepe originaliteit niet ten goede komen. Ze is vaak een woordeloze zangeres die haar stem als sectieinstrument gebruikt als een saxofoon, en als lead improvisator ontdekt ze melodieën over de vorm en harmonie van het lied op een manier die 99 procent van de zangers in de wereld gewoon niet kan. Een album met Williams kan, in veel opzichten, nog steeds beschouwd worden als een instrumentale plaat — een ongelooflijk verfrissende ontdekking in een wereld bezaaid met jazz zangers zingen normen.

Jake Koffman, altsaxofoon

Toronto

misschien wel het grootste Canadese voorbeeld van een generationele link in jazzmuziek is dat van de in Toronto gevestigde altsaxofonist Jake Koffman. Zijn grootvader was saxofonist en componist Moe Koffman, een van de grote originele saxofoonstemmen in de jazzgeschiedenis en de componist van de klassieke “Swinging Shepherd Blues.”Jake heeft gerend met de fakkel – en Hoorn-en gebruikt om de bebop taal te bevorderen met zijn eigen lyrische en expressieve toon. Een grote toekomst in de geschiedenis van jazzsaxofonisten.Karl Schwonik, drums Edmonton werd een van Calgary ‘ s “Top 40 Under 40”, Yamaha Drumartiest en juridisch blinde drummer Karl Schwonik groeide op op een boerderij in de buurt van Gwynne, Alta. In het begin werd hij blootgesteld aan een breed scala aan muzikale situaties, van jazz tot polka. Net van de middelbare school, Schwonik begonnen aan een tour met twee-time Canadian Country Music Award genomineerde Heather-Dawn. Dit werd gevolgd door een uitnodiging om te studeren aan het Banff Centre, waar Schwonik de jongste deelnemer ooit was in het lange termijn carrière residency programma.Schwonik won de TD Grand Jazz Competition op het Montreal International Jazz Festival, de Lieutenant Governor of Alberta ’s Emerging Artist Award, de VSA Arts International Young Soloist Award, de AFM International Diversity Award en de Queen’ s Jubilee Award.

Kristen Violet May, zanger

Uit Montreal; wonen in Toronto Kristen Violet May zal nieuw zijn voor veel Canadese jazzfans, maar onderschat haar talent niet; Ze is een van de stijgende stemmen in soulvolle pop en jazz. May ‘ s stem heeft emotionele diepte, controle, nuance en technisch bereik dat haar leeftijd ver te boven gaat. Haar songwriting komt uit een plek van levenservaring en verlies, met een hoopvolle blik te midden van een donkerder verleden — Lana del Rey ontmoet Corrine Bailey Rae in een rokerige jazzclub. Hoewel May haar nieuwe album nog niet heeft uitgebracht, is er al buzz over deze ongelooflijk getalenteerde zanger en songwriter.Larnell Lewis, drums Toronto Vraag bijna iedereen naar de grootste band in de jazz op dit moment, en ze zullen steevast Snarky Puppy zeggen. Het collectief is de gebroken sociale Scene van jazz, draaiende muzikanten en zangers met de core band en toert de wereld in een duizelingwekkend tempo, het aantrekken van publiek die houden van gospel, jazz, R&B en jam-band muziek. De laatste drie albums van de groep hebben twee Grammy Awards gewonnen voor best Pop instrumental album en één voor best R&B performance.Snarky Puppy ‘ s drummer — voor een groot deel van de opnames en tours-is de Uit Toronto afkomstige virtuoos Larnell Lewis. Hij groeide op met zingen in de kerk, en zijn gospel roots zijn aanwezig in alles wat Lewis speelt. Tegenwoordig speelt hij met iedereen, van Laila Biali tot Robi Botos tot Molly Johnson tot Glenn Lewis en talloze anderen. Lewis is de eerste drummer voor jazz en soulvolle muziek, en is een van de drukste clinici ter wereld.

