Cesare Pavese er allment ansett som en av de fremste brevmenn i italiensk kulturhistorie i det tyvende århundre, og spesielt som en emblematisk figur: en alvorlig forfatter som er rammet av fascisme og sliter med det moderne eksistensialistiske dilemmaet av fremmedgjort mening. Lite kjent i Usa, Pavese var dypt påvirket Av Amerikansk litteratur, og når offisiell sensur lukket munnen, han ville bruke sin posisjon som oversetter og redaktør indirekte å bringe Inn italia meldinger om frihet og nye ideer fra engelskspråklige forfattere. De Fleste Italienere møtte Først Herman Melville, James Joyce, William Faulkner, Charles Dickens, Gertrude Stein, John Steinbeck, John Dos Passos, Og Daniel Defoe i Paveses oversettelser, og møtte også deres innflytelse, og ekko av deres meditasjoner, I Paveses egen svært dyktige samling av romaner, noveller og dikt.Pavese Ble født Til Eugenio Og Consolina Pavese i deres familie sommerferie sted, Santo Stefano Belbo, 9. September 1908. Eugenio Pavese var en funksjonær i domstolene I Torino, i nord-Italia, og døde av en hjernesvulst da Cesare var bare seks år gammel. Paveses mor, Consolina, var tydeligvis fjern og utilgjengelig for sin sønn, Og Pavese vokste til en tilstand av ensomhet som Han aldri helt kom fra. En av Hans få venner, Natalia Ginzburg, i et posthumt memoar publisert I london magazine, husket ham: «det virket for oss at hans tristhet var en gutts, den fulle, heedless melankoli av en gutt som fortsatt ikke har kommet ned til jorden, og beveger seg i den tørre, ensomme verden av drømmer.»Torino var smeltedigelen Der Paveses karakter ble dannet, og hans sterke følelse av tilknytning til Den og landskapet i nord-Italia ville gjenta seg i sine historier: den typiske Pavese-fortelleren er en del av et landskap, produktet av et bestemt sted. På den tiden Ble Torino ansett av mange å være mer en fransk enn en italiensk by, og en generasjon før hadde den tyske filosofen Friedrich Nietzsche gjort det til sitt hjem i flere år før hans mentale sammenbrudd i 1888. Mens Han studerte Ved Lyceum i Torino, Møtte Pavese og adopterte mer Eller mindre en av instruktørene, Augusto Monti, som senere offentlig skulle motsette Seg Mussolinis fascistiske regime. Monti ble Paveses intellektuelle far og mentor, og det var mest sannsynlig denne studietiden Med Monti som bekreftet Pavese i hans litterære kall; Paveses første dikt stammer fra Hans Lyceum år.Etter eksamen begynte Pavese ved Universitetet I Torino og fortsatte å studere litteratur, spesielt Amerikansk litteratur, som han ble stadig mer sikker på, tilbød et levedyktig alternativ Til Europeisk kulturell fremmedgjøring og direkte oppløsning. I The Kenyon Review skrev Leslie Fiedler Om Paveses «opptatthet av betydningen Av Amerika», og sa: «Paveses impuls som kunstner var mot en dimensjon han likte å kalle ‘mytisk’, en dimensjon han fant I Melville og ikke I Flaubert . . . og det er gjennom det finner i våre bøker en identitet av ord og ting . . . ikke den aristokratiske symbolikken til franskmennene. . . . Den Amerikanske kunstneren, Pavese trodde, hadde oppdaget hvordan man avviser konformisme uten å bli ‘en rebell i korte bukser’, hvordan man samtidig er fri og moden.»Pavese tok sin grad i 1930 med en avhandling Om poeten Walt Whitman.Etter Universitetet kastet Pavese seg inn i all slags litterært arbeid, fra å produsere sine egne dikt, historier og romaner, til å oversette og redigere engelsk litteratur: Sinclair Lewis, Melvilles Moby Dick (Paveses favorittbok), Sherwood