Hvis folk ser på er i naturen din, skylder du deg selv å prøve litt gatefotografering. Det kan være addicting, og de flyktige øyeblikkene du kan fange vil være one of a kind. Det er en sjanger av fotografering som ligner på fiske. Jo mer du nyte prosessen, og jo mer du kastet hjul der ute (er dette riktig fiske terminologi?), jo mer vil du fange.Tid og erfaring trumfer alt på grunn av vanskeligheten, og mens utholdenhet er den eneste måten å gjøre gatefotografering godt, er det noen viktige tips og strategier som kan sette deg i riktig retning. Her er noen av mine favoritter.
Reis lett og med minimalt gir
Mange av dere vil ha ET SPEILREFLEKSKAMERA og et zoomobjektiv med mellomtoner. Mens det er greit å skyte gatefotografering med dette utstyret, og mange gjør (og enda flere starter på denne måten), vil lette lasten gjøre en stor forskjell. Du vil ha mer energi, koordinasjonen din blir bedre, og du vil bli raskere og mer villig til å utforske. Du vil også kunne fotografere i situasjoner der du ikke ønsker å ta med et stort kamera.ikke bare er micro-4/3rds og speilløse kamerasystemer lettere, men de ser mindre skremmende ut for menneskene du fotograferer. Hvis DU har EN DSLR, bør du vurdere å bruke en 35 eller 50mm prime, eller en pannekake linse av disse grunnene. Heldigvis trenger du ikke de raskeste versjonene av disse linsene, så det blir ikke så dyrt. En 35mm f/2 er vanligvis omtrent halvparten av en 35mm f/1.4, Og Canons 50mm f/1.8 er både liten og bare $125.
prime-objektiver
Prime-objektiver vil begrense deg til en bestemt brennvidde, men denne begrensningen kan faktisk være ganske frigjørende. Ved å holde seg til en brennvidde som 35mm eller 50mm (de to favorittlinsene for de fleste gatefotografer), lærer du å se hvordan linsen ser.
du kan gå glipp av visse øyeblikk ved ikke å ha en zoom, men samtidig vil du kunne ta flere kvalitetsbilder innenfor den ideelle avstanden for objektivet du bruker. Du vil være raskere og mer spontan med kameraet. Du vil selv begynne å tenke mer om ditt perspektiv og innramming uten å ha luksusen av zoom, og som det gamle ordtaket, vil du begynne å zoome med føttene.
Heve ISO
det pleide å bli lært at du alltid trengte å bruke så lav ISO som mulig. Dette skyldes at de tidlige digitale kameraene var forferdelige ved høye Iso-Er, spesielt over 400. Heldigvis blåser nye digitale kameraer de gamle ut av vannet når det gjelder HØY ISO-evne. Du kan nå skyte På Iso av 1600 og 3200 med vakkert utseende korn / støy, men stigmaet ved å bruke høye Iso eksisterer fortsatt.for gatefotografering vil jeg vanligvis skyte PÅ ISO 400 i sollys, 800 i lys skygge, 1600 i mørk skygge, 3200 i skumring og 6400 om natten. MED et inngangsnivå eller mindre avansert kamera, ville jeg gå ned ett stopp I ISO, DVS. ISO 200 i sollys og opp til 3200 om natten.
Fordeler med høy ISO
dette gir oss en stor fordel. Å kunne heve Iso-Ene våre så høyt gjør det ikke bare mulig for oss å skyte håndholdt i mørke situasjoner, men det gjør det også mulig for oss å skyte samtidig med raskere lukkerhastighet for å fryse bevegelse og en liten blenderåpning for å maksimere dybdeskarpheten.
noen fotografer foretrekker en grunn dybdeskarphet, men i den raske verden av ærlig fotografering, foretrekker jeg en stor dybdeskarphet av noen grunner. Først, hvis du savner fokuset på motivet, kan de fortsatt vise seg skarpe. Hvis du fotograferer på f / 2.8 på den annen side, vil bildet ditt bli ødelagt hvis du savner fokuset. Siden kontekst er svært viktig i gatefotografering, hvis du har flere fag på forskjellige dybder eller viktige bakgrunnselementer, vil det tillate alt i rammen å være relativt skarpt.jeg foretrekker å skyte på 1 / 250th av et sekund for å garantere at det ikke er bevegelsesuskarphet i fagene mine, selv om jeg vil gå til 1 / 160th eller 1 / 125th i de mørkeste situasjonene. I sterkt lys vil jeg skyte på 1 / 320th eller 1 / 400th av et sekund. EN høy ISO er det som gjør at jeg kan skyte med disse hastighetene, uansett hvordan belysningen er.
Velg et sted og vent
Gatefotografering og gå en tur går hånd i hånd. Noen ganger vil du bare ta kameraet og utforske på en fin dag. Men ved stadig å gå, kan du gjøre deg selv en bjørnetjeneste. I stedet, prøve å finne noen lovende steder på vei og somle der en stund mens du venter på at noe skal skje.
Å Plukke ett sted gjør noen ting. For det første kan du kombinere en god beliggenhet med et interessant øyeblikk. Hvis du finner et kvalitetssted og bare tar et raskt bilde og fortsetter, dreper du så mye av potensialet. Ved å vente, gir du deg mer tid til det magiske øyeblikket å skje. Det er når det rette stedet fusjonerer med det interessante øyeblikket, at et flott bilde vises.
det er når riktig sted fusjonerer med det interessante øyeblikket, at et flott bilde vises.
Du vil også være raskere til å merke omgivelsene dine og raskere med kameraet ditt fordi du vil være fokusert på å se deg rundt i stedet for å gå. I tillegg kommer folk inn i scenen din og går inn i rommet ditt i stedet for at du går inn i rommet, så det gjør hele øvelsen med gatefotografering enklere og mindre konfronterende.
Camera snap
et lite, men viktig tips som går hånd i hånd med denne ideen har å gjøre med kameraet snap. Kameraet snap er rask, instinktiv fjerning av kameraet fra øyet som fotografer gjør umiddelbart etter å ha klikket lukkeren. Det er bevegelse som tips fagene ut til det faktum at du bare tok et bilde.
ved å plukke et sted og vente på et emne, kan du være så ærlig som mulig. Bare sett kameraet i øyet, ta bildet, og hold det der når motivet forlater scenen din. Dette vil gjøre det virker som om du bare fotograferte bakgrunnen og venter på at de skal komme seg ut av veien.
Vet hva jeg skal si hvis noen stopper deg
Uansett hvordan du nærmer deg det, er det en iboende krypfaktor for gatefotografering. Noen av fagene dine vil forstå og bli smigret, mens andre vil tro at du er den rareste personen på planeten. Hvis du liker å fotografere dine omgivelser og kultur, er folk en stor del av det. Å inkludere dem i det du fanger kan være en stor del av å fortelle historien om omgivelsene dine, og det er ingenting galt med det.mens tøffe situasjoner er sjeldne, spesielt hvis du håndterer deg selv på riktig måte, er det svært viktig å vite hva du skal si på forhånd. Hvis noen spør om du tok sitt bilde, eier opp til det og fortelle dem hva du gjorde. Snakk med dem og forklar hvorfor du fant dem interessante. Dette vil smigre noen mennesker, men andre vil fortsatt ikke forstå. Jeg har alltid holde et visittkort med meg og tilbud om å sende bildet hvis noen e-post meg for en.
Hold deg kult
hold alltid et smil på ansiktet ditt. Hvis noen virker sint av en eller annen grunn, er det ikke nødvendig å bli defensiv eller sint tilbake. Du trenger ikke å forklare at det er i din juridiske rett (avhengig av hvor du fotograferer selvfølgelig) med mindre det kommer til det. Det er ikke det beste å ta opp med en gang fordi det kan gjøre folk enda sintere.
i Stedet finne ut hvordan du diffunderer situasjonen og fortell dem at du ikke mente å gjøre dem ubehagelige. Jeg har tilbudt å slette et par bilder i løpet av årene da jeg følte det var nødvendig. Evnen til å diffundere en situasjon er svært viktig, selv om jeg bare har hatt en eller to ubehagelige situasjoner over en 15 års periode med hyppig skyting.
det handler ikke bare om folk
det er en vanlig tanke at gatefotografering bare handler om å fange folk som går nedover gaten, på en strand eller i offentligheten. Det er bare ikke tilfelle. Street photography handler om ærlig fotografering av liv og kultur. Mens det kan og bør inkludere folk noen ganger, andre ganger kan det være om nesten alt annet. Fange daglige scener og bakgrunner som du synes å være interessant.
de kan være rare bilder. Fange noe unikt. Du trenger ikke alltid å ta det peneste eller mest epically vakre fotografiet. Fang noe som får noen til å tenke eller som kaster dem av balanse. Ta bilder for deg selv, og de som du kjenner noen mennesker ikke vil forstå eller like med en gang. Det er ikke din jobb å tilfredsstille alle. Det er din jobb å ta et godt bilde.
Vær spontan og gå for det
vær spontan. Med andre former for fotografering kan du være en perfeksjonist om hver detalj. Selv om det også er viktig å tenke på denne måten for gatefotografering, blir så mange av disse beslutningene gjort i en delt sekund. La deg gå og være spontan med det du fanger. Når du føler at det er potensial for et sterkt bilde, selv om du ikke er sikker, gå for det. Mange vil mislykkes, men noen av disse øyeblikkene vil ende opp med å bli de beste bildene du noensinne har tatt.
Gå et sted som du tror vil gjøre det vanskelig å fange et interessant fotografi. Noen ganger vil du finne at du vil kunne fange unikt innhold i områder som andre ville tenke på som stille eller kjedelig. Det er gode fotografier overalt, og de beste fotografene har en måte å finne dem hvor som helst.
Gruppere bildene dine mens du redigerer
Dette er ikke et tips som alle gatefotografer holder seg til. Noen liker hver av sine fotografier for å leve alene. Men mange foretrekker å gruppere sitt arbeid ved å føle, ideer eller temaer. For noen er boken den ultimate form for visning for gatefotografering.
Gruppere bildene dine basert på føler og sekvens dem inn i en løst basert fortelling av noe slag. Kom tilbake ofte og legg til og ta bort fra det. Over tid vil du legge merke til at ideer vil vokse organisk. Det vil bidra til å informere deg om hva du skal fange når du er der ute. Disse ideene vil utvikle seg som du vokser som fotograf.
før du tenker på å sette sammen en bok, kjøp en enkel korkplate til kontormuren din og fyll den med 4×6 og 5×7 bilder. Skriv ut og erstatt dem kontinuerlig for å skape en sammenhengende vegg av bilder. Det er mye moro og en fin måte å se arbeidet ditt og din fremgang.
Utforsk arbeidet til andre fotografer
Dette er et så enkelt tips, men det er utrolig viktig. På fritiden, se opp arbeidet til alle typer gatefotografer og studere sine porteføljer. Utforsk innholdet, teknikken og stilene du liker. Se videoer av disse fotografene i aksjon for å se hvordan de nærmer seg gaten. Gå til galleri viser og se på virkelige utskrifter for å trene øyet. Dette vil gi deg en rekke ideer for hva du skal fange neste gang du er ute skyting.den fascinerende tingen om gatefotografering er at mens innholdet er det samme for oss alle, er det vi hver kommer tilbake med, helt annerledes. Å studere stilene til forskjellige fotografer vil bidra til å informere om hva som er mulig for deg å lage.
det er inspirerende og morsomt å gjøre. Start en fotografering boksamling eller kjøpe et par utskrifter for veggene. Jo mer du omgir deg med det, desto bedre blir du, jo flere ideer vil du ha, og jo mer inspirert vil du være.Noen fotografer å starte med Er Henri Cartier-Bresson, Garry Winogrand, Robert Frank, Helen Levitt, Lee Friedlander, William Eggleston, Walker Evans, Daido Moriyama, Martin Parr, Elliot Erwitt, Joel Meyerowitz, Mary Ellen Mark, Bruce Davidson, Saul Leiter, Trent Parke, Alex Webb, Vivian Maier og Bruce Gilden.
Konklusjon
nå gå ut der og ha det gøy. Det største tipset er at jo mer tid du bruker på å skyte, desto bedre bilder kommer du tilbake med. Så skyte med noen regularitet og gjøre det på den måten at du finner det mest gøy så du vil fortsette å øve.
hvis Du ønsker å lære mer Om Street Photography, så kan du sjekke ut min ebok Essentials Of Street Photography.