Ismerje meg a nő mögött a művészeti világ legnagyobb értékesítési

Sotheby VP Brooke Lampley Picasso
Fotó: jóvoltából Sotheby ‘s

a művészeti világ felemelte kollektív szemöldök januárban 2017 amikor bejelentették, hogy Brooke Lampley, a New York-i Christie’ s impresszionista és modern művészeti osztályának vezetője elhagyja posztját, hogy csatlakozzon a rivális house Sotheby ‘ s-hez, mint a képzőművészet alelnöke. A neves rainmaker már aukciós ház kedvence volt a címsor-megragadó szállítmányaiért, köztük Christie ‘s Wassily Kandinsky’ s Rigide et Courb (1935), amely 23,3 millió dollárért kelt el művészrekordért 2016 novemberében. De ő lett az úttörő a fajta is az ő szerepe, mint az aukciós ház vezetője esti eladó—egy vezető beosztásban hosszú töltött be egy férfi.

Lampley átmenete a Sotheby ‘ s-be ez év februárjában vált hivatalossá, a szokásos és kötelező “kerti szabadságot” követően.”Utolértük a művészsztárt, hogy megvitassuk sikereit, új szerepét—és hogy hogyan lehet a legjobban felépíteni egy gyűjteményt a folyamatosan változó művészeti világban.

mi késztette arra, hogy a Christie ‘s-ből a rivális Sotheby’ s házba költözzön?

már egy ideje megfigyeltem, hogy a Sotheby ‘ s-nél nagyon érdekes döntéseket hoztak az üzleti életben, mint például az Orion Analytical és a Mei Moses Art indexek felvásárlása . A Sotheby ‘ s arra törekszik, hogy sokkal szélesebb körű szolgáltatásokat kínáljon ügyfeleinek. Mint valaki, aki valóban ki akarja szolgálni az ügyfeleimet, azt akarom, hogy képes legyek kielégíteni az igényeiket, és ösztönözni kell arra, hogy ezt szélesebb körben tegyék, mint egy adott művészeti kategória.

hogyan kezeli a Sotheby ‘ s a modern gyűjtők igényeit?

azt találtam, mint azt hiszem, mindannyian, hogy a piac trend felé szélesebb körű gyűjtése. Ügyfeleim nem csak egy kategóriában gyűjtenek, hanem sok különböző területen. Amikor a Christie ‘ s osztályvezetője voltam, természetesen jobban koncentráltam az ezen a területen végzett munkákra. Bármennyire is ugyanolyan izgatott lettem volna egy kortárs mű, egy afrikai mű vagy egy fénykép miatt, amelyet ügyfelem nézett, nehéz volt a nap folyamán időt szánni az ilyen művek kutatására. Alig várom, hogy nagyobb szélességet kapjak az új szerepemben. Természetesen igazodik a Sotheby ‘ s struktúrájához is, amely ismét szélesebb körben a képzőművészetre és más kategóriákra összpontosít, hogy alkalmazkodjon ügyfeleink tevékenységéhez.

van valami tanácsod azoknak a gyűjtőknek, akik értéket keresnek ebben a remekmű-vezérelt piacon?

úgy gondolom, hogy a nagy művészek papíron végzett munkái jó kiindulópontok, mivel viszonylag alulértékeltek maradnak. Természetesen van néhány kivétel. A Magritte, például, az emberek hajlandóak prémiumot fizetni a munka gouache-gyakran sokkal több, mint amennyit lehet fizetni egy festmény. De még mindig kaphat blue-chip művek papíron viszonylag megfizethető áron. Azt is gondolom, hogy vannak olyan fontos művészek, akik különböző mozgalmakhoz kapcsolódnak, akiket még nem ismernek el széles körben, ezért továbbra is alulértékeltek. A kubisták nagyszerű példa. Bár mindenki Picassót vagy Braque-ot akar, Albert Gleizes vagy Jean Metzinger fantasztikus műveit még mindig sokkal elfogadhatóbb áron találhatja meg.

észrevetted a változásokat az egyes művészek, például a Picasso piacán?

Picasso esetében a változás mindig nyilvánvaló—piacának fejlődését nagyrészt a szűkösség vezérli. Természetesen, mivel az egyes időszakokból származó művek kínálata egyre szűkösebbé válik, ez más időszakok iránti étvágyat teremt. Éveken át, a márkaképei voltak a korai kék korszak képei. Úgy tűnik, hogy a jelenlegi piac az 1932-es műveire koncentrál, különösen az akkori múzsáját, Marie-th-th-th-th-th-t ábrázoló képekre és rajzokra. Természetesen van egy ilyen, lenyűgöző Le Repója, amelyet az impresszionista & Modern Art esti akciónk kínál New Yorkban május 14-én. Becslések szerint 25-35 millió dollár.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.