Se vuoi elevare la tua fotografia di ritratto utilizzando una delle più antiche forme di manipolazione dell’illuminazione fotografica, questa guida all’illuminazione in Chiaroscuro è per te.

Esamineremo brevemente le origini del Chiaroscuro nella pittura, e impareremo dal suo ampio e vario uso sia nel cinema che nella fotografia.

Aggiungere il Chiaroscuro ad alto contrasto look per le vostre foto per effetto creativo è più facile di quanto si pensi, quindi cerchiamo di immergersi a destra in.

Che cos’è l’illuminazione in chiaroscuro?

Chiaroscuro è un termine italiano, composto da due parole – chiaro che significa luminoso o chiaro e scuro che significa scuro o oscuro. Quindi, in parole povere, si potrebbe dire che la definizione di chiaroscuro è ‘chiaro / scuro’.

La parola chiaroscuro fu usata per la prima volta per descrivere il lavoro di artisti come Leonardo da Vinci e Caravaggio nel periodo rinascimentale italiano. La tecnica è ora ampiamente utilizzata sia nella fotografia che nel cinema.

In fotografia, la tecnica di illuminazione in chiaroscuro può essere definita semplicemente come illuminazione ad alto contrasto. Usi gli estremi del buio e della luce per creare un’immagine arrestante. Può essere utilizzato nella fotografia a colori o in bianco e nero.

In questo articolo, stiamo considerando l’illuminazione in chiaroscuro per ritratti e persone, anche se può essere vista anche in molte forme diverse di fotografia. Questi includono still life e street e landscape photography, dove il sole o l’illuminazione stradale possono gettare ombre in alcune aree mentre illuminano altre.

Oltre all’impatto drammatico, il chiaroscuro crea anche un’atmosfera, mostrando spesso un volto o una figura che appaiono da uno sfondo scuro oscurato.

Potresti anche aver usato la tecnica di illuminazione chiaroscuro nella tua fotografia molte volte, senza saperlo!

Nella sua forma più semplice, la tecnica del chiaroscuro è spesso prodotta dall’uso di una forte illuminazione artificiale impostata su un lato di un soggetto – o dall’illuminazione disponibile, come una finestra.

• Perché viene utilizzata l’illuminazione in Chiaroscuro?

Il chiaroscuro nell’arte o nella fotografia può essere utilizzato per l’impatto o l’effetto drammatico.

Nella fotografia di ritratto, il chiaroscuro viene utilizzato per creare un forte effetto individuale che rivela la struttura del viso o della figura e il carattere della sitter.

La luce può essere manipolata per mostrare, ad esempio, una testa e le spalle che appaiono da uno sfondo scuro e indefinito che sembra avvolgerli.

Guardando una fotografia, uno spettatore non vedrà semplicemente l’area chiara e scura su un volto. L’immagine evocherà le precedenti esperienze dello spettatore sulle associazioni o sul significato di “luce” e “buio” come concetti.

Psicologicamente, l’oscurità può essere minacciosa o accogliente-da qualche parte da cui rifuggire o da qualche parte in cui ritirarsi, nascondersi.

La luce è di solito il lato positivo della strada, rivelando il soggetto, anche se può essere minaccioso – il fascio di torcia di un inseguitore.

Luce e buio insieme possono essere utilizzati per creare tensione. Pensa agli effetti usati nel film noir (un genere cinematografico diffuso negli anni ’40 e’ 50) mentre i personaggi si nascondono e si rivelano nelle ombre e nelle luci di quelle strade meschine.

L’effetto su un volto crea una tensione tra ciò che è visto chiaramente e ciò che è invisibile o solo scarsamente percepito.

• Come si chiama oggi il Chiaroscuro?

Il termine più semplice è ‘illuminazione ad alto contrasto’, anche se ci si imbatte in ‘chiaroscuro’ e ‘illuminazione chiaroscuro’ abbastanza spesso. Il termine ‘Rembrandt lighting’ è usato per descrivere un particolare effetto luminoso legato al chiaroscuro.

Oggi il termine “illuminazione rinascimentale” è usato per indicare l’uso di tecniche di illuminazione per ottenere un tocco rinascimentale – come in un dipinto di Leonardo o Caravaggio.

