私はそれが難しいと感じてい 何が混乱しています。 Whyは悪いです。何を得るために、私は通常、例に頼らなければなりません:”さて、それはこのように動作します。 アルトサックスを弾いていて、ページにF-sharpが表示されたら、”F-sharp”と思い、F-sharpの正しい運指をして、楽器に吹き込むとAが出てきます。”
時には視覚的な表現が有用です(ここではいくつかの一般的な木管楽器の移調です):
Instruments | Written pitch | Sounding pitch |
---|---|---|
Piccolo | Down an octave |
Up an octave |
Clarinet in E-flat | Down a m3 |
Up a m3 |
Flute, Oboe (non-transposing) |
||
Bassoon (non-transposing) |
||
Clarinet in B-flat, Soprano saxophone | Up a M2 |
Down a M2 |
Clarinet in A | Up a m3 |
Down a m3 |
Alto flute | Up a P4 |
Down a P4 |
English horn | Up a P5 |
Down a P5 |
Alto saxophone | Up a M6 |
Down a M6 |
Contrabassoon | Up an octave |
Down an octave |
Tenor saxophone, Bass clarinet | Up a M9 |
Down a M9 |
Baritone saxophone, Contrabass clarinet in E-flat | Up an octave and a M6 |
オクターブとM6 |
このシステムは、”難しい”と言いましょう。
- コンポーザー/アレンジャー/コピーイスト:”何があったのか”
- コンポーザー/アレンジャー/コピーリスト:”何があったのか”
このシステムは、”難しい”
- コンポーザー/アレンジャー/コピーリスト:”難しい”
- アルトフルートのためのその移調は再び? 第四、私は思うが、それは第四ダウンまたは第四アップでしたか? またはそれは第五でしたか?”
- 指揮者:”アルトサックスにはEとBがあり、テナーにはD-sharpがあり、バリトンにはd-naturalがあります。 だから、そのコードは、ええと…”
- 教育者:”さて、誰もがBフラットスケールを再生します。 “コンサート”のB-flatです。 だからクラリネットとテナーサックスのためのC、アルトとバリトンのためのG、英語のホルンのためのE-フラット…またはそれは英語のホルンのためのF…”
- ギグミュージシャン:”私はE-flatでfakebookを購入する必要があります。 うーん、私はまた、私は何かにクラリネットを演奏する場合に備えて、B-フラットが必要だと思います。 フルート用のC本も必要なのかな? 待って電話させてくれ”
(そして、それは現代のバンドやオーケストラの楽器に使用されるシステムです!では、なぜこの奇妙なシステムに固執しているのですか? 移調システムには実際にはいくつかの利点がありますが、実際には移調楽器のプレイヤーにのみあります。
- クラリネット奏者は、例えば、一組の指を学ぶだけでよく、クラリネットファミリーのすべてのメンバーに使用することができます。 さらに、クラリネットファミリーのすべてのメンバーは、高音の音部記号で書かれた部分から読んで、非常に低い音のメンバーでさえも読んでいます。 したがって、クラリネット奏者は、楽器の大小にかかわらず、特定の表記されたピッチを特定の運指に関連付けることができます。 同じことは、すべての主要な現代の木管楽器の家族のために当てはまります。
- 木管楽器の家族間で運指の類似性のある程度があります。 すべての主要な現代の木管楽器は、七本の指(左手の三本の中指、右手の三本の中指プラス小指)から始まる”自然な”スケールを持っており、多かれ少なかれ、最低の指(RH小指)から始まる一度に一本の指を持ち上げることによって、主要なスケールをダイアトニックに進行させる。 フルート、オーボエ、クラリネット、サクソフォーンの場合、これは書かれたCスケールです。 低音のファゴットとクラリネットの場合、これは書かれたFスケールです。
- 一般的に、これは”より簡単な”キー(シャープとフラットが少ない)が、より簡単で直感的な運指スキームを使用することを意味します。
いくつかのケースでは、異なるキーでメンバーを持つ楽器の家族は、技術的な問題を簡素化するために生じている可能性があります:例えば、初期のクラ 他のケースでは、芸術的な選択が原動力となっている可能性があります: テナーサックスはもともとCとBフラットの両方で利用可能であり、より大きなBフラットは軍事バンドの使用を意図しており、c(現在は”Cメロディ”サックスとして知られている)はオーケストラ演奏を意図していた。 しかし、テノールのために書いたオーケストラの作曲家(ラヴェルやプロコフィエフなど)は、Bフラットを好んでいたようです。 Cの楽器は、任意の標準的なアンサンブルの楽器に引っ掛かることはありません。
レパートリーのカノンは、おそらくどの楽器が持続力を持っているかを判断するのに役立っています。 例えば、現代のb-flatのクラリネットとAのクラリネットは冗長であるほど類似しているが、作曲家は数世紀にわたって広く書かれており、両方の楽器が共通の使用のままであるという議論がなされる可能性がある。 一方、d-flatのピッコロは、かつては吹奏楽音楽で一般的であったが、現在は基本的にCのピッコロ(星条旗フォーエバー-トリオの困難)に置き換えられている。長所と短所はさておき、私たちは近い将来、このシステムに固執しているようです。
これは、音楽的に識字者は、少なくとも最も一般的な楽器(木管楽器など)のための転置を知る必要があることを意味します。 移調には、間隔(E-flatクラリネットの”マイナー-サード”など)と、あなたがやっている移調の種類に応じて変化する方向(E-flatクラリネットの部分を、あなたが音を出したい場所からマイナー-サードを下に書き、書かれている場所からマイナー-サードを鳴らす)が含まれていることを忘れないでください。
- コンポーザー/アレンジャー/コピーリスト:”難しい”
- コンポーザー/アレンジャー/コピーリスト:”何があったのか”