Stella Santana è un cocktail di rock degli anni ’70, R degli anni’ 90& B e il fascino degli anni ‘ 20. Lei è la figlia di Carlos Santana, ma ha fatto un palcoscenico per se stessa. Come artista indipendente con forti radici musicali, ha creato musica che brilla sull’empowerment femminile e sull’autosufficienza. Ottenendo il suo suono grintoso e crudo da New York City stessa, la sua musica ha un bagliore unico.

La sua sorprendente indipendenza e fiducia in se stessi è evidente nella sua mentalità e nella sua musica. Il suo nuovo EP Yayaya uscirà a novembre 20 e le donne di tutto il mondo saranno ispirate a scegliere se stesse rispetto a chiunque altro. Ma nel frattempo ha appena lasciato cadere il suo ultimo video per ” Tutto il tempo.”

Abbiamo avuto il piacere di farle alcune domande sul suo viaggio amoroso e sul suo nuovo EP. Controlla qui sotto.

Stella Santana Q& A

In che modo le tue canzoni di questo EP sono diverse dalle altre?

Ho co-prodotto tutte le canzoni di questo EP in modo che si sentano una parte più grande di me, come se fossero più il mio suono.

Hai visto il tuo stile cambiare nel tempo?

Sono cresciuto molto in me stesso come artista e così facendo, la produzione è diventata una parte significativa del mio processo. quando faccio musica ora on da solo e anche quando collaboro know so quello che voglio, so come spiegare quello che voglio, e so quando suona nel modo in cui voglio che suoni.

La tua canzone “yayaya” è molto potente e promuove la cura di sé. Cosa l’ha ispirato?

Mia sorella ha effettivamente scritto quella canzone e non appena l’ho sentita, ho detto: “SÌ, QUESTO.”È molto impertinente e mi è risuonato immediatamente.

Com’è stato il tuo viaggio per trovare l’indipendenza e l’amore di sé?

Sono sempre stato indipendente ma penso che il mio viaggio sia stato molto basato sulla fiducia in me stesso quando intuitivamente voglio fare qualcosa o non fare qualcosa, ma forse non è quello che gli altri stanno cercando di fare. Ho usato per mettere in discussione quella voce e renderla tranquilla, non scuotere la barca, ma poi poco dopo, iniziavo a vedere segni che forse avevo ragione all’inizio. Di solito ignorerei anche quelli e continuerei a cercare di far funzionare qualcosa, perché non sono un quitter, ma abbandonare le cose non significa sempre smettere. Ho imparato ad ascoltare ciò che mi viene presentato, invece di cercare di renderlo ciò che voglio che sia.

Qual è la tua parte preferita del tuo nuovo EP Yayaya?

Ci sono un sacco di parti preferite di questo EP, ma penso che il più grande è che mi sento davvero come se fossi cresciuto e posso sentirlo in tutte queste canzoni.

Qual è l’atmosfera generale del resto del tuo album?

Sonicamente, questo progetto è più dinamico rispetto alla mia prima roba, ma ancora coeso nel modo in cui ho scelto la laid back/funky bass + drums sounds / rhythms per giustapporre la mia voce, che è più brillante, liscia e talvolta jazzy. C’è una canzone per ogni stato d’animo.

In che modo New York influenza il tuo stile e la tua musica?

Mi sono sentito ispirato dall’energia a New York nel momento in cui sono sceso dall’aereo quando mi sono trasferito qui 10 anni fa. Sento anche che mi ha costretto a creare uno spazio dentro di me dove posso andare e sentirmi calmo in mezzo alle energie estreme che fluiscono costantemente in ogni momento e in tutte le stagioni in questa città.

Ma l’ho sempre apprezzato e gravitato verso questo luogo, e la quiete che ho potuto trovare dentro di me si è manifestata nella mia voce e nella mia consegna su una pista. Le energie dinamiche o estreme si sono manifestate nella produzione in quanto occupa lo spazio intorno alla mia voce.

Mi piace che tu sia un sostenitore del potere femminile. Hai visto un cambiamento nel potere che le donne detengono, cosa pensi che abbia ancora bisogno di lavoro?

Sono grato di essere circondato da donne di tutte le età che non solo credono in se stesse, ma combattono anche per altre donne intorno a loro per occupare gli spazi che meritano nelle loro industrie. Penso che ci sia uno spettro, o forse un continuum, nel viaggio di ” entrare nel tuo potere “(come donna) e inizia con un ” hey, non puoi farlo a me!”tipo di energia, che è una fase iniziale sana, ma penso che sia anche potente superare quella fase, dove mi sento come se fossi ora, dove non sento davvero il bisogno di difendermi o chiarirmi con persone (cioè uomini) che non capiscono.

Mi sento come, se lo ottieni lo ottieni, e se non lo fai non è un mio problema perché lo capisco e sono chiaro, e la confusione degli altri non è più un riflesso di me. Di solito lo prendo come un segno che se quella persona non può vedermi, probabilmente non può (o scegliere di non) vedere altre cose che li stanno fissando in faccia. Non li giudico per questo, ma non è allineato con me, quindi continuo a muovermi.

Penso che ci sia un tempo e un posto per alzarsi e difendere e anche solo per andare via e sapere che qualcosa non è per te e lasciarlo a questo-conservare e tendere alla tua energia.