Anderson, James Joyces Dedalus og John Dos Passos. Som fascismen tok tak I Italia, Pavese sto i desultory oppmøte på møter i ulike anti-fascistiske grupper, resterende karakteristisk på marginene, og det var på disse møtene at Han møtte Og ble forelsket I Tina Pizzardo, som i hemmelighet var medlem av det italienske Kommunistpartiet. Hun overbeviste Pavese om å motta visse brev til Henne på sin adresse-brev fra fengslet antifascistisk dissident Altiero Spinelli-og På bevis av disse brevene Ble Pavese arrestert i 1935 og dømt til tre års fengsel På Brancaleone Calabro, i sør. Pavese tjente sin tid i husarrest, og skrev om sin prøvelse I Prima che il gallo canti («Før Hanen Kråker», oversatt Som Den Politiske Fangen ) i 1949. Kanskje Mer såret Til Pavese enn fengsel var hans oppdagelse, på retur til Torino, At Pizzardo ikke hadde ventet på ham.I mellomtiden hadde Paveses første bok, En diktsamling Med Tittelen Lavorare stanca eller «Hardt Arbeid», dukket opp i 1936, forkortet av fire dikt slettet av fascistiske sensorer. Syv år senere utga Pavese en utvidet versjon nesten dobbelt så stor som originalen. William Arrowsmith, i sin introduksjon til det engelske språket volum, beskrevet Lavorare stanca som » en handling av radikal personlig kultur. Pavese er allment ansett som en moderne «mytisk» poet, som bro over gapet mellom det generelle og det spesielle, fortid og nåtid, og ekstern og intern erfaring, ved hjelp av en personlig mytologi. Han kalte sin poesi «et forsøk på å uttrykke en klynge av fantastiske foreninger, hvorav ens egen oppfatning av virkeligheten består, med tilstrekkelig helhet.»Språket i hans vers er både konvensjonelt og konversasjonelt, i kontrast til den ofte ekstremt innviklede og skrå retorikken til andre samtidige italienske poeter—en retorisk kompleksitet og indirectness som tillot dem å skjule sine antifascistiske synspunkter fra inastute censorer. Pavese valgte isteden En Mer «Amerikansk» stil Som R. W. Flint beskrev I Delos som en » knotty, ettertrykkelig, improvisert syntaks.»Pavese utga også ytterligere fire oversettelser i løpet av sin tid i fengsel: En andre roman Av John Dos Passos, Selvbiografien Til Alice B. Toklas av Gertrude Stein, Moll Flanders Av Daniel Defoe, Og En Av John Steinbecks romaner.Selv om Han ikke publiserte noe av sitt eget arbeid i ytterligere tre år etter utgivelsen, fordypet Pavese seg igjen i litterære sysler og samlet en betydelig mengde upubliserte skrifter. Giulio Einaudi, En turinesisk venn fra sin ungdom, hadde gjenopplivet Italias mest prestisjefylte forlag, som bar hans navn, Og Pavese ikke bare senere utgitt nesten utelukkende Med Einaudi, men også gitt noen velkommen redaksjonell veiledning til selskapet også.Paveses offentlige taushet i perioden fra 1938 til 1941 var mest sannsynlig på grunn av den pågående underkastelsen av pressen til fascistisk sensur; Pavese foretrakk å tie i stedet for å se sitt materiale redigert, kuttet eller slettet. Isteden, mens han fortsatte å skrive privat, oversatte og hyrde han fem engelske titler, Inkludert Charles Dickens ‘ David Copperfield, Den lange historien Beneto Cereno av Melville, og stykker Av Stein, Trevelyan og Morley. Det som er mindre kjent, Er At Pavese også oppfordret Einaudi til å publisere Freud, Jung, Durkheim og mange andre viktige forfattere og tenkere, noen for Første gang i Italia.Pavese brøt sin taushet med to romaner i 1941 og 1942, og utgav sin oversettelse Av William Faulkners The Hamlet, men Det var ikke Før Mussolinis