Tegn Introer Som Gjør Leserne Falle I Kjærlighet

Av Naomi Skrive + Co.in karakter, manusskriving

manusskriving blogg artikkel

Aspirerende manusforfattere blir fortalt om og om igjen, «Les profesjonelle manus! Det er den beste måten å lære!»

Og ja – jeg anbefaler dette også. Det er viktig. Men hva om alle de flotte skjermbildene du leser, tatt på overflaten, fører deg på villspor?

Fordi noen ganger skriving i profesjonelle manus er så bra, det er utrolig enkelt. Ved å etterligne det du ser uten å ta deg tid til å analysere litt mer grundig, kan du plukke opp noen dårlige skrivevaner.

En av de mest lumske? Slacking på tegn introduksjoner.

Tegn introer er en førsteklasses mulighet til å imponere leserne og koble dem inn i historien din. Men velskrevne karakter introduksjoner, som de i de fleste profesjonelle manus, har mye mer å gå på enn det ser ut ved første øyekast. Hvis du leser mange profesjonelle skript, kan du anta at tegnintroer ikke krever mye tanke. Du tror kanskje noen gamle tegn introduksjon vil gjøre.

Du ville virkelig gå glipp av. Og leseren din ville være trist. Så la oss se på hvordan du kan dra nytte av karakter introduksjoner.

hva er i et tegn introduksjon?

Tegn introduksjoner kan tenkes på i to komponenter: karakter beskrivelse og tegn inngang.

Tegnbeskrivelse Er den pithy linjen eller to som kunngjør tegnet første gang vi ser dem i skriptet. Eksempler:

Fra 10 Ting Jeg Hater Ved Deg, skrevet av Karen McCullah & Kirsten Smith

kat STRATFORD, atten, pen — men prøver hardt å ikke være — i en posete bestemor kjole og briller, balanserer en kopp kaffe og en ryggsekk som hun klatrer ut av hennes ramponert, baby blå ‘ 75 Dodge Dart.

Fra Northeast Kingdom, skrevet Av Alex R. Johnson

en UNG KVINNELIG JEGER gjemmer seg i løvet på siden av en dam. Hun er liten for sin alder, 19 går på 16, men bærer konsentrasjonen av en voksen.

Fra Varme Kropper, skrevet Av Jonathan Levine

R (21, undead). Tomt ansikt, sunkne øyne. Blålige lepper. Hvis vi ikke visste bedre, ville vi tro at han var en junkie, en rømling Fra settet Til Min Egen Private Idaho. Da kan vi legge merke til noen tynne flenger kutte over kinnene. Og så kan vi høre et mykt stønn humming fra hans frosne lepper. Og så kan Vi begynne å lure på…

Tegninngang er scenen eller sett av omstendigheter rundt tegnet første gang vi møter dem i manuset.Det Er Jack Sparrow som seiler inn i havnen på Et synkende skip I Pirates of The Caribbean: Curse Of The Black Pearl.Det Er Marge Gunderson som våkner midt på natten, glir vinterjakken over sin veldig gravide mage og forlater sin kjærlige mann, for å gå ut og representere siden av det gode I Fargo.Det Er Daniel Plainview, dekket av svette og smuss på bunnen av en gruve, drevet av en nesten psykotisk ambisjon i Det Vil Være Blod.

Tegnbeskrivelse og tegninngang. Dette er de to delene av et tegn introduksjon. Åpenbart, ikke sant? Hver begynnende manusforfatter finner ut behovet for å inkludere disse elementene, ellers ville de ikke ha et tegn i deres manus.

Men hvor mye tunge løft blir gjort? Hvor godt brukes disse elementene? Det er det som skiller nybegynneren fra mesteren.

Du får aldri en ny sjanse til å gjøre et førsteinntrykk

Tegn introduksjoner har eksplisitt formål å introdusere oss, leseren eller publikum, til tegnene. Gjort bra, de skaper flere betydelige effekter: Fokus lesernes oppmerksomhet på hva som er viktig

  • Hook lesere inn i tegnet
  • Etablere en karakter emosjonelle utgangspunkt
  • Fokus lesernes oppmerksomhet på hva som er viktig
    Klarhet er kanskje det viktigste aspektet av manusskriving, og en av de tøffeste å mestre. Vi har alle fantastiske historier i hodene våre. Utfordringen er å finne ut hvordan å formidle alle de store ting i fantasien på siden. Så når noen andre leser det, hva de forestille seg i hodet er noe nær hva du forestilt.

