hahmojen introt, jotka saavat lukijat rakastumaan

Naomi kirjoittaa + Co.in character, screenwriting

screenwriting blog article

pyrkiville käsikirjoittajille kerrotaan kerta toisensa jälkeen”, Lue ammattilaiskäsikirjoitukset! Se on paras tapa oppia!”

ja kyllä-neuvon tätäkin. Se on elintärkeää. Mutta entä jos kaikki ne hienot käsikirjoitukset joita luet, jotka on otettu niiden pinnalta, johtavat sinut harhaan?

koska joskus ammattilaiskäsikirjoituksissa kirjoittaminen on niin hyvää, että se on petollisen yksinkertaista. Jäljittelemällä näkemääsi ottamatta aikaa analysoida hieman perusteellisemmin, saatat havaita joitakin huonoja kirjoitustapoja.

yksi salakavalimmista? Lörpöttelee roolihahmojen esittelyissä.

hahmojen introt ovat erinomainen tilaisuus tehdä lukijoihin vaikutus ja koukuttaa heidät tarinaasi. Mutta hyvin kirjoitettu merkki esittelyt, kuten useimmissa ammatillinen käsikirjoituksia, on paljon enemmän meneillään kuin se näyttää ensi silmäyksellä. Jos luet paljon ammattikäsikirjoituksia, saatat olettaa, että hahmojen introt eivät vaadi paljon ajattelua. Voisi luulla, että mikä tahansa vanha hahmoesittely kelpaa.

jäisit todella paljosta paitsi. Ja lukijasi olisi surullinen. Joten katsotaanpa, miten voit hyödyntää merkin esittelyt.

mitä merkistössä on?

hahmojen esittelyt voidaan ajatella kahdessa osassa: hahmokuvauksessa ja hahmojen sisääntulossa.

Hahmokuvaus on ytimekäs rivi tai kaksi, joka ilmoittaa hahmon heti, kun näemme heidät ensimmäisen kerran käsikirjoituksessa. Examples:

From 10 Things I Hate About You, written by Karen McCullah & Kirsten Smith

Kat STRATFORD, eighteen, pretty — but trying hard not to be — in a baggy dress and glasses, balances a cup of coffee and a backpack as she climbing out of her battered, baby blue ’75 Dodge Dart.

koillisesta kuningaskunnasta, kirjoittanut Alex R. Johnson

nuori NAARASMETSÄSTÄJÄ piileskelee lehvistössä lammen rannalla. Hän on pieni ikäisekseen, 19-16-vuotias, mutta hänellä on aikuisen keskittymiskyky.

lämpimistä kappaleista kirjoittanut Jonathan Levine

R (21, epäkuolleita). Tyhjät Kasvot, uponneet silmät. Sinihuulet. Jos emme tietäisi paremmin, luulisimme häntä narkkariksi, Karkuriksi Idahoni kuvauspaikalta. Sitten saatamme huomata muutaman ohuen haavan hänen poskillaan. Sitten saatamme kuulla pehmeän voihkinnan hänen jäätyneistä huulistaan. Ja sitten saatamme alkaa miettiä …

hahmon sisääntulo on kohtaus tai asetelma, joka ympäröi hahmoa, kun kohtaamme heidät ensi kertaa käsikirjoituksessa.

siinä Jack Sparrow purjehtii uppoavalla laivalla satamaan elokuvassa Pirates of the Caribbean: Curse of the Black Pearl.

siinä Marge Gunderson herää keskellä yötä, sujauttaa talvitakkinsa hyvin raskaana olevan vatsansa päälle ja jättää rakastavan miehensä, mennäkseen edustamaan hyvän puolta Fargossa.

se on Daniel Plainview, hien ja lian peitossa kaivoksen pohjalla, jota ajaa lähes psykoottinen kunnianhimo There Will Be Bloodissa.

hahmon kuvaus ja hahmosisäänkäynti. Nämä ovat hahmoesittelyn kaksi osaa. Ilmiselvää, eikö? Jokainen aloitteleva käsikirjoittaja tajuaa tarpeen sisällyttää nämä elementit, muuten heillä ei olisi hahmoa käsikirjoituksessaan.

mutta kuinka paljon raskasta nostoa tehdään? Kuinka hyvin näitä elementtejä hyödynnetään? Se erottaa aloittelijan mestarista.

