Cao Yu

videregående skole I Nankai, Hvor Cao Yu studerte og spilte i vestlige skuespill.

Cao Yu (Kinesisk: 曹禺; pinyin: cá Yǔ; Wade-Giles: Ts ‘ ao yü) (24. september 1910 – 13.desember 1996), født som wan Jiabao (萬家寶), var en anerkjent kinesisk dramatiker, ofte ansett som kinas Viktigste av det tjuende århundre. Noen kaller ham » Shakespeare Of China.»Hans mest kjente verk Er Thunderstorm (1933), Sunrise (1936) og Peking Man (1940). Det er i stor grad gjennom innsatsen Til Cao Yu at moderne Kinesisk «talt teater» slo rot i det tjuende århundre Kinesisk litteratur.

i tradisjonell Kinesisk teater ble det ikke fremført skuespill på kinesisk på morsmålet eller uten sang. Men ved begynnelsen av det tjuende århundre Begynte Kinesiske studenter som kom tilbake fra utlandet å eksperimentere med Vestlige skuespill. Etter Fjerde Mai-Satsen i 1919 ble En rekke vestlige skuespill satt opp I Kina, Og Kinesiske dramatikere begynte å etterligne denne formen. Cao Yu var den mest kjente av de nye stil dramatikere. Hans store verk har blitt lest mye i Kina.Selv Om Yu var kritisk til kommunistisk ideologi i sin ungdom, fordi Yus tidlige verker hadde elementer av kritikk mot det borgerlige samfunn, tillot De En Marxistisk tolkning, og han ble direktør For Pekings Populære Teaterkunstforbund under Folkerepublikken Kinas kommunistiske styre i 1949. Yu publiserte i 1961 Sitt første historiske drama, Courage and The Sword, som antydet en kritikk mot Mao Zedong. Selv om Yu led under Kulturrevolusjonen Ledet Av Mao, ble Han rehabilitert etter Maos død og under Deng Xiaopings politiske kontroll over Kina.

Biografi og verk

Barndom

Chen Duxiu

Cao Yu ble født inn i en velstående familie I Qianjiang, i Provinsen Hubei. Da han fortsatt var et spedbarn, gjorde familiens forretningsinteresser det nødvendig å flytte Til Tianjin, hvor hans far jobbet for En tid som sekretær for Kinas President, Li Yuanhong. Tianjin var en kosmopolitisk by med en sterk vestlig innflytelse, Og I løpet Av sin barndom, yu mor ville ofte ta ham til å se vestlig stil spiller, som ble stadig i popularitet på den tiden, samt produksjoner Av Kinesisk tradisjonell opera.

et slikt teater i vestlig stil (kalt «huàjù» På Kinesisk; 話劇 / 话剧) gjort innhugg i kina under påvirkning av kjente intellektuelle som chen duxiu Og Hu Shih, som var talsmenn for en bredere kulturell fornyelse kampanje av æra, preget av anti-imperialisme, og en revurdering av kinesiske kulturinstitusjoner, slik som konfucianismen. Virksomheten krystalliserte i 1919, i den såkalte Fjerde Mai-Bevegelsen.

