今日の電子音楽で働いているインスピレーションを受けたアーティストは、Charlie Mayよりも少なくありません。 アシッドハウスの初期の酔わせるような日以来、ダンスの文体の青写真のシフトの多くの背後にある建築家として、メイはダンスフロアのダニを作 サーシャの最大のシングルやアルバムの多くのエンジニアとプロデューサー; 彼自身の権利で非常に尊敬ソロプロデューサー、月はクラブの民衆のパルスを取り、それが失礼な健康に残って確保し、90年代初頭以来、家の快活な鼓動の心に残っています。 ソーホーのロンドンの伝説的なブレインクラブの夜に出席星空目、インスピレーションを受けたレイバーとしてのダンスミュージックの世界への彼の最初の一歩から、息をのむような、音響的に冒険テクノイドフューチャーダンスのためのゴーに男としての彼の現在の位置に、このプロデューサーとDJは一貫して電子音楽の中で最も重要な開発の多くを支えている技術革新の道を燃やしています。
チャーリー-メイと制作パートナーのダンカン-フォーブスがスプーキーとして処女航海を行ったのは1992年であった。 爆発的なエレクトロニック-ダンス-シーンと古典的なKrautrockへの愛によって亜鉛メッキされたしっかりした友人に会ってなった後、彼らはプログレッシブインプリント-ゲリラレコードの最初のレコード”Don’t Panic”をカットした。 それは、中毒性の高い、推進力のあるリズムを取り入れ、デトロイトテクノの水生の深さとアンビエントミュージックの羊水の洗浄にそれらを結婚し、新鮮な新しいハイブリッドを作成するために、ダンスミュージックの新生、未来的な新しいムーブメント-プログレッシブハウス-で非常に影響力を証明することでした。 “最初から私たちはいつもアメリカのハウスミュージックの影響を受けていました”とメイは覚えています。 “神経質なレコード、厳密にリズム、テクノとそれを混合する音のようなもの。”仲間の前方思想家Leftfieldと共に、Spookyは進歩的な家のfigureheadsとして予告され、突然、それらのすべての目で、”Don’t Panic”と同じめまいのスリルを提供するアルバムを提供することを余儀なくされた。 しかし、メイとフォーブスは、”巨大な”のような空の機銃掃射と野心的な長い選手を作成するだろうと予測している可能性があります。 Kosmiche pioneers Canのようなものをサンプリングし、ダブに浸漬し、ダンスの足と頭の両方に対処しながら、”Gargantuan”は、その種の最初のダンスアルバムの一つであり、百万のサウン それは異なっていた主な理由：古典的な電子要素に描画し、将来にそれらをドラッグし、それは群衆から離れて立っていました。 “私はいつもモロダーやヴァンゲリスのような純粋な電子音楽にしてきたので、私はそれのビットがそこに入ったと思う、”メイは回想しています。 しかし、当時、90年代初頭には、それは彼らのゲームをステップアップするために新進のプロデューサーを要求し、クラリオンコールでした。 そして、クリスタルカットの後ろに、それのすべての滑らかな音は、その微調整とピッチ完璧な耳は、シーンの前と後ろの両方で、巨大な影響を持っている それは不気味な世界ツアーを見るだろうキャリアの始まりでした。 ない彼らのために同じ疲れたクラブPAs。 エレクトロニック-アーティストがライブを行うことを奨励するクラブであるBrainでの時代に触発され、エレクトロニクス、キーボード、サンプラーをライブのコンテクストで操作することができ、これまで見たことのないステージにエネルギー、緊張、興奮をもたらすショーを作成しました。 デンマークのRoskilde、Glastonbury、Womad、Phoenixなどでの知名度の高いフェスティバルショーが続き、彼らのファン層は指数関数的に成長しました。 彼らの最も絶賛されたアルバム–1995年の”Found Sound”に続いて、音楽の青写真を台無しにした三つのEPs（”Clank”、”Stereo”、”Shunt”）をきっかけに、ヒップホップビート、テックベース、サンプラデリックな要素を酔わせるような不気味なソニックのシグネチャーに投げ込んだ。 このデュオはリミキサーとしての需要が高くなり、スヴェン-ヴァスやウィリアム-オービットから群青や緑豊かなものにリワークした。 より実験的な”発見された音”の成功を投稿し、行為は中断を取り、チャーリー-メイは新しいプロジェクトを探しに行きました。 世界で最も高く評価され、技術的に熟練したDjの一人、サーシャとリンクし、彼は彼が彼のソニックビジョンを実現するために起草されました。