Lauren Falls, bass

van Port Alberni, B. C.; wonen in NYC Ashley Summers, Brandi Disterheft en Marika Galea behoren tot de Canadese jazzbassisten die waar ze ook gaan als eerste muzikant zijn geworden. Voeg Lauren Falls toe aan de lijst. Falls komt uit een muzikale familie en is een steunpilaar in de New York jazz scene voor een paar jaar nu, na haar master in muziek aan de prestigieuze Manhattan School of Music afgerond. Ze is onderwijzer, componist en ongelooflijk getalenteerde improvisator met een diepe kennis van de jazztraditie en helpt de weg te effenen voor de volgende generatie van de kunstvorm.Luis Deniz, altsaxofoon

uit Camaguey, Cuba; woonachtig in Toronto

De term “moeiteloos meesterschap” werd bedacht door een jazzmusicus genaamd Kenny Werner, en is een geschikte manier om deze wonderbaarlijke saxofonist, oorspronkelijk uit Cuba, te beschrijven. Deniz, winnaar van de Grand Prix de Jazz van het Montreal Jazz Festival en een Juno-winnende en Grammy Award-genomineerde opnamekunstenaar, heeft een faciliteit op het instrument dat absoluut ontzagwekkend is, maar een lyrische kant en toon die je hart zal breken-en je verliefd zal maken op deze muziek.

Luke Sellick, bass

van Winnipeg; wonen in NYC

Sellick mag dan wel een van de minder bekende artiesten van Canadese instrumentale jazzliefhebbers zijn, maar laat dat je niet voor de gek houden; het is alleen omdat hij Winnipeg op zo ‘ n jonge leeftijd verliet en naam maakte voor zichzelf in de competitieve NYC jazz scene. Op 26-jarige leeftijd heeft Sellick al deelgenomen aan Juilliard, studeerde bij de legendarische bassist Ron Carter (van het Miles Davis tweede kwintet) en ging in de leer bij de grote Johnny O ‘ Neal.tegenwoordig is hij de eerste bassist voor jazzlegendes als Russell Malone, Jimmy Greene, Renee Rosnes en vele anderen. Hij woont in Harlem en speelt regelmatig in de meest gewaardeerde jazzclubs ter wereld, waaronder The Blue Note en The Village Vanguard. Sellick ’s debuutalbum, Alchemist, is nu uit op Vancouver’ s Cellar Live label, met een cast van briljante instrumentalisten uit New York ‘ s next generation.Marika Galea, basgitaar

Uit Toronto; wonen in New York Eén ding dat duidelijk is bij het luisteren naar Marika Galea ‘ s werk is haar diepe verlangen om een verhaal te vertellen door middel van haar muziek, ongeacht het genre van invloed. Dit heeft zich zelfs uitgebreid tot filmmaken en filmcompositie projecten. Galea ‘ s palet van invloeden is zo breed, en het is duidelijk hoe intensief ze heeft gestudeerd en het werk heeft gedaan dat nodig is om je eigen verhaal te vertellen. Galea is een zeer begaafde jonge kunstenaar met een leven lang verhalen te vertellen in de toekomst.Maxwell Roach, drummer

Toronto Maxwell Roach is gezegend met de beste of slechtst mogelijke naam als jazzdrummer. Aan de ene kant, met dezelfde naam als — misschien wel — de grootste jazz en bebop drummer in de geschiedenis zou een kans voor dwalende Google zoekopdrachten landing op uw muziek. Aan de andere kant, je moet concurreren met Max Roach, een kunstenaar die hielp definiëren de jaren 1940 en ’50 jazz scene in New York en beïnvloed een hele generatie van jazzmuzikanten — terwijl ook helpen bij het creëren van de soundtrack voor de civil rights movement.Max Roach Uit Toronto is goed op weg om zijn eigen verhaal in de jazzgeschiedenis te schrijven, met talrijke optredens op enkele van de beste jazzplaten van het afgelopen decennium, waaronder nieuwe albums van Alex Goodman en David Restivo. Roach beïnvloedt ook verandering op zijn eigen manier, met de uitvinding van een zero carb, zero gluten “wolkenbrood” die lijners en gezonde eters in staat stelt om te genieten van een broodvervanger. Misschien een onwaarschijnlijke wending voor een jazzmuzikant, maar dit is wat game-changers doen.Maya Rae, zangeres