    Dyktig styring av leserens oppmerksomhet er en nødvendig del av å skape en klar, tiltenkt effekt. Du er som dirigent i et orkester. Du lar ikke bare hvert instrument spille på fullt volum hele tiden; publikum ville ikke ha noen anelse om hva de skulle lytte til, hvor de skulle fokusere sin oppmerksomhet. Som dirigent skaper du en bestemt effekt ved å kontrollere hvor mye av hvert instrument vi hører, og når.

    en god karakter intro gir vekt til tegn i passende forhold. Så store tegn er gitt fulle introduksjoner. Mindre tegn er gitt akkurat nok til å hjelpe orientere oss til deres plass i historien, men deres mangel på forseggjort introduksjon forteller oss ikke å investere vår mentale energi unødvendig.

    28 Dager Senere er et godt eksempel. I skriptet fungerer de fem første sidene som en teaser. Denne teaser setter tonen og skaper verden, uten med noen av hovedpersonene. Tegnene i disse fem første sidene heter «Aktivist»,» Sjefaktivist»,» Forsker», etc. Dette lar oss vite at selv om denne sekvensen er actionfylt og dramatisk, trenger vi ikke å investere i noen av disse tegnene; det er ikke formålet med scenen.

    har de ikke navn? Vi trenger ikke å huske dem. Det er manus stenografi, den gode versjonen av » regi på siden.»Det fokuserer effektivt vår oppmerksomhet, og det er et tegn på at vi er i sterke, dyktige historieforteller hender.

    Hook leserne inn i tegnet
    Tegn er vår vei inn i historier. Vi er tvunget til å se tegn som vi beundrer, eller frykter, eller blir forelsket i, eller bryr oss om, eller er fascinert av. En god karakter intro skaper denne kroken-beundring eller frykt eller intriger, oppfordre leseren til å følge denne karakteren inn i historien.ideen om hva som knytter en leser inn, hva som knytter en leser til tegnet i det første øyeblikket, er kanskje uløselig knyttet til den neste funksjonen til en karakterinnføring… Det er deres følelsesmessige hvilepuls, om du vil.

    det er ikke å si at vi alltid skal møte tegn i hvilemodus. Nei, det ville vært kjedelig. Det betyr at et tegn ser ut til oss først, er hvordan vi antar at de er generelt.

    Som manusforfatter Doug Eboch sier:

    «Første inntrykk betyr noe. Måten publikum møter dine tegn vil sette en ide i hodet om hva slags person karakteren er som er vanskelig å riste.»

    Du vet når noen ser deg gjøre noe og sier, «Klassisk Naomi…» Og så blir du flau, fordi de har rett, du søler kaffe på deg selv hele tiden?

    Det er det slags øyeblikk du vil vise frem karakteren din for introduksjonen. Ikke søle kaffe, selvfølgelig, men et øyeblikk som innkapsler slags gestalt av karakteren din, en som definerer dem. Vise En av hvem de er.»Se på den fyren, med sine knuste ben, som trekker seg ut av det hullet, og fortsatt klemmer sitt sølv! Dra hans ødelagte kropp inn i byen-ikke for medisinsk hjelp — men for å vurdere hans rikdom. Classic Daniel Plainview…»

    hvorfor profesjonelle skript er dårlige eksempler på tegn introduksjoner

    Ok, Det er ikke helt sant. Profesjonelle skript er bare dårlige eksempler når vi ikke tar deg tid til å forstå hva som egentlig skjer under overflaten.

    Tegnintroduksjoner i profesjonelle skript har en tendens til ikke å beskrive karakteren direkte så mye som aspirerende manusforfattere blir bedt om å gjøre. Tegnet beskrivelse komponent, noen ganger, er bare et ord eller to. Ofte bare fordi en lengre beskrivelse ville forstyrre strømmen av scenen.

    Og det er kanskje det som går tapt på nyere forfattere: betydningen av den første scenen, muligheten den tilbyr. I profesjonelle skript er det ofte der effekten skjer.Det er lett å overse hvor mye mer som skjer i karakterinngangsdelen av profesjonelle skript, i hvert fall delvis fordi god skriving ikke kaller oppmerksomhet til seg selv. Det trekker deg bare inn i historien.

    et av mine favoritteksempler er hovedpersonens introduksjoner I Hell or High Water.

    I Helvete eller Høyvann sider, vi først se tegnene som maskerte bankranere. Så den virkelige introduksjonen til dem kommer i neste scene, som foregår i en fluktbil.

    Her, da vi virkelig møter disse tegnene, får de spotlighten. Scenen er designet for å vise frem og føle seg representativ for dynamikken mellom brødrene (også hva filmen i stor grad handler om). Vi ser hver av deres holdninger tydeligere fordi den står i kontrast til den andres.