død og slutten av krigen i Europa at slusene åpnet For Paveses eget arbeid. I lys av fascismens nederlag i Italia ble Pavese ansett som et minoritetsmedlem av siden som var «rett hele tiden.»Av de tre bøkene Som fulgte, Feria d’ agosto (1946), La terra e la morte (1947) og Dialoghi con Leuco (1947), var det sistnevnte, oversatt Som Dialoger Med Leuco i 1965, som de fleste kritikere anser Som Paveses mesterverk. Det er en rekke dialoger mellom mytologiske figurer, som behandler spørsmålet om menneskelig skjebne som det personlige innholdet i myter. I Sitt Forord utdyper Pavese sin metode I Dialogene: «Hva er mer akutt forstyrrende enn å se kjente scener plaget inn i nytt liv? . . . En sann åpenbaring, er jeg overbevist om, kan bare komme ut av sta konsentrasjon på et enkelt problem. Jeg har ingenting til felles med experimentalists, eventyrere, med de som reiser i merkelige regioner. Den sikreste og raskeste måten for oss å vekke følelsen av undring er å stirre, uredd, på et enkelt objekt. Plutselig-mirakuløst-det vil se ut som noe vi aldri har sett før.»Sven Birkerts kommenterte,» Dialoger Med Leuco . . . Er En Gordisk knute av en bok, bortsett fra at ingen sverdslag vil løse det; man må jobbe, sakte og tålmodig, kontinuerlig tegne på det man vet om livet.»Paveses prosa var alt annet enn fantastisk. Han valgte en flat, behersket realisme nærmere i ånden til Stiler Av Anderson Eller Hemingway, og hans gjenstand var generelt begrenset til friksjonen mellom individuelle menn og samfunnet; volden, landet og byen, nord-Og sør-Italia, spenningen mellom menn og kvinner—Paveses erfaring med Pizzardo syntes å bekrefte en varig misogynistisk belastning i ham—og det bredere spørsmålet om menneskelig skjebne kjent for Alle Europeiske etterkrigslitteraturer, er hans pålitelige temaer.I 1949 Møtte Pavese Og ble forelsket I Constance Dowling, En Amerikansk skuespillerinne, men etter et år var deres tid med hverandre tydelig på slutten. I 1950 Stod Pavese på høyden av sin litterære karriere, hyllet på alle sider og hyllet som en av de to største levende italienske forfatterne, og tildelt Strega-Prisen For Tre romanze i juni; to måneder senere, den 27. August, ble Han oppdaget død på sitt hotellrom, etter å ha gitt seg en dødelig dose sovepiller. Hans dagbok, som han tilsynelatende ment for posthum utgivelse, indikerte at han hadde blitt ødelagt av hans feil Med Dowling, og tok det som et tegn på at han aldri ville finne lykke i ekteskapet, eller blant folk under noen omstendigheter. Han var to uker unna sin førtiandre bursdag.Etter Paveses død var Mye av den kritiske diskursen om Ham fokusert på hans personlige psykologi, i lys av den svært personlige naturen til hans kunst. Italo Calvino ble en tidlig forkjemper For Pavese arbeid,og var medvirkende til bevaring. Etterfølgende generasjoner av kritikere har verdsatt hans arbeid for sin motstand mot fascisme, sin individualisme, lærdom, og filosofisk raffinement. Pavese var dessuten ansvarlig for en endring i italiensk poesis måte og modus, da andre fulgte hans eksempel og avvek fra den etablerte, akademiske og formelle stilen og adopterte hans bevisste, sløve ineleganse. I prosa bidro han til å etablere en realisme som ikke støttet seg på andre italienske narrativers bante sjarm; en annen belastning hvor lidelse legitimerer og provoserer ytring, slik at Hver av hans romaner og novellesamlinger var, Som Sven Birkerts sa Om Dialoger Med Leuco, «et oppbevaringssted for menneskelig visdom og angsten som tjener det.»