Vancouver

de wereld van de jazz is gezegend met wonderkinderen zolang het genre bestaat. Mensen vergeten dat Ella Fitzgerald debuteerde op het Heilige podium van de Apollo toen ze nog maar 17 jaar oud was, en een jaar daarvoor in de straten van Harlem zong. Maya Rae zet trouw de traditie voort van jonge, wonderbaarlijke stemmen die hun ongelooflijke talenten meenemen naar de jazzkunstvorm, en op haar vijftiende heeft ze een ongelooflijk mooie toekomst voor zich.haar debuutalbum, Sapphire Birds, geproduceerd door Cory Weeds, een van de hardst werkende katten in de business, werd eerder dit jaar uitgebracht op het Cellar Live label, en toont een uiterst begaafde artiest die in staat is om te frasen als Sarah Vaughan, maar schrijf een tekst als Joni Mitchell. Kijk uit voor deze getalenteerde zanger en componist.Michelle Willis, zanger/pianist/componist er zijn bepaalde artiesten die je zo intens in hun wereld en emotionele zone brengen dat je het gevoel hebt dat je ze kent, zelfs als je ze nog nooit hebt ontmoet. Michelle Willis is die persoon, en haar onbeschrijfelijke charme en intimiteit — zowel in haar muziek als live — optreden-maakt haar echt een van Canada ‘ s meest veelbelovende artiesten in elk genre.Willis leeft niet alleen in de wereld van de jazzmuziek, maar wordt er voortdurend door geïnformeerd. Momenteel werkt ze samen met de briljante bassist, labelhoofd en medeoprichter van Snarky Puppy-bassist Michael League — en Willis ‘ nieuwste album staat op het GroundUp label van League. Ze is momenteel toeren met League en zijn bandgenoten in Snarky Puppy, evenals met de legendarische songwriter en zanger David Crosby. Willis debuteerde zelfs met Crosby In The Tonight Show Starring Jimmy Fallon onlangs.

Myriad3, jazz trio/improvisators

Toronto

Myriad3 was een ongeluk. De muzikanten die deel uitmaken van het trio — Ernesto Cervini, Chris Donnelly en Dan Fortin— hadden nog nooit samen gespeeld tot een paar vervangingen en twist of fate hen eind 2010 als trio op het podium zette. Dat was het begin van een van de meest duurzame relaties in de Canadese jazzscene. Myriad3 ‘ s vier albums voor Alma Records/Universal Music Canada zijn wereldwijd veelgeprezen, en het trio heeft groepsinterplay en improvisatie naar moderne en nieuwe hoogten gebracht.

de veelzijdigheid van de drie artiesten en het vermogen om publiek van alle achtergronden te boeien met hun explosieve en genuanceerde live optredens zijn een groot deel van de reden waarom deze band de wereld zo uitgebreid heeft getoerd. Er zijn niet veel werkende jazzgroepen in Canada die al meer dan vijf jaar dezelfde line — up hebben — het is moeilijk om groepen regelmatig genoeg te laten werken om het verder schrijven en opnemen van nieuwe muziek te ondersteunen-maar met dit trio van getalenteerde jonge muzikanten kun je er zeker van zijn dat ze nog vele jaren zullen opnemen, toeren en creëren.Nikki Yanofsky, zangeres/componist