et koskaan saa toista mahdollisuutta tehdä ensivaikutelmaa

Hahmoesittelyjen nimenomaisena tarkoituksena on esitellä meidät, lukija tai yleisö, hahmoille. Hyvin tehtyinä ne luovat useita merkittäviä efektejä:

  • keskitä lukijoiden huomio siihen, mikä on tärkeää
  • koukuttaa lukijat hahmoon
  • vakiinnuttavat hahmon tunteellisen lähtökohdan

keskitä lukijoiden huomio siihen, mikä on tärkeää
selkeys on ehkä käsikirjoittamisen tärkein osa ja yksi vaikeimmista hallita. Meillä kaikilla on uskomattomia tarinoita päässämme. Haasteena on selvittää, miten välittää kaikki suuret asiat mielikuvituksessasi sivulla. Kun joku muu lukee sitä, se, mitä hän kuvittelee päässään, on jotain lähellä sitä, mitä sinä kuvittelit.

lukijan huomion taitavasti ohjaaminen on välttämätön osa selkeän, tavoitellun efektin luomista. Olet kuin orkesterin kapellimestari. Et vain anna jokaisen soittimen soittaa täydellä äänenvoimakkuudella koko ajan; yleisöllä ei olisi aavistustakaan, mitä kuunnella, mihin keskittyä huomionsa. Kapellimestarina luot tietyn efektin säätelemällä, kuinka paljon kutakin soitinta kuulemme ja milloin.

hyvä hahmointro antaa painoarvoa hahmoille sopivassa suhteessa. Päähenkilöille annetaan siis täydet esittelyt. Sivuhahmoja annetaan juuri sen verran, että ne auttavat suuntaamaan meidät omalle paikalleen tarinassa, mutta jo heidän puutteellinen huoliteltu johdantonsa kertoo meille, ettei meidän pidä sijoittaa henkistä energiaamme tarpeettomasti.

28 päivää myöhemmin on hyvä esimerkki. Käsikirjoituksessa viisi ensimmäistä sivua toimivat teaserina. Tämä teaser asettaa sävy ja luo maailman, ilman mukana mitään päähenkilöt. Näiden viiden ensimmäisen sivun hahmot ovat nimeltään ”aktivisti”, ”Pääaktivisti”, ”tiedemies” jne. Tämä kertoo meille, että vaikka tämä jakso on vauhdikas ja dramaattinen, meidän ei tarvitse panostaa mihinkään näistä hahmoista; se ei ole kohtauksen tarkoitus.

heillä ei ole nimiä? Meidän ei tarvitse muistaa heitä. Se on käsikirjoitettu pikakirjoitus, hyvä versio ” ohjaaminen sivulla.”Se tehokkaasti keskittää huomiomme ja se on merkki siitä, että olemme vahvoissa, kyvykkäissä tarinankertojan käsissä.

koukuttaa lukijat hahmoon
hahmot ovat tiemme tarinoihin. Meidän on pakko katsoa hahmoja, joita ihailemme, joita pelkäämme, joihin rakastumme, joista välitämme tai jotka kiehtovat meitä. Hyvä hahmo intro luo tämän koukun-ihailua tai pelkoa tai juonittelua, joka houkuttelee lukijan seuraamaan tätä hahmoa tarinaan.

ajatus siitä, mikä koukuttaa lukijan, mikä yhdistää lukijan hahmoon tuona ensimmäisenä hetkenä, liittyy ehkä erottamattomasti hahmon johdannon seuraavaan funktioon…

Vakiinnuta hahmon emotionaalinen lähtökohta
Hyvä hahmointro tarjoaa myös mittatikun, jolla mitataan kyseisen hahmon tunnetiloja tarinan aikana. Se johtuu heidän emotionaalisesta leposykkeestään.

se ei tarkoita, että meidän pitäisi aina tavata hahmoja levossa. Se olisi tylsää. Se tarkoittaa, että kuitenkin merkki näyttää meille ensin, miten me oletamme ne ovat yleensä.

kuten käsikirjoittaja Doug Eboch sanoo:

”Ensivaikutelmilla on väliä. Tapa, jolla yleisö kohtaa hahmosi, pistää heidän päähänsä ajatuksen siitä, millainen henkilö hahmo on, jota on vaikea horjuttaa.”

Tiedätkö, kun joku näkee sinun tekevän jotain ja sanoo: ”Klassinen Naomi…” ja sitten nolostut, koska he ovat oikeassa, läikytät kahvia päällesi koko ajan?

siinä on sellainen hetki, jossa haluaa esitellä hahmoaan esittelyssä. En tietenkään läikytä kahvia, vaan hetken, joka kiteyttää hahmosi elekielen, sellaisen, joka määrittelee ne. Todiste A siitä, keitä he ovat.

