Who Framed Roger Rabbit gets added to Netflix today, March 24. Amblin Entertainmentin ja Walt Disney Picturesin vuonna 1988 tuottama elokuva täyttää lähes 30 vuotta. Time passage on vain lisännyt arvostustaan; tähän päivään, mikään muu elokuva ei ole vastannut sen ainutlaatuinen, Oscar-palkittu visuaalinen saavutus-yhdistämällä live action toimijoiden animoituja hahmoja vakuuttavalla tavalla.

on yritetty monta kertaa. Esimerkiksi Cool World (1992) kokeili samaa temppua neljä vuotta Roger Rabbitin jälkeen, mutta sai huomiota epäuskottavasta toonin ja ihmisen vuorovaikutuksesta—ironisesta, sillä elokuvan juoni perustui toonin ja ihmisen seksiin. Space Jam teki toisen yrityksen neljä vuotta sen jälkeen, keskinkertaisin tuloksin.

Mitä eroa? Disneyn animaattorit kutsuvat sitä” lampun töytäisyksi”, design-eetokseksi, jota elokuva-alan harrastaja Kristian Williams kehitteli videoesseessään Roger Rabbitista.:

”bumping the lamp” viittaa Doloresin baarin takaosassa olevaan kohtaukseen, jossa Eddie Valiant sahaa käsiraudat, jotka yhdistävät hänet Roger Rabbitiin. Koko kohtauksen ajan Kattolamppu heiluu edestakaisin; Eddie töyssyttää päätään jakson alussa. Jälkituotannossa animaatioryhmä värjäsi tarkasti celit kuva kerrallaan, jotta ne olisivat linjassa liikkuvan lampun synnyttämien ”oikeiden” varjojen kanssa. Katso sarjaa ja arvosta, miten valo välkkyy edestakaisin Rogerin kasvoilla.

tämä yksityiskohtien huomioiminen piti visuaalisten efektien valvojan Ken Ralstonin kiireisenä elokuvan jokaisen vaiheen ajan.

”ohjaaja Bob Zemeckisillä oli aina ideoita”, muisteli Ralston Motherboardin haastattelussa. ”Ja joka kerta kun kuulin tämän lauseen -” Tiedätkö mikä olisi hauskaa?”- Tiesin olevani kusessa. Se olisi paljon vaikeampaa. Mutta se olisi paljon hauskempaakin.”

Ralston työskenteli George Lucasin Industrial Lightille & taikaa, kun Zemeckis värväsi hänen apuunsa. Kun Ralston tapasi Zemeckisin ensimmäistä kertaa Amblinin kokoushuoneessa, hän näki pöydän keskellä useita hahmoveistoksia. Veistokset antoivat ralstonille itseluottamusta lähteä mukaan projektiin.

”ne olivat selvästi tex Averyn työn mukaisia”, muisteli Ralston. ”Ja Tex oli joku, jonka tunsin, kun aloitin bisneksessä tekemällä mainoksia. Ymmärsin koko vision hetkessä.”

ohjaajana ja animaattorina Avery tunnettiin vapaamielisestä sarjakuvafysiikan käytöstä ja vauhdikkaista näköhavainnoista. Sen sijaan, että pyrkisi realismiin, Avery tunnetusti järkeili: ”piirretyssä voi tehdä mitä vain.”Voidaan nähdä hänen viisasteleva vaikutuksensa Looney Tunesiin; monet sen kuuluisista hahmoista, mukaan lukien Repe Sorsa, olivat hänen keksintöään. Olisi Ralstonin tehtävä kanavoida Averyn anarkistinen henki Roger Rabbitiin-tuottamaan samanlaista särmikästä, omituista visuaalista huumoria digitaalisuutta edeltävänä aikana.

Ralston työskenteli Zemeckisin ja muun miehistön kanssa esituotannossa selvittääkseen, mikä oli käytännöllistä ja mahdollista. Tämä oli juokseva prosessi; monesti se, mitä etukäteen oli suunniteltu, heitettäisiin pois, kun kuvaukset todella alkoivat. Kuvausten ja jälkituotannon aikana Ralston koordinoi:

• George Gibbsin johtama mekaanisten efektien ryhmä, joka rakensi servomotorisia koneita suorittamaan toonien toimet.
• David Alan Barclayn johtama nukketiimi, joka leijaili lavan rekvisiittaa ilmassa antaen tooneille mahdollisuuden vuorovaikutukseen reaalimaailman esineiden kanssa. Lavasteet rakennettiin kahdeksan metriä maanpinnan yläpuolelle, jolloin nukketeattereille annettiin piilopaikka.
• animaatioryhmä (jota johti Richard Williams), joka piirsi hahmot elokuvaan jälkituotannon aikana täydentäen näin illuusion.

animaation valmistuminen kesti yli vuoden. Joidenkin toonien piti näkyä etualalla, ja toisten toonien piti näkyä taustalla. Niinpä animaattorit käyttivät pakotettua perspektiiviä luodakseen illuusion etäisyydestä-vaikka teknisesti ottaen kaikki toonit oli piirretty elokuvan päälle.

mekaaninen työryhmä suunnitteli kontrapunkteja monimutkaisemmille sekvensseille. Esimerkiksi Baby Hermanin sikaria manipuloitiin lastenvaunuihin sijoitetulla pienellä robotilla. Kuvausryhmän jäsen piti käsiproteesia, joka kommunikoi robotin kanssa. se mahdollisti luonnollisen liikkeen.

samantapainen robotti luotiin Doloresin baarissa järjestettyä jaksoa varten, jossa Roger Rabbit, yrittäessään viihdyttää suojeluskuntalaisia, murskaa yksi kerrallaan kasan lautasia päänsä päälle. Gibbs ja hänen tiiminsä loivat mekaanisen laitteen, joka murskasi kilvet päälleen. Se poimi jokaisen levyn yksitellen ilman imun avulla.

näiden vekottimien askartelu oli tasapainoilua; robotin piti olla riittävän vahva tehtävän suorittamiseen, mutta kuitenkin riittävän pieni pysyäkseen piilossa näkyviltä animaattorien vedettyä sen yli.

”jokainen laukaus oli erilainen ongelma”, Ralston muisteli.”

levyjen järjestyksessä suurin ongelma tapahtui Ralstonin mukaan jälkituotannon aikana. Animaattorien piti” luoda reikä ” jokaiselle putoavalle rikotulle levylle kuva kerrallaan, jotta se putoaisi Rogerin kasvojen eteen eikä taakse. Alla on valmis sekvenssi – tulos tuntia tunnin työn.

olisiko ollut helpompaa, jos Roger Rabbit olisi lyönyt sarjakuvalevyt päänsä päälle? Tai antaa Herman-vauvan pidellä piirrettyä sikaria? Totta kai. Se olisi antanut animaattoreille täydellisen hallinnan ympäristöstään. Animaattorit valitsivat kuitenkin vaikeamman ja palkitsevamman tien, joka mursi toonin ja ihmisen erottaneet muurit.

”Mitä enemmän vuorovaikutusta reaalimaailman kanssa, sen parempi”, Ralston sanoi. ”Mitä enemmän asioita liikkui ja putosi, ja enemmän asioita, joihin hän törmäsi ja vaikutti, sitä enemmän unohdit . Hyväksyit sen, että hän oli siellä.”

”kuka kehystää Roger Rabbitin oli todella hyvin tehty elokuva, Suoraan sanottuna”, Ralston sanoi. ”Kaikki antoivat sille tuhat prosenttia. Kaikki iskivät täysillä.”