Montreal

Het zou moeilijk zijn om te praten over de grootste jazzartiesten onder de 35 in Canada zonder Yanofsky ‘ s naam aan de top te zien. Ze was een echt wonderkind, al vroeg ontdekt door André Menard, hoofd van het Montreal Jazz Festival, op de leeftijd van 12. Vanaf daar groeide haar carrière in een razendsnel tempo, wat resulteerde in samenwerkingen in het laatste decennium met enkele van de grootste artiesten en producenten in de moderne muziekgeschiedenis, waaronder Quincy Jones, Marvin Hamlisch, Tommy LiPuma, Phil Ramone, Stevie Wonder, will.i.am, Wyclef Jean, Herbie Hancock, Ron Sexsmith en talloze anderen.op 23-jarige leeftijd heeft Nikki een EP, twee full-length studio albums, een live album/DVD en een volledig geproduceerd live DVD concert en PBS special uitgebracht. Voeg daaraan toe talrijke compilatie optredens, en de single “I Believe,” het officiële thema van de 2010 Vancouver Olympische Spelen. Door al deze mogelijkheden en ongelooflijke artistieke prestaties, Yanofsky is geaard gebleven en scherp gericht op het blijven ontwikkelen als schrijver, zanger en performer. Haar meest recente muziek kan beter omschreven worden als soulvolle pop, maar Yanofsky ‘ s diepe jazzroots en ongelooflijke meesterschap als vocalist kunnen niet worden ontweken.Rachel Therrien, trompet Uit Montreal; living in Brooklyn Rachel Therrien beschrijft haar doelen in de muziek het best in haar eigen woorden: “Jazz is een filosofie van conversatie tussen muzikanten met verschillende achtergronden door middel van improvisatie, en dat we, als muzikanten, het is onze missie om jazz levend te houden en ervoor te zorgen dat onze generatie niet-muzikanten de ervaring beleven en die onuitgesproken taal waarderen.”In het geval van Therrien is het vooruitziend over waar ze haar eigen muziek in de toekomst naartoe brengt.Therriens werk in Cuba, diepgaande studie van de jazztraditie en de Afro-Cubaanse invloed in de jazz, plus haar inspanningen om een serie te maken die gewijd is aan het ondersteunen van componisten uit Montreal, culmineren allemaal in de ontwikkeling van een complete artiest-een die echt muziek creëert die de volgende generatie van collega — artiesten en niet-muzikanten zal aanspreken.Sam Kirmayer, guitar Montreal Katie Malloch, voormalig presentatrice van CBC ’s Jazz Beat and Tonic, was een sterke supporter van Sam Kirmayer’ s carrière en droeg de liner notes bij voor zijn debuut: “Sam’ s dexterity, his love for the richness of jazz and his sheer joy at making music are all over this, his first CD … een geweldige introductie tot Sam ‘ s solide gevoel van swing … maak je klaar om te groove!Kirmayer is waarschijnlijk de drukste jazzgitarist in Montreal en een van de meest gevraagde sidemen. Dit is welverdiend, want hij is een monster muzikant met een ongelooflijke Toon op de gitaar die doet denken aan grootheden als Wes Montgomery, George Benson en Grant Green. Zijn gevoel voor swing, ritmische verfijning en melodieuze frasering vertaalt zich in swingende, moeiteloos klinkende en glimlach-inducerende jazz. Kirmayer ’s debuutalbum, uitgebracht dit voorjaar, is een prachtig opgenomen uitje met enkele van Montreal’ s sterkste support cast, en dit is een naam om uit te checken als je in Montreal bent.

Tara Kannangara, trompet / zanger / componist

uit Chilliwack, B. C.; Chilliwack woont in Toronto net als zijn collega — provinciale zus Nanaimo lijkt Chilliwack iets in het water — of onderwijssysteem-te hebben dat de wereld schenkt aan ongelooflijke kunstenaars. Twee van de beste jonge Canadese trompettisten in de jazz, Bria Skonberg en Tara Kannangara, komen uit Chilliwack, en ze kunnen echt niet meer van elkaar verschillen qua invloed, compositorische stijl en geluid.

Kannangara ‘ s debuutalbum, Some Version of the Truth, werd genomineerd voor een Juno Award in 2016, en toonde de unieke compositorische stijl van de artiest, mooie stem en bijna hypnotiserend verleidelijke trompettoon. Er komt later dit jaar een nieuw album uit, en je kunt je alleen maar voorstellen waar deze artiest over een paar jaar zal zijn. De drievoudige dreiging van zang, trompet en songwriting, samen met het hebben van iets te zeggen in deze muziek, is een recept voor een lange en lonende carrière.Trevor Giancola, gitaar

Toronto

“Playing with innate grace and beautiful, loping lines, Trevor Giancola plays wise beyond his years, like an old master,” schreef Raul da Gama op zijn site, Jazzdagama.com Giancola is een zeer getalenteerde artiest, componist en bandleider die onlangs Fundamental, een van de meest verzekerde en interessante jazzalbums van het jaar heeft uitgebracht, met een ongelooflijke cast van ondersteunende muzikanten. Giancola was een belangrijk lid van de band die jarenlang vocalist Sophie Milman begeleidde, dus het is leuk om te horen dat hij met de steun van Adam Aruda en de briljante Neil Swainson op dit eerste album uitstapt. Jazzgitaar is nooit in betere handen geweest dan met de huidige oogst van jonge artiesten.