”katsokaa, kuinka tuo kaveri, murskatuin jaloin, vetää itsensä ulos tuosta reiästä, yhä kiinni hopeastaan! Hän raahasi rikkinäisen ruumiinsa kaupunkiin-ei saadakseen lääketieteellistä apua, vaan arvioidakseen rikkauksiaan. Classic Daniel Plainview…”

miksi ammattikäsikirjoitukset ovat huonoja esimerkkejä hahmojen esittelyistä

Okei, se ei ole aivan totta. Ammattikäsikirjoitukset ovat vain huonoja esimerkkejä, kun emme ota aikaa ymmärtääksemme, mitä pinnan alla todella tapahtuu.

hahmojen esittelyt ammattikäsikirjoituksissa eivät yleensä kuvaa hahmoa suoraan niin paljon kuin pyrkiviä käsikirjoittajia neuvotaan tekemään. Luonnekuvauskomponentti on joskus vain sana tai kaksi. Usein yksinkertaisesti siksi, että pidempi kuvaus keskeyttäisi kohtauksen virtauksen.

ja se ehkä hukkuu uudempiin kirjoittajiin: tuon ensimmäisen kohtauksen merkitys, sen tarjoama mahdollisuus. Ammattikäsikirjoituksissa törmäys tapahtuu usein juuri siellä.

on helppo katsoa läpi sormien, kuinka paljon muutakin tapahtuu ammattikäsikirjoitusten merkkisisäänkäyntiosassa, ainakin osittain siksi, että hyvä kirjoittaminen ei herätä huomiota itsessään. Se vetää sinut mukaan tarinaan.

yksi suosikkiesimerkeistäni ovat päähenkilön esittelyt helvetissä tai korkealla vedessä.

Hell or High Water-sivuilla hahmot nähdään ensi kertaa naamioituneina pankkiryöstäjinä. Niinpä todellinen esittely heille tulee seuraavassa kohtauksessa, joka tapahtuu pakoautossa.

täällä, kun todella tapaamme nämä hahmot, he saavat valokeilan. Kohtaus on suunniteltu esittelemään ja tuntemaan edustavansa veljesten välistä dynamiikkaa (myös sitä, mistä elokuva pitkälti kertoo). Näemme jokaisen asenteen selvemmin, koska se on vastakkainen muiden asenteiden kanssa.

mikä koukuttaa meidät näihin hahmoihin? Se on tietysti aina subjektiivista. Jos sinulla on läheinen sisarus, veljesten suhde voi vetää sinua puoleensa.

uskallan sanoa, että tunnemme myös uteliaisuutta siitä, miten Toby (”not the face of a thief, it is the face of a farmer”) joutui tähän tilanteeseen, ja kiinnostui Tannerin villikorttiominaisuuksista (”an air of danger that attracts as many women as it repells”).

meille tulee tunne, että Tobyn elämä on taistelua (”kiltit kasvot, joita leimaavat vuosien aurinko ja pettymys”), ja luultavasti rehellistä kovaa työtä tähän asti — vetoamalla vielä enemmän uteliaisuuteen siitä, miksi hän on kääntynyt rikokseen tänään.

samoin saa käsityksen, että Tanner on aikapommi, jolla on siru olkapäällään (”I go as easy on them as they go on me”), joka tykkää rikkoa rajoja. Tämä saa meidät nojaamaan saadaksemme selville, milloin tämä pommi räjähtää.

miten kirjoittaa hämmästyttävä hahmoesittely

miten voi varmistaa, etteivät hahmon introt löysty?

Hanki täsmällinen
Jos luonnekuvauksesi on oltava riittävän lyhyt, jotta kohtauksen kulku ei häiriintyisi, jokaisen sanan on oltava mahdollisimman vaikuttava. Spesifisyys sanavalinnassa tekee sen. Se on haaste, Pakkaus ytimekäs rivi tai kaksi kuvaus, joka herää henkiin lukijan mielessä-mutta se voidaan tehdä.