    Hva knytter oss til disse tegnene? Det er alltid subjektivt, selvfølgelig. For alle med et nært søsken, kan du bli trukket til brødrenes forhold.jeg vil våge å si at vi også føler nysgjerrighet om Hvordan Toby («ikke ansiktet til en tyv, det er ansiktet til en bonde») kom til å være i denne situasjonen, og fascinert Av Tanner ‘ s wild-card egenskaper («en luft av fare som tiltrekker så mange kvinner som det avviser»).Vi får følelsen Av At Toby er et liv i kamp («et snill ansikt preget av år med sol og skuffelse»), og sannsynligvis ærlig hardt arbeid frem til nå — påkaller enda mer nysgjerrighet om hvorfor Han har vendt seg til kriminalitet i dag.På Samme måte får Vi følelsen av At Tanner er en tidsbombe med en chip på skulderen («jeg går så lett på dem som de går på meg»), som liker å presse grenser. Dette får oss til å lene oss inn for å finne ut når denne bomben kommer til å eksplodere.

    Hvordan skrive en fantastisk karakter introduksjon

    Hvordan kan du sørge for at din karakter introer er ikke slacking?

    Få spesifikk
    hvis karakterbeskrivelsen din må være kort nok for ikke å forstyrre strømmen av scenen, må hvert ord være så effektivt som mulig. Spesifisitet i ordvalg vil gjøre det. Det er en utfordring, pakker en kort linje eller to med beskrivelse som kommer til live i leserens sinn-men det kan gjøres –

    Michael Hauge sier:

    «den vanligste svakheten ved karakterbeskrivelser jeg leser eller hører er at de generaliserer. Detaljene er brede, vage eller ikke visuelle i det hele tatt. De verken skape et bestemt bilde, heller ikke de avslører noe viktig eller følelsesmessig involverer om karakteren.Noen ganger gir fortellere synlige beskrivelser som skaper et bilde, men detaljene er ubetydelige for historien og avslører ingenting av hva som er inne i tegnet.

    jeg har lest utallige manus som introduserer tegn på denne måten: «JOHN, 29, tall and thin», eller «MARY (mid 40′ s) en attraktiv brunette.»Når du leser disse to beskrivelsene, fikk Du noen form for klart bilde Av John eller Mary? Det vil heller ikke leseren din eller publikum.

    målet ditt må være å avsløre to eller tre klare, konsise og levende detaljer som skaper et bilde i leserens eller publikums sinn, og som formidler noe av essensen av den karakteren.»

    Editorialize judiciously
    et vanlig notat jeg ser gitt av leserne er, » skriv bare hva du kan se og høre på skjermen .»Når det gjelder karakter introduksjoner, er jeg uenig.

    De fleste lesere — enten execs, produsenter, hvem-elsker litt authorial inntrenging. Forutsatt at det er gjort bra og gjort sparsomt, er de to advarslene nøkkelen.

    John August sier:

    » de fleste gode manusforfattere jukser litt, spesielt når de introduserer et tegn. Husk at et publikum ser filmen har fordelen av å se skuespilleren spiller rollen, og alle detaljene som kommer med en kjøtt-og-blod person.

    siden manusforfatteren bare har ord, er det generelt greit å kaste en ufilmbar setning eller to på et spesielt viktig øyeblikk. Og det er ikke noe viktigere øyeblikk i skriptet enn introduksjonen av et nøkkelkarakter.De beste karakterinnføringene har en tendens til å inkludere både en følelse av hva du ser (karakterens fysiske utseende) og en spennende godbit om deres personlighet og/eller situasjon.

    Se etter detaljer som har en isfjellskvalitet: bare en liten bit stikker over overflaten, men det representerer en stor masse tegninformasjon leseren kan fylle ut.»Bruk scenen til å avsløre hva som er overbevisende om karakteren Din, hva de gjør, hvordan de reagerer og samhandler, hvilke valg de gjør i scenen – dette er alle måter å vise oss hvem karakteren er, og å sette opp hvordan vi kan forvente at de skal oppføre seg i historien.Å Gi oss dette utgangspunktet, denne målestokken for å måle dem med, betyr at vi kan forutse hvordan de vil reagere på fremtidige historiehendelser. Og når de endrer sin oppførsel, forstår vi enten med en gang hvorfor og hvordan historien har påvirket dem, eller vår nysgjerrighet vil bli piqued og vi vil lene seg inn for å se hvorfor de reagerer som de er. Å sette en forventning er det som lar deg undergrave en forventning.

    SER igjen På Hell or High Water med disse tre punktene i tankene:

    TOBY HANSON, sent 30-tallet, et snilt ansikt preget av år med sol og skuffelse, rides hagle. Det er ikke ansiktet til en tyv, det er ansiktet til en bonde.

    BAK rattet ER TANNER HANSON, 40, brorens motsatte på alle måter: bart, shaggy hår, en farefare som tiltrekker seg så mange kvinner som det avviser.Kortfattet og spesifikk med akkurat nok redaksjonering til å formidle noe viktig om hvordan de vil samhandle i verden, er det veldig mye en «isfjellskvalitet» til disse beskrivelsene. Hvis du tar scenen som helhet, ser vi et øyeblikk som er ikonisk av tegnene og deres forhold til hverandre.

    Legg igjen en kommentar

    Din e-postadresse vil ikke bli publisert.