彼らの最初のプロダクションコラボレーションは、PlaystationゲームWipeout3のサウンドトラックにあり、そこから、SashaはMay/Sashaの別のプロダクション”Belfunk”とともに、同名のEPに含まれていた未発表のスプーキーなトラック”Xpander”の新しいバージョンをエンジニアリングすることを任された。 プロデューサーは、生産光沢の余分なタッチを必要としたとき、チャーリーは男だった、とサーシャは”Scorchio”で元アンダーワールドの創設者ダレン*エマーソンと協力したとき、それは共同執筆とボタンを押すことでした。 サーシャのプロデュースとなった”Airdrawndagger”アルバム（2002年）には、メイ-ビハインド-ザ-ボード（Junkie XLと並んで）と、次のグローバル-アンダーグラウンド-ミックス-アルバム”Involver”が収録された。 しかし、影の外にステップするために熱心に、メイはすべてのこの時間は、彼のソロチョップを磨いていた、とジュニアボーイズオウンロンドンで新鮮な”バグEP”のリリースで、彼は彼自身の権利でプロデューサーとして小道具を集めるようになりました。 “私は自分のものを不気味なものよりも少し難しくする傾向があります。 私のソロサウンドはテクノですが、Spookyではテクノとハウスを常にブレンドしてきました。”チャーリーのソロの化身は、2006年にさらに実を結ぶことになっていました,チャーリー*メイ対サーシャカット”シールクラブ”と,ルネサンスのためのスマッシュレコー
2007年にリリースされたサード-アルバム”Open”のためにスプーキー-フォールドに戻ったメイとフォーブスは、感情的なダンスフロアの効力の記録をファッション化するために、公衆と批評家に受け入れられ、追加のアンビエント-ディスクを伴っていた。 レコードを宣伝するためにアメリカをツアーした後、彼らはニューヨーク市で自分自身を見つけ、DJの新鮮なレーベルEmfire–（’Coma’、’Park It In The Shade’、’Mongoose’、’Who Killed Sparky’）のための新しいプロダクションの連続でSashaと協力することに決めた。 これらの好評のカットのバックのうち、デュオは彼のDJ mix/remixesシリーズの第二巻”Involv2Er”の制作を支援するために持ち込まれました。 2009年には、スプーキーは、いくつかの新しいプロジェクトに取り組んでハードされています。 Platipusのための新しいダブルミックスCD”Tales4″は、アップテンポのダンスフロアの素材とエレクトロニカの両方を調査し、追加の生産要素を追加します。 また、コンパイルに排他的な二つのブランドの新しい不気味なトラックが含まれます。 さらに、特別な一回限りのシングルの連続があります。 しかし、これはまた、Charlie Mayのソロキャリアが本当にギアにキックする年になります。 いくつかの新しいクラブトラックをエッチングし、重いテクノの影響を示し、チャーリーのこれまで以上に触発され、新しい計画がたくさんあります。 “私はちょうどLaツアー、ポールフォルダのラベルのための二つのトラックを終えた、と私は本当にソロヘッドスペースに戻って、周りの私の方法を感じてい 私はまた、いくつかの新しいリミックスをやっています,グレン*モリソンのために何か,ロバート*バビッツと(別名ロブ酸)そしてまた岩盤のために. 本当に私を鼓舞している現時点では約そんなにクールなテクノのものがあります。 私はそれをすべて取捨選択するより多くの時間を持っていたいです！”彼は現在、Spookyとsoloの両方でいくつかの新しいトラックをカットしており、彼のサウンドを磨くことに完全に焦点を当てたいと考えており、2009年にソロマテリアルのアウトレットとして発売される新しいレコードレーベルでさらに形作っていきます。 そして、アーティストのアルバムのためにぶら下がっている人のために、それはあなたがあまりにも長く待っていないかもしれないようです…”私は少しのた それは大きな成果になるでしょう。 それは本当に燃えるすべての銃です–このスペースを見てください。”これらのリリースで適切なスポットライトに足を踏み入れると、Charlie Mayの時間は本当に今のようです。
ベン-マーフィー DJ Mag