Litterære begynnelser

Mellom 1920 og 1924 deltok Cao Yu På En nankai videregående skole,som tilbød et vestlig stilstudium. Skolen opprettholdt et samfunn av dramatisk kunst der elevene var i stand til å produsere ulike vestlige verk, særlig De Av Henrik Ibsen Og Eugene O ‘ Neill, som var kjente forfattere i Kina takket være oversettelser utgitt Av Hu Shih. Cao Yu tok skuespillerroller i en rekke av foreningens dramatiske produksjoner, selv går så langt Som å innta den kvinnelige Rollen Som Nora I Ibsens A Doll ‘ S House. Han er også kjent for å ha bistått i oversettelsen Av Englishman, John Galsworthys verk Fra 1909, Strife.Etter å ha fullført sine studier ved nankai secondary school, ble Cao Yu først immatrikulert ved Nankai Universitys Institutt For Statsvitenskap, men overført det neste året Til Tsinghua University, hvor han studerte til han ble uteksaminert i 1934 med en grad I Vestlige Språk og Litteratur. I løpet av sine universitetsstudier, cao Yu forbedret sine evner i både russisk og engelsk. Hans studier krevde å lese verker av vestlige forfattere Som Bernard Shaw Og Eugene O ‘ Neill, og av russiske forfattere Som Anton Tsjekhov Og Maxim Gorky, samt oversatte verk av klassiske greske forfattere, Euripides og Aiskhylos. Denne fordypningen i vestlig litteratur ville markere Yus stil i alle skrivesjangre, inkludert det » talte teater «(i motsetning til sunget Kinesisk opera), som hadde hatt liten tradisjon i Kina før Yus innflytelse. I løpet av sitt siste år ved universitetet fullførte Cao Yu sitt første arbeid, Tordenvær, som ville markere en milepæl I Kinesisk teater i det tjuende århundre.mens verker Av Kinesiske dramatikere tidligere Enn Cao Yu er av grunnleggende historisk interesse og var berømte I Kina, fikk de liten kritisk suksess eller popularitet på den internasjonale scenen. I kontrast var verkene Til Cao Yu preget av en virvelvind av verdensomspennende interesse, noe Som gjorde Cao Yu til Den første Kinesiske dramatiker av internasjonal berømmelse.

Tordenvær

Tordenvær er utvilsomt den mest populære dramatiske Kinesiske verk av perioden før Den Japanske invasjonen Av Kina i 1937. Det ble først publisert I Det litterære magasinet Four Months Of Literature, som ble grunnlagt i 1934 av Kinesiske intellektuelle, Zheng Zhenduo og Jin Yi. Kort tid etter utgivelsen ble en produksjon av stykket satt opp I Jinan, og senere, i 1935, I Shanghai og I Tokyo, som begge ble godt mottatt. I 1936 Debuterte Thunderstorm I Nanjing, Med Cao Yu selv i hovedrollen. I 1938, etter sine teatralske triumfer, ble stykket gjort om til to separate filmproduksjoner, en I Shanghai og en Annen I Hong Kong, som var nesten tilfeldige versjoner av hverandre. Sistnevnte produksjon, laget i 1957, co-starred En ung Bruce Lee i en av hans få ikke-kamproller (Lei Yu, dir. Wui Ng). 2006-Filmen, Curse Of The Golden Flower, regissert Og skrevet Av Zhang Yimou, setter det samme stykket i keiserhusene i Det sene Tang-Dynastiet.Handlingen I Tordenvær dreier seg om en families psykiske og fysiske ødeleggelse som følge av incest, begått av Den moralsk fordervede Og korrupte patriarken Zhou Puyuan. Selv om Det er ubestridt at den uhyre rykte oppnådd Ved Tordenvær skyldtes i stor grad til sin skandaløse offentlig lufting av temaet incest, og mange har påpekt tekniske feil i sin struktur, Tordenvær er likevel ansett for Å være en milepæl I Kinas moderne teatralsk overtak. Selv de som har stilt Spørsmål ved cao Yus litterære dyktighet, for eksempel Den kjente kritikeren C. T. Hsia, innrømmer at populariseringen og konsolideringen Av Kinas teatralske sjanger er fundamentalt skyldig til Cao Yus første verk.

Sunrise and The Wilderness

I Cao Yus andre skuespill, Sunrise, utgitt i 1936, fortsetter Han sin tematiske behandling som respekterer individers progressive moralske nedbrytning i møte med et fiendtlig samfunn. I Det, historien om Flere Shanghai kvinner er fortalt, og hvis historier viser deres liv i oppløsning som svar på mangel på hengivenhet og anerkjennelse av samfunnet rundt dem, fører dem ned en tragisk bane som de ikke kan unnslippe. I 1937 ble Cao Yus tredje skuespill, The Wilderness (Det Kinesiske navnet kan også oversettes Som The Field), utgitt, men som hadde mindre suksess enn hans tidligere verk. The Wilderness, som var påvirket Av O ‘ Neills ekspresjonistiske verker, forteller en rekke mord og historier om hevn satt i en skog. På den tiden stykket ble utgitt, sosialrealisme var raseri I Kina, og kritikere var ikke fornøyd med verkets overnaturlige og fantastiske elementer. Det var imidlertid en gjenoppblomstring av interesse I Villmarken i 1980, Og cao Yu, da 70 år gammel, samarbeidet med å sette opp en produksjon av hans spill. Stykket ble filmatisert i 1987.

Skrifter under den Japanske okkupasjonen

Etter Den Japanske invasjonen Av Kina I 1937, tok Cao Yu ly i Den sentrale byen Chongqing, sammen med Regjeringen I Chiang Kai-shek. Der skrev han sitt fjerde verk, Metamorphosis, som i stor grad avviket fra hans tidligere verk, om seg selv med patriotisk opphøyelse. Stykket ble produsert for første gang i 1939, og er satt til et militærsykehus som blir bombet av Den Japanske hæren. Selv om Det var en endring For Cao Yu, var Han i godt selskap da han konsentrerte seg om krigstemaer og innstillinger ble favorisert av de fleste fremtredende Kinesiske forfattere som var aktive under Den andre Kinesisk-Japanske Krig i områder kontrollert av regjeringen I Chongqing. I nord-Kina, kontrollert Av Mao Zedongs kommunister, utviklet Det seg derimot en helt annen type litteratur, dedikert til å opphøye den kommunistiske bevegelsen.I 1940 fullførte Cao Yu skrivingen av Sitt femte skuespill, Peking Man, som regnes som hans mest dyptgripende og suksessfulle verk. Sett I Peking (I Dag Beijing) som navnet tilsier, og på 40-tallet, overraskende refererer ikke arbeidet til krigen Med Japan i Det hele tatt, men krønner historien til en velstående familie som ikke er i stand til å overleve og tilpasse seg sosiale endringer som ødelegger den tradisjonelle verden og kulturen de bor i. Tittelen på verket er en hentydning til Den Såkalte Peking-Mannen, urmennesket som bebodde nord-Kina for flere hundre tusen år siden. Cao Yus tilbakevendende temaer er til stede, og vektlegger manglende evne til tradisjonelle familier til å tilpasse seg det moderne samfunn.I 1941, mens Han fortsatt var I Chongqing, fullførte Cao Yu en teaterversjon av Det berømte verket The Family av Forfatteren Ba Jin. Hans siste skriftlige arbeid under den Japanske okkupasjonen var Broen, utgitt i 1945, men ikke produsert som et skuespill før 1947, etter krigens slutt da Japanske tropper i Kina formelt overgav seg 9. September 1945.I Løpet av sin tid i Chongqing underviste Cao Yu i Byens Dramatiske Kunstskole og fullførte En oversettelse Av William Shakespeares Romeo og Julie På Kinesisk.

Reise til Usa og gå tilbake til Kina

Etter slutten av krigen reiste Cao Yu til Usa med en annen feiret Kinesisk forfatter Lao She. Sammen brukte paret et helt år på å turnere I USA Etter at de hadde returnert Til Kina.Yu ble leid Inn Av Et filmstudio basert I Shanghai For å skrive manuset Og til å regissere den utgitte filmen Day of The Radiant Sun fra 1946 (艷陽天 / hryvnias; yàá).

Skrifter etter Grunnleggelsen av Folkerepublikken Kina

Etter grunnleggelsen Av Folkerepublikken Kina i 1949, tok Cao Yu rollen som direktør For Pekings Populære Teaterkunstliga—en rolle han ville forbli i resten av livet. Selv Om Yu i sin ungdom hadde vært kritisk til kommunistisk ideologi, fordi Hans første verk, med deres portrett av forfall og grusomhet brakt videre av det borgerlige samfunn, innrømmet En Marxistisk tolkning, ble De svært populære I 1960s Kinesiske samfunn; En epoke Hvor Mao Zedongs ideologi krevde at all litterær skapelse skulle tjene den kommunistiske sak.i tillegg til å overvåke påfølgende produksjon av hans tidligste skuespill, fortsatte Cao Yu å skrive, og i 1956 publiserte Bright Skies. Deretter, i 1961, tiåret av hans store offentlige anerkjennelse, utga Han Courage and The Sword, hans første historiske drama. Dette arbeidet, selv om det ble satt til slutten Av Zhou-Dynastiet under De Stridende Staters Periode, inneholder uttalt hentydninger til nederlaget Til Mao Zedongs politiske ideologi kledd i Hans Store Sprang Fremover. Hans og andres kritikk Av Mao, og kampen om makten i regjeringens haller, endte til Slutt I Kulturrevolusjonen; En kampanje som Mao påtvang For å bekrefte sin makt og å kjempe mot de borgerlige og kapitalistiske elementene som dukker opp på både de politiske og kulturelle sfærene. Angrepene mot intellektuelle under Kulturrevolusjonen påvirket Cao Yu, noe som førte Til nød og fremmedgjøring. Men Han var i stand til å rehabilitere seg selv etter Maos død, og Deng Xiaoping kom til makten som de facto hersker Av Kina.Cao Yus siste verk Var Wang Zhaojun, utgitt i 1979. Den 13. desember 1996, 86 år gammel, døde Cao Yu I Beijing.

Legacy

Cao Yu er trolig Den Mest kjente Kinesiske dramatikeren i første halvdel av det tjuende århundre. Cao Yu var en Av de første som adopterte Vestlige dramaer innenfor Kinas unike sosiale og kulturelle kontekster. Folk i dag fortsetter å prise og utføre sin trilogi, som inneholder Tordenvær, Soloppgang og Villmarken, til denne dagen.hans skuespill har en universell appell og ble oversatt til engelsk, Japansk, russisk og andre fremmedspråk. I tillegg har mange tilpasset sine originale verk til ulike skuespill og filmer. For eksempel gjorde Zhang Yimou filmen Curse Of The Golden Flower i 2006, basert På Cao Yus Tordenvær.

Bibliografi

  • Tordenvær (雷雨 leiyu), 1934.
  • Soloppgang (日出 richu), 1936.
  • Villmarken (原野 yuanye), 1937.
  • metamorfosen (蛻變 / 蜕变 tuibisk), 1940.
  • Peking Man (北京人 beijing ren), 1940.
  • broen (橋 / 桥 Qiao), 1945.
  • Lyse Himmel (明朗的天 minlang De Tian), 1956.
  • motet og Sverdet (膽劍篇 / 胆剑篇 dan jian pian), 1961.
  • Wang Zhaojun (王昭君), 1979.

Notater

  1. Kina Kultur, Cao Yu. Besøkt 10. Desember 2008.
  • Cao, Yu. Sunrise: Et Spill I Fire Akter. Honolulu, Hawaii: University Press Of The Pacific, 2001. ISBN 9780898751833.dette er en av de mest populære og mest populære. Pekingmannen. UNESCO samling av representative verk. New York: Columbia University Press, 1986. ISBN 9780231056564.
  • CCNT.com.cn Cao Yu Og Hans Trilogi. Besøkt 10. Desember 2008.
  • English.cnhubei.com Cao Yu. Besøkt 10. Desember 2008.
  • Hsia, Ct En Historie Om Moderne Kinesisk Fiksjon. Indiana University Press, 1999. ISBN 0-253-21311-8.McDougall, Bonnie S. og Kam Louie. Litteraturen I Kina I Det Tjuende Århundre. Columbia University Press, 1999. ISBN 0-231-11085-5.
  • Wang, Aixue. En Sammenligning av Det Dramatiske Arbeidet Til Cao Yu Og J. M. Synge. Lewiston, NY: Edwin Mellen Press, 1999. ISBN 9780889463936.

Credits

forfattere Og redaktører av New World Encyclopedia omskrev Og fullførte Wikipedia-artikkelen i samsvar Med new World Encyclopedia-standarder. Denne artikkelen overholder vilkårene I Creative Commons CC-by-sa 3.0-Lisensen (CC-by-sa), som kan brukes og spres med riktig navngivelse. Denne lisensen kan referere til Både bidragsyterne Til new World Encyclopedia og de uselviske frivillige bidragsyterne Til Wikimedia Foundation. For å sitere denne artikkelen klikk her for en liste over akseptable siterer formater.Historien til tidligere bidrag fra wikipedianere er tilgjengelig for forskere her:

  • Cao_Yu history
  • Chinese_opera history

historien til denne artikkelen siden den ble importert til New World Encyclopedia:

  • History of «cao Yu»

Merk: noen restriksjoner kan gjelde for bruk av individuelle bilder som er separat lisensiert.

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.