“úgy gondolom, hogy a munkámat puszta szükségszerűségig megfosztják” – mondja Calvin Marcus. “Nem öltöztetem fel, hogy vonzóbbá vagy dekoratívabbá tegyem.”Talán ez a minimális nyelv iránti elkötelezettség teszi lehetővé számára, hogy egyidejűleg elnémított és túlzott formákat fedezzen fel.
“az emberek azt mondják, hogy néhány dolog, amit csinálok,” furcsa.”Szerintem ők is furcsák, de a legtöbb ember gondolatai furcsák” – mondja. “Vannak, akik képesek látni magukat a képeken vagy az ötletekben, mások pedig távolról nézik.”A műalkotásokkal való azonosulás radikális lehetősége összetett fogalom Marcus munkájában—ha mégis az ő munkájában találjuk magunkat, mit találhatunk? Lehet, hogy ijesztő, zavaró vagy gyönyörű,és ez egy olyan kockázat, amelyet Marcus megkíván.
Calvin Marcus’ Cím nélkül, 2017.
a fantasztikus iránti érdeklődésnek tehát nem kell a művészeti tárgyakat az empátia vagy az önazonosság birodalmán kívülre vinnie. Marcus így folytatja: “bár a munka tükröz engem, ötleteimet, furcsaságaimat stb., Úgy gondolom, hogy a munka alapvonalon van, amely néhány alapvető emberi feltételhez, érzéshez és introspekcióhoz kapcsolódik.”Marcus munkája így az érzelmi érzékenység fejlesztésének csatornájává válik a művészeti tárgyakon keresztül. Sorozatában Zöld Calvin, például, faragott mosolyú kerámia csirkék laknak zöld vinil mezők festett Farostlemez panelek. Mémképes, biztosnak lenni, de aggódva. Mindannyian annyira megalázóan zavarban voltunk, hogy úgy éreztük magunkat, mint egy groteszk tárgy, amelyet a falhoz rögzítettek. Vagy talán mindannyian láthatatlannak éreztük magunkat. Mindezt Marcus az anyagok pontos figyelembevételével valósítja meg, oly módon, hogy ezek az emberi tapasztalatok kézzelfogható tárgyakban megszilárduljanak.