jeg ønsket å lage noe som trakk folk inn, så kanskje de to minuttene som folk normalt gir noe, kanskje de gir litt mer tid.

Hvordan vil du beskrive den stilen? I de tidligere tingene gjorde du mer portrettarbeid.

Det er egentlig ikke en stil, det er en tilnærming. Tilnærmingen var å presentere arbeidet som kunst. Fordi ingen tok seg tid. Og rundt den tiden, og rundt den tiden — da vi startet serien som ble til en trilogi-tok ingen tid til å skape faktisk kunst for dekslene. Det handler mer om minimalisme. Den bølgen var stor på Grunn Av Kanye, fordi han gjorde G. O. O. d. Fridays-serien, og de måtte sette det ut hver fredag. Det var praktisk, det ble forenklet. Det var en tittel og en foreldre rådgivende klistremerke, hvis du husker. Det er hva mixtape kunst var. Hele greia jeg tenkte var-du må trekke folk ut av det rommet, ut av den sonen, og gjøre noe annerledes.

disse nye singlene, utseendet på dem-i hvert fall i forhold til den gamle Chance branding — er super annerledes. Hva inspirerte det?

Moderne kunst er ikke ment å følge enkeltdeksler eller hva som helst. Jeg ville bare gjøre noe annerledes og ta det i en ny retning. Det løfter og utvider samtalen. Paring denne stilen som ser veldig mye ut som et oljemaleri med dette prosjektet. Hvor gikk kunsten etter realismen? Det går rett til abstraksjon. Det var det.

Og jeg hadde ikke mye tid.

Hvor fort gikk det?

Samme natt. De ringte meg rundt midnatt og ba meg om å gjøre det.

det er vilt.

Ja, det er gal. Men, du vet, som behovet begynner å bli mer umiddelbar, må du justere. Det er det jeg har måttet gjøre i min personlige praksis også, virkelig finne ut måter å få en følelse ut, for å få en ide ut, på ikke så mye tid og på en måte som fortsatt er effektiv. Jeg bruker farger mye for å gjøre det. Jeg elsker typografi, jeg elsker komposisjon… slik lager jeg skisser. De begynner virkelig som former. Jeg skisserte det i min iPad Pro den kvelden, satte dem på datamaskinen min og la til farge.

tror du at fast turnaround hjelper deg med å jobbe?

Ja. Det er en øvelse. Kunstnere setter seg gjennom øvelser hele tiden, du blir bedre til å forstå mye mer. Du gjør en fem minutters studie, to minutters studie, seksti sekunders studie av et emne, for å bare kunne virkelig fange form. Mye av følelser, og mye av uttrykket er fanget i gest, det handler om å gjøre det. Det er en fysisk ting.

du kan reagere på tre linjer mer enn du kan reagere på en 12-fots-by-12-fots maleri noen ganger. Hvor mange 12-fots-av-12-fots malerier kan jeg virkelig gjøre i min levetid? Som oljemalerier, uten å ansette et helt lag? Det er å finne ut en måte å kunne tillate deg å være uttrykksfulle og ikke å være så drenering.

Når du sa at du kan reagere på tre linjer mer enn en super detaljert sammensetning, er det det jeg synes er veldig smart om enkeltkunstverket. De er enkle, men de formidler også svært spesifikke kulturelle referanser folk gjenkjenner. «Jeg Kan Trenge Sikkerhet» singel, jeg ser det som din ta På Arthurs Knyttneve meme. Jeg vet at selve sporet er konfronterende, om sinne. Men Hvorfor Arthur meme?

Mange av disse tingene var å finne ut måter å kommunisere på. Emojis er et godt verktøy som brukes til å kommunisere ideer. Memes er ting som folk forstår, at folk har et forhold til, som kommuniserer følelser … Folk legger ut produktdesign, legger ut produkter og tester for å se hvordan folk bruker dem til å informere versjonen av neste produkt, ikke sant? Så jeg tenker på memes sånn.

jeg visste ikke hvor fort folk skulle få det. Jeg gjemte det i et par forskjellige, som var enda mer abstrakt. Det er en vits, jeg prøver ikke å ta det for alvor, eller kunsten for alvor. Det handlet Om Sjanse-hva han prøvde å formidle i disse tingene også. Det var som, hvordan kan jeg strippe det ned? Hvordan kan jeg presentere det på en måte som er en kommentar på nå?

han gjorde Også Arthur remix-sangen for en stund siden. Det forbinder, det bringer tilbake det.Folk sa at» Work Out » – kunsten var Fra Fosters Hjem for Fantasivenner eller noe.

Det er hva folk vil at det skal være. Det var ment å tolkes. Da jeg fikk musikken, var det alt jeg gjorde. Det var alt jeg kunne gjøre. Jeg var ikke der for Å snakke Med Chance. Jeg kunne bare plukke opp de elementene som var fornuftig for meg.

er det samarbeid vi bør se etter i fremtiden ?

jeg vet ikke. Jeg snakket med ham et par dager gå … På Pitchfork litt. Han sa: «jeg har ikke lagt ut musikk på en liten stund, og jeg trodde det ville være flott å gjøre det igjen med deg.»Og jeg takker ham for det. Mye tid i disse øyeblikkene jeg ikke får en sjanse til å virkelig uttrykke hvor mye takknemlighet, selv setter pris på alvoret i noen av tingene. Mye av det går tapt i virksomheten siden av ting noen ganger. Han er en travel fyr. Jeg er takknemlig for muligheten til å uttrykke meg. Og for at det ble sett så fort. Jeg gjorde det to dager, en dag, før det kom ut. Det er umiddelbar tilbakemelding. Du kan ikke betale for det!

dette intervjuet har blitt redigert og kondensert.