• Come Leonardo da Vinci ha usato il Chiaroscuro?

Leonardo da Vinci ha usato l’illuminazione in chiaroscuro per rendere le sue figure solide e tridimensionali, come nel suo dipinto incompiuto nella foto sopra “Ritratto di un musicista”.

Leonardo ha ammorbidito i bordi tra le aree di buio e luce per creare un aspetto realistico, una tecnica che ha chiamato ‘sfumato’.

In termini moderni, ha aumentato la gamma tra luminosità e contrasto a scapito del colore, anche se non rinunciando a toni intermedi.

Puoi studiare la ‘Mona Lisa’ per vedere come ha usato l’illuminazione direzionale in modo più sfumato e quanto ha capito di mantenere i dettagli sia nelle aree chiare che in quelle ombreggiate della sua pittura.

7 Suggerimenti per l’illuminazione in chiaroscuro

Spero che questa guida all’illuminazione dimostri che l’illuminazione in chiaroscuro non deve riguardare attrezzature costose.

In tutti gli esempi, piccoli movimenti delle luci e l’angolo della testa del sitter possono fare una grande differenza per le ombre gettate e l’effetto complessivo. E ricordate, non sono solo le luci e la macchina fotografica che si muovono-così può il sitter / soggetto.

Se stai scattando un ritratto di una baby-sitter, fai loro la cortesia di preparare la stanza e la tua attrezzatura in anticipo e fare alcuni scatti di prova.

La cosa da ricordare è che queste sono tecniche, non formule. Siate pronti a sperimentare – e poi sperimentare di nuovo!

Ora, sui miei sette consigli di illuminazione in chiaroscuro.

1. Spot Meter per un’esposizione accurata

La luce solare dura a volte può essere davvero difficile da sparare. Tuttavia, passando la fotocamera alla misurazione spot è possibile utilizzare la forte luce solare a proprio vantaggio.

Utilizzando spot metering potrai metro per il soggetto solo – o per ovunque si posiziona il punto di messa a fuoco. In questa immagine, l’occhio è disegnato direttamente sul soggetto (il bambino) e la scena generale è presentata in alto contrasto ed è molto atmosferica.

Utilizzando spot metering consente di catturare il soggetto nella luce disponibile, lasciando il resto della scena gettato in ombra. Hai quindi ottenuto un’immagine in chiaroscuro catturata ‘a porte chiuse’, utilizzando solo la luce disponibile.

Vedi la nostra guida completa alla misurazione in fotografia qui.

2. Utilizzare una configurazione di illuminazione artificiale per creare un effetto Chiaroscuro

Creare un ritratto in chiaroscuro efficace è più facile di quanto si possa pensare. Utilizzare un flash-con trigger e un supporto luce se li avete-e impostare l’otturatore molto alto, per rimuovere qualsiasi luce ambientale.

In questo modo l’unica luce registrata viene creata dal flash. Se si zoom flash troppo, si intensificherà la luce sul soggetto e lasciare lo sfondo scuro.

Non è necessario investire in fondali costosi. Si può semplicemente utilizzare una parete scura, come in questo film noir-esque immagine che utilizza tecniche di illuminazione chiaroscuro per evidenziare davvero il soggetto.

3. Utilizzare la luce disponibile per una semplice immagine in Chiaroscuro

Non hai bisogno di una luce di velocità per provare una tecnica di illuminazione in chiaroscuro. Puoi provarlo in qualsiasi stanza con una finestra e pareti scure!

Imposta la fotocamera per individuare la misurazione e posiziona il soggetto (una persona, un oggetto o te stesso per un autoritratto) su un lato della finestra.

Quindi controlla la luce con la tua esposizione – la sottoesposizione può davvero migliorare la drammaticità dello stile di illuminazione in chiaroscuro – o anche disegnando un po ‘ le tende. Sperimenta e divertiti!

4. Utilizzare più fonti di luce per variare i vostri effetti di luce

Perché bastone con una sorgente di luce? Non c’è motivo di non introdurre una seconda luce e giocare con le tue immagini e provare idee diverse.

