Benvenuti nella nostra nuova rubrica mensile Residenti permanenti, curata da Andrew Alexander:
Nella scrittura artistica, c’è molta attenzione al nuovo e al temporaneo. Che dire delle opere che sono permanentemente qui nella nostra città? Questa nuova rubrica cercherà di affrontare questo squilibrio chiedendo agli scrittori ospiti di impegnarsi con il lavoro che fa parte della nostra collezione permanente condivisa, fornendo loro lo spazio per riflettere su un lavoro che intriga, eccita ed è permanentemente disponibile per la contemplazione da parte dei lettori.
Hey, Gandalf in un dipinto!
Questo è il pensiero che mi ha fermato di fronte a questo lavoro all’High Museum in una recente notte di College affollata e festosa. La mostra temporanea di Frida& Diego era un po ‘affollata, quindi avevo vagato nelle stanze un po’ più tranquille delle collezioni permanenti, dove questo dipinto di cui non avevo mai notato molto prima attirava la mia attenzione.
A quanto pare, non è in realtà Gandalf, ovviamente. Questo è il funerale di Atala, dipinto all’inizio del 19 ° secolo da un francese di nome Anne-Louis De Roussy Girodet-Trioson (il nome Anne, come Marie, una volta era comunemente dato ai ragazzi in Francia). Se rilevi un po ‘ dello stile neoclassico del famoso pittore francese Jacques-Louis David nell’opera di Girodet, non dovrebbe sorprendere: Girodet è stato uno degli allievi di David. Girodet non può essere un nome particolarmente familiare al giorno d’oggi, ma a quanto pare ha goduto di consensi diffusi nel suo tempo. È stato anche oggetto di una retrospettiva di 100 dipinti all’Art Institute of Chicago nel 2006, e il sito web di quella mostra ci aiuta a darci qualche interessante background biografico.
Girodet i genitori di entrambi sono morti quando lui era molto giovane (e alla fine ha aggiunto il cognome del suo tutore “Trioson”), e, anche se ha iniziato a studiare l’architettura come un giovane uomo, si trovò più attratto alla pittura, prima studiando sotto un artista di nome Luquin, e poi entrare nella scuola di un grande maestro come David. A 22 anni, Girodet vinse il Prix de Rome nel 1789, permettendogli così di assistere agli eventi più tumultuosi della Rivoluzione francese nella vicina Italia.
Tornò in Francia nel 1793 dove ebbe un enorme successo, ottenendo anche importanti commissioni di ritratti da parte di membri della famiglia napoleonica. Girodet divenne famoso anche per le sue raffigurazioni di scene classiche, romantiche e letterarie, come Atala, in uno stile simile a quello di David. Infatti, molti critici dell’epoca credevano che lo studente avesse superato l’insegnante. Nel Salon del 1806, Girodet espose la sua monumentale, ma ormai ampiamente ignorata Scena di un diluvio, e sconfisse l’intervento di David delle donne sabine per il primo premio in pittura per il decennio (anche se la fama della pittura del maestro si rivelò molto più duratura).
Anche il funerale di Atala fece scalpore quando fu esposto per la prima volta al Salon di Parigi del 1808. Era monumentale, che si estendeva per quasi 9 x 7 piedi (the High’s è una copia più piccola di 35 x 46 3/8 di pollice dipinta dall’artista nel 1811, presumibilmente per l’imperatrice Giuseppina che potrebbe aver voluto una copia personale dell’opera popolare, anche se non c’è documentazione per questa storia). Raffigura una scena di una novella allora famosa, un’opera seminale del primo romanticismo chiamata Atala, O L’amore e la costanza di due selvaggi dello scrittore francese François-René de Chateaubriand.
Il romanzo di drecky è ambientato nel Nuovo Mondo (Louisiana, non meno: un luogo che né Chateaubriand né Girodet avevano mai visitato), e racconta la storia di Atala, una ragazza metà europea, metà nativa americana che promette sul letto di morte di sua madre cristiana che rimarrà vergine per tutta la vita. È tentata dal suo amore per un indiano Natchez di nome Chactas, quindi ingoia del veleno per evitare di infrangere il suo voto. Il finale di questa storia esecrabile arriva quando Atala riceve una sepoltura cristiana da un vecchio eremita missionario di nome PÃre Aubry (che sembra assomigliare a Gandalf), e Chactas giura di diventare cristiano.
La storia è piena di idee antiquate sulla ferocia, il paganesimo, la purezza spirituale, la superiorità del cristianesimo e così via. Può sembrare un po ‘ grottesco alle orecchie moderne, ma la novella è stata un blockbuster nel suo tempo in Francia (Girodet è una delle tante raffigurazioni artistiche di questa scena).
Se siamo in grado di mettere da parte il soggetto narrativo problematico, ci sono ancora cose che è possibile ammirare sul lavoro di Girodet. C’è il ricco uso del colore; la scena è raffigurata in una sorta di luce lusciously morbida ma cristallina; il paesaggio-anche se non assomiglia a una Louisiana che nessuno di noi potrebbe riconoscereha un invitante, qualità romantica con i suoi intriganti contrasti di luce e ombra, la sua flora esotica, e la sua chiusa, ma in qualche modo non claustrofobico o addirittura buio grotta-tomba. La disposizione delle figure è chiaramente derivata da famose raffigurazioni della sepoltura di Cristo, ma qui i corpi in pose di lutto, morte e perdita hanno una carica di erotismo, e l’intera scena racchiude uno strano wallop emotivo ed estetico con il suo mix di sesso e bellezza, morte e dramma.
In originale, monumentale Il Funerale di Atala c’è testo francese (presumibilmente) scolpito sulla parete della tomba: “J’ai passé comme la fleur J J’ai séChé comme l’herbe des champs” (“Ho sbiadito come il fiore, sto asciugando come l’erba”) anche se curiosamente il muro della tomba nella versione Alta è stato lasciato vuoto. Mentre il original ancora pende nel Louvre, il dipinto al High è nostro per mantenere, un residente permanente di Atlanta.Per maggiori informazioni:
