Chen Duxiu

Cao Yu syntyi varakkaaseen perheeseen Qianjiangissa, Hubein maakunnassa. Kun hän oli vielä pikkulapsi, hänen perheensä liiketoimet vaativat muuttoa Tianjiniin, jossa hänen isänsä työskenteli jonkin aikaa Kiinan presidentin Li Yuanhongin sihteerinä. Tianjin oli kosmopoliittinen kaupunki, jolla oli vahva länsimainen vaikutus, ja hänen lapsuudessaan Yun äiti vei hänet usein katsomaan länsimaistyylisiä näytelmiä, jotka saavuttivat tuolloin suosiota, sekä kiinalaisen perinteisen oopperan tuotantoja.

tällainen länsityylinen teatteri (kiinaksi ”huàjù” ; 話劇 / 话剧) teki jalansijaa Kiinassa huomattavien intellektuellien, kuten Chen Duxiun ja Hu Shih ’ n vaikutuksesta, jotka kannattivat aikakauden laajempaa kulttuurien uudistamiskampanjaa, jota leimasi Anti-imperialismi, ja kiinalaisten kulttuurilaitosten, kuten kungfutselaisuuden uudelleenarviointia. Yritys kiteytyi vuonna 1919 niin sanottuun toukokuun neljänteen liikkeeseen.

kirjallisten alkujen

vuosina 1920-1924 Cao Yu kävi Nankai-lukiota, joka tarjosi länsimaisen tyylin opiskeluohjelman. Koulu ylläpiti draamataiteen yhteiskuntaa, jossa oppilaat pystyivät tuottamaan erilaisia länsimaisia teoksia, erityisesti Henrik Ibsenin ja Eugene O ’ Neillin teoksia, jotka olivat tunnettuja kirjailijoita Kiinassa hu Shihin julkaisemien käännösten ansiosta. Cao Yu otti näyttelijärooleja useissa seuran dramaattisissa tuotannoissa, jopa menee niin pitkälle, että ottaa Noran naisroolin Ibsenin nukkekodissa. Hänen tiedetään avustaneen myös englantilaisen John Galsworthyn vuonna 1909 ilmestyneen teoksen ”Strife” käännöstyössä.

päätettyään opintonsa Nankai secondary Schoolissa Cao Yu pääsi ensin ylioppilaaksi Nankain yliopiston valtiotieteen laitokselle, mutta siirtyi seuraavana vuonna Tsinghuan yliopistoon, jossa hän opiskeli, kunnes valmistui vuonna 1934 Oppiaineinaan länsimaiset Kielet ja kirjallisuus. Yliopisto-opintojensa aikana Cao Yu paransi taitojaan sekä Venäjän että englannin kielessä. Hänen opintonsa edellyttivät sellaisten länsimaisten kirjailijoiden kuin Bernard Shaw ’n ja Eugene O’ Neillin sekä venäläisten kirjailijoiden kuten Anton Tšehovin ja Maksim Gorkin teosten lukemista sekä kreikkalaisten klassisten kirjailijoiden Euripideen ja Aiskhyloksen käännettyjä teoksia. Tämä uppoutuminen länsimaiseen kirjallisuuteen leimaisi Yun tyyliä kaikissa kirjoituksen lajityypeissä, mukaan lukien” puhuttu teatteri ” (erotuksena lauletusta kiinalaisesta oopperasta), jolla ei ollut Kiinassa juurikaan perinteitä ennen Yun vaikutusta. Aikana hänen viimeinen vuosi yliopistossa, Cao Yu valmistunut hänen ensimmäinen työ, ukkosmyrsky, joka merkitsisi virstanpylväs kiinalaisen teatterin kahdennenkymmenennen vuosisadan.

vaikka Cao Yua edeltäneiden kiinalaisten näytelmäkirjailijoiden teokset ovat pohjimmiltaan historiallisesti kiinnostavia ja ne olivat kuuluisia Kiinassa, ne eivät saaneet juurikaan arvostelumenestystä tai suosiota kansainvälisellä näyttämöllä. Sen sijaan cao Yun teoksia leimasi maailmanlaajuista kiinnostusta herättänyt pyörremyrsky, joka teki Cao Yusta ensimmäisen kansainvälisesti tunnetun kiinalaisen näytelmäkirjailijan.

ukkosmyrsky

ukkosmyrsky on kiistatta suosituin dramaattinen Kiinalainen teos ajalta ennen Japanilaisten hyökkäystä Kiinaan vuonna 1937. Sitä julkaistiin aluksi kirjallisuuslehti Four Months of Literature-lehdessä, jonka perustivat kiinalaiset intellektuellit Zheng Zhenduo ja Jin Yi vuonna 1934. Pian sen julkaisemisen jälkeen näytelmä esitettiin Jinanissa ja myöhemmin vuonna 1935 Shanghaissa ja Tokiossa, jotka molemmat saivat hyvän vastaanoton. Vuonna 1936 ukkosmyrsky debytoi Nanjingissa, jossa pääroolissa näytteli itse Cao Yu. Vuonna 1938 näytelmästä tehtiin teatterivoittojen jälkeen kaksi erillistä elokuvatuotantoa, toinen Shanghaissa ja toinen Hongkongissa, jotka olivat lähes sattumanvaraisia versioita toisistaan. Jälkimmäinen tuotanto, tehty vuonna 1957, co-näytteli nuori Bruce Lee yksi hänen harvoista ei-taistelevat roolit (Lei Yu, dir. Wui Ng). Zhang Yimoun ohjaama ja käsikirjoittama elokuva ”Kultaisen kukan kirous” vuodelta 2006 sijoittuu samaan näytelmään edesmenneen Tang-dynastian keisarillisissa hoveissa.

ukkosmyrskyn juoni keskittyy erään perheen henkiseen ja fyysiseen tuhoon insestin seurauksena, mihin syyllistyi sen moraalisesti turmeltunut ja turmeltunut patriarkka Zhou Puyuan. Vaikka on kiistatonta, että ukkosmyrskyn saavuttama valtava maine johtui suurelta osin sen pöyristyttävästä insestin aiheen julkisesta esityksestä, ja monet ihmiset ovat huomauttaneet sen rakenteen teknisistä puutteista, ukkosmyrskyä pidetään kuitenkin virstanpylväänä Kiinan modernissa teatraalisessa nousussa. Jopa ne, jotka ovat kyseenalaistaneet Cao Yun kirjallisen kyvykkyyden, esimerkiksi tunnettu kriitikko C. T. Hsia, myöntävät, että Kiinan teatterilajien popularisointi ja vakiinnuttaminen on pohjimmiltaan cao Yun ensimmäisten teosten ansiota.

auringonnousu ja erämaa

vuonna 1936 julkaistussa cao Yun toisessa näytelmässä ”Auringonnousu” hän jatkaa temaattista käsittelyään kunnioittaen yksilöiden asteittaista moraalista rappiota vihamielisen yhteiskunnan edessä. Siinä kerrotaan useiden Shanghailaisnaisten historiasta, ja heidän tarinansa osoittavat heidän elämänsä hajoavan vastauksena heitä ympäröivän yhteiskunnan kiintymyksen ja tunnustuksen puutteeseen, mikä johtaa heidät traagiselle polulle, jolta he eivät voi paeta. Vuonna 1937 julkaistiin Cao Yun kolmas näytelmä erämaa (jonka kiinankielinen nimi voidaan kääntää myös kentäksi), joka ei kuitenkaan menestynyt yhtä hyvin kuin hänen aiemmat teoksensa. O ’ Neillin ekspressionistisista teoksista vaikutteita saanut erämaa kertoo metsään sijoittuvista murhista ja kostotarinoista. Näytelmän ilmestymisen aikaan Kiinassa raivosi yhteiskunnallinen realismi, eivätkä kriitikot olleet mielissään teoksen yliluonnollisista ja fantastisista aineksista. Kiinnostus erämaata kohtaan heräsi kuitenkin uudelleen vuonna 1980, ja silloin 70-vuotias Cao Yu osallistui näytelmänsä tuotannon lavastamiseen. Näytelmästä tehtiin elokuva vuonna 1987.

kirjoitukset japanilaismiehityksen aikana

Japanilaisten hyökättyä Kiinaan vuonna 1937 Cao Yu suojautui Chongqingin keskuskaupunkiin yhdessä Tšiang Kai-šekin hallituksen kanssa. Siellä hän kirjoitti neljännen teoksensa, Metamorphosis, joka poikkesi suuresