ki keretezte Roger Rabbit ma, március 24-én kerül a Netflixbe. A film, amelyet az Amblin Entertainment és a Walt Disney Pictures készített 1988-ban, közel 30 éves. A Time passage csak növelte presztízsét; a mai napig, egyetlen más film sem felelt meg egyedülálló, Oscar-díjas vizuális eredmény—az élőszereplős színészek animációs karakterekkel való meggyőző ötvözése.

számos kísérlet történt. Cool World (1992) például négy évvel Roger Rabbit után kipróbálta ugyanazt a trükköt, de nem meggyőző toon/emberi interakciója miatt pásztázták—ironikus, mivel a film cselekménye a toon/emberi szexen alapult. A Space Jam négy évvel később újabb kísérletet tett, közepes eredményekkel.

mi a különbség? Ezt hívják a Disney animátorok “a lámpa ütközésének”, egy olyan tervezési szellemiség, amelyet Kristian Williams filmrajongó dolgozott ki Roger Rabbitről szóló videó esszéjében:

a”bumping the lamp” A Dolores bárjának hátsó részén található jelenetre utal, ahol Eddie Valiant levágja a bilincset, amely Roger Rabbithez köti. Az egész jelenet alatt, a mennyezeti lámpa oda-vissza lenget; Eddie a sorozat elején beüti a fejét. Az utómunkálatok során az animációs csapat gondosan árnyékolta a cellákat, képkockánként, hogy sorba álljon a mozgó lámpa által generált’ valódi ‘ árnyékokkal. Nézze meg a sorozatot, és értékelje, hogyan villog a fény oda-vissza Roger arcán.

Ez a részletekre való figyelem Ken Ralston vizuális effektusok felügyelőjét elfoglalta a filmkészítés minden lépése során.

“Bob Zemeckis rendezőnek mindig voltak ötletei” – emlékezett vissza Ralston az alaplap interjújában. “És minden alkalommal, amikor hallottam ezt a kifejezést—” tudod, mi lenne vicces?”- Tudtam, hogy mély szarban vagyok. Sokkal nehezebb lenne. De sokkal viccesebb is lenne.”

Ralston George Lucas ipari fényénél dolgozott & varázslat, amikor Zemeckis segítséget kért. Amikor Ralston először találkozott Zemeckisszel egy Amblin konferenciateremben, több karakterszobrot látott az asztal közepén. Ezek a szobrok bizalmat adtak Ralstonnak, hogy csatlakozzon a projekthez.

“nyilvánvalóan Tex Avery munkája után mintázták őket” – emlékezett vissza Ralston. “És Tex volt valaki, akit ismertem, amikor elkezdtem reklámokat készíteni. Egy másodperc alatt megértettem az egész látomást.”

rendezőként és animátorként Avery híres volt a rajzfilmfizika és a felgyorsult látásmód liberális használatáról. Ahelyett, hogy a realizmusra törekedett volna, Avery híresen indokolta: “egy rajzfilmben bármit megtehetsz.”Láthatjuk, hogy bölcsen befolyásolja a Bolondos dallamokat; számos híres szereplője, köztük Daffy Duck, az ő találmánya volt. Ralston feladata lenne, hogy Avery anarchikus szellemét Roger Rabbitbe irányítsa—hogy ugyanazt a fajta éles, szokatlan vizuális humort hozza létre a digitális előtti korszakban.

Ralston együtt dolgozott Zemeckisszel és a legénység többi tagjával az előgyártásban, hogy meghatározzák, mi a praktikus és lehetséges. Ez folyékony folyamat volt; sokszor, amit előzetesen terveztek, kidobják, ha a forgatás valóban megkezdődött. A forgatás és az utómunka során Ralston koordinálta a:

• a mechanikai hatások csapata (George Gibbs vezetésével), amely szervomotoros működtetésű gépeket épített a toonok műveleteinek végrehajtására.
• a bábcsapat (David Alan Barclay vezetésével), amely a levegőben lebegett a színpadi kellékekkel, lehetővé téve a toonok számára, hogy kölcsönhatásba lépjenek a valós tárgyakkal. A díszleteket nyolc méterrel a föld felett építették, így a bábosok elrejtőzhettek valahol.
• az animációs csapat (Richard Williams vezetésével), amely az utómunkálatok során felhívta a karaktereket a filmre, ezzel kiegészítve az illúziót.

Az animáció elkészítése több mint egy évig tartott. Néhány toonnak az előtérben kellett megjelennie, más toonoknak pedig a háttérben kellett megjelenniük. Tehát az animátorok kényszerített perspektívát alkalmaztak a távolság illúziójának megteremtésére—annak ellenére, hogy technikailag az összes figurát a film tetejére rajzolták.

a mechanikus csapat kidolgozta a bonyolultabb szekvenciák szerkezetét. Herman baba szivarját például egy kis robot manipulálta, amelyet a babakocsiba helyeztek. A képernyőn kívüli személyzet tagja karprotézist viselt, amely kommunikált a robottal, lehetővé téve az 1: 1-hez természetes mozgást.

hasonló robotot hoztak létre egy sorozathoz Dolores bárjában, ahol Roger Rabbit, hogy szórakoztassa a mecénásokat, egyenként egy halom lemezt tör a feje fölé. Gibbs és csapata létrehozott egy mechanikus szerkezetet, ami szétzúzta a lemezeket. Ez felvette minden lemez külön-külön használatával levegő szívó.

ezeknek a szerkezeteknek a kidolgozása kiegyensúlyozó cselekedet volt; a robotnak elég erősnek kellett lennie ahhoz, hogy elvégezze a feladatot, de elég kicsinek ahhoz, hogy rejtve maradjon, miután az animátorok áthúzták.

“minden lövés-emlékezett vissza Ralston-más probléma volt.”

a lemezek sorrendjében Ralston szerint a fő probléma az utómunkálatok során merült fel. Az animátoroknak “lyukat kellett létrehozniuk” minden egyes leeső törött lemezdarabhoz, képkockánként, így Roger arca elé esne, nem pedig mögötte. Az alábbiakban látható a befejezett szekvencia-a munkaórák óráinak eredménye.

könnyebb lett volna, ha Roger Rabbit rajzfilmlemezeket bash a feje fölött? Vagy Herman baba tart egy rajzfilm szivart? Persze. Ez az animátorok számára teljes ellenőrzést adott volna a környezetük felett. De az animátorok a nehezebb, jutalmazó utat választották, amely lebontotta azokat a falakat, amelyek elválasztották a toont az embertől.

“minél több interakció van a való világgal, annál jobb” – mondta Ralston. “Minél több dolog mozgott és esett, és minél több dologba ütközött és hatott, annál inkább elfelejtetted . Elfogadta a tényt, hogy ott volt.”

“aki Bekeretezte Roger Rabbit-et, egy nagyon jól elkészített film volt, hogy tompa legyen” – mondta Ralston. “Mindenki ezer százalékot adott neki. Mindenki teljes erővel hajtotta.”