Michael Hauge sanoo:

”yleisin lukemieni tai kuulemieni luonnekuvausten heikkous on se, että ne yleistyvät. Yksityiskohdat ovat laajoja, epämääräisiä tai eivät lainkaan visuaalisia. Ne eivät luo tiettyä kuvaa, eivätkä paljasta mitään tärkeää tai emotionaalisesti koskettavaa hahmosta.Joskus tarinankertojat tarjoavat näkyviä kuvauksia, jotka luovat kuvan, mutta yksityiskohdat ovat tarinan kannalta merkityksettömiä eivätkä paljasta mitään siitä, mitä hahmon sisällä on.

olen lukenut lukemattomia käsikirjoituksia, joissa esitellään hahmoja näin: ”JOHN, 29, pitkä ja hoikka” tai ”MARY (40-luvun puolivälissä) viehättävä brunette.”Kun luit nuo kaksi kuvausta, saitko minkäänlaista selvää kuvaa Johanneksesta tai Mariasta? Ei myöskään lukijasi eikä yleisösi.

tavoitteesi täytyy olla paljastaa kaksi tai kolme selkeää, ytimekästä ja eloisaa yksityiskohtaa, jotka luovat kuvan lukijan tai yleisön mieleen ja jotka välittävät jotain kyseisen hahmon olemuksesta.”

Editorialize judicially
a common note I see given by readers is, ”Only write what you can see and hear on the screen.”Henkilöhahmojen esittelystä olen eri mieltä.

useimmat lukijat – olivatpa he sitten suorittajia, tuottajia, keitä tahansa — rakastavat pientä autoritaarista intruusiota. Olettaen, että se on tehty hyvin ja säästeliäästi, nuo kaksi varoitusta ovat avainasemassa.

John August says:

”useimmat hyvät käsikirjoittajat huijaavat hieman, varsinkin esitellessään hahmoa. Muista, että yleisö katsomassa elokuvaa on etu nähdä näyttelijä pelaa rooli, ja kaikki yksityiskohdat, jotka tulevat lihaa ja verta henkilö.

koska käsikirjoittajalla on pelkkiä sanoja, on yleensä OK heittää kuvaamaton lause tai kaksi erityisen tärkeällä hetkellä. Eikä käsikirjoituksessa ole tärkeämpää hetkeä kuin avainhahmon esittely.Parhaat hahmoesittelyt sisältävät yleensä sekä tunteen siitä, mitä näet (hahmon fyysinen ulkonäkö) että kiehtovan makupalan heidän persoonallisuudestaan ja/tai tilanteestaan.

Etsi yksityiskohtia, joilla on jäävuoren laatu: vain vähän tarttuu pinnan yläpuolelle, mutta se edustaa valtavaa joukkoa hahmotietoa, jonka lukija voi täyttää.”

käytä kohtausta paljastaaksesi mikä hahmossasi on kiehtovaa
mitä he tekevät, miten he reagoivat ja vuorovaikuttavat, mitä valintoja he tekevät kohtauksessa – nämä ovat kaikki tapoja näyttää meille kuka hahmo on, ja määrittää, miten voimme odottaa heidän käyttäytyvän tarinassa.

antaa meille tämän lähtökohdan, tämän mittapuun heidän mittaamisekseen, tarkoittaa, että voimme ennakoida, miten he reagoivat tuleviin tarinatapahtumiin. Ja kun he muuttavat käyttäytymistään, joko ymmärrämme heti, miksi ja miten tarina on vaikuttanut heihin, tai uteliaisuutemme herää ja nojaudumme nähdäksemme, miksi he reagoivat niin kuin ovat. Odotuksen asettaminen on se, mikä mahdollistaa odotuksen kumoamisen.

katse jälleen helvettiin tai korkeaan veteen nämä kolme seikkaa mielessä:

Toby HANSON, 30-luvun lopulla, kiltit kasvot, joita leimasivat vuosien aurinko ja pettymys, ratsastaa haulikolla. Ne eivät ole varkaan kasvot, vaan Maanviljelijän Kasvot.

ratin takana on TANNER HANSON, 40, veljensä vastakohta kaikin tavoin: viikset, takkutukka, vaaran ilma, joka vetää puoleensa yhtä monta naista kuin karkottaa.

ytimekäs ja tarkka, kun vain tarpeeksi editorialisointi välittää jotain tärkeää siitä, miten he tulevat vuorovaikutuksessa maailmassa, on hyvin paljon ”jäävuoren laatua” näihin kuvauksiin. Jos kohtaus otetaan kokonaisuutena, nähdään hetki, joka on ikoninen hahmoista ja heidän suhteestaan toisiinsa.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.