Nell’immagine principale nella parte superiore dell’articolo, puoi vedere che il fotografo ha parzialmente illuminato lo sfondo sul lato sinistro della figura. Il lato destro è completamente vuoto creando uno spazio negativo nero.

È possibile ottenere questo risultato utilizzando più sorgenti luminose, come ha fatto Rembrandt. Tuttavia, a differenza di Rembrandt – o del regista Stanley Kubrick, nel suo film Barry Lyndon – non devi usare le candele!

È possibile utilizzare due luci o flash, con softbox per diffondere la luce.

5. Fai autoritratti per la pratica

L’illuminazione in chiaroscuro è perfetta per l’autoritratto.

Un autoritratto è tutto su di te, dopo tutto, non lo sfondo! Quindi, come in questa immagine, usa la tecnica dell’illuminazione in chiaroscuro per fare un ritratto efficace di te stesso.

Non c’è bisogno di un modello: puoi praticare diverse configurazioni di illuminazione, artificiali o ambientali, ancora e ancora.

B& W gli autoritratti funzionano particolarmente bene, poiché lo spettatore non è distratto dai colori.

6. Utilizzare Rembrandt illuminazione per scattare ritratti sorprendenti

Rembrandt ha utilizzato un particolare set-up di illuminazione che è facile da replicare. Basta posizionare una luce laterale sopra il viso che splende su di esso. Poi un’altra fonte di luce – una lampada più piccola o anche un riflettore-sul lato oscuro.

L’effetto è quello di mostrare il viso come un solido con un lato in ombra ma con un piccolo triangolo di luce sotto l’occhio sulla guancia. Gli occhi dovrebbero anche riflettere un po ‘ di luce, anche se le orbite e la fronte sono in ombra.

Si può lavorare via a bilanciare le luci e la posizione di sitter per ottenere un perfetto effetto Rembrandt, o fermarsi quando si è creato un buon set-up per il vostro ritratto.

7. Spara in RAW per sfruttare al meglio i tuoi Highlights

Tuttavia crei l’effetto chiaroscuro nelle tue immagini, senza dubbio vorrai modificarle per migliorare la loro efficacia. Con questo in mente, assicurarsi di scattare le immagini in chiaroscuro nel formato di file RAW.

Photoshop, Lightroom e altre applicazioni di manipolazione delle foto hanno più strumenti che è possibile utilizzare per aumentare il contrasto, o lavorare sulle ombre e luci.

E sparando in RAW non solo si registra l’immagine di altissima qualità, ti darai anche la possibilità di recuperare i punti salienti nella loro massima misura.

Questo è così importante se stai cercando di aggiungere un po ‘ di sottigliezza alla tua immagine ad alto contrasto includendo più dettagli nelle luci.

Qualunque sia il software di editing che si utilizza, si dovrà decidere dove si disegna la linea di demarcazione tra perdita e conservazione dei dettagli. Ecco una guida per modificare le foto ritratto utilizzando Adobe Lightroom.

Parole finali

La bellezza della tecnica di illuminazione in chiaroscuro è che, quando ne hai capito l’idea, puoi creare l’effetto in molti modi diversi e lavorare secondo il tuo gusto personale.

Se si utilizzano grandi lampade da studio e softbox, uno speedlight e trigger set-up o, più semplicemente di tutti, solo luce disponibile – è un nuovo mondo in attesa.

Puoi passare una giornata a creare un’immagine o crearne una al volo. Chiaroscuro può trasformare l’illuminazione naturale dura in una scena mozzafiato piena di contrasto. Oppure, puoi utilizzarlo per trasformare gli ambienti più bui nello sfondo perfetto per un ritratto sorprendente.

Quindi, tutto sommato, l’illuminazione in chiaroscuro è una tecnica così versatile che puoi usare tutti i giorni, nel lavoro professionale e personale. Usalo su un ritratto creativo, sulla tua prossima commissione aziendale, o usalo per far risaltare la tua fotografia di famiglia.

Tuttavia scegli di utilizzare l’illuminazione in chiaroscuro nella tua fotografia, utilizzerai una delle tecniche di illuminazione più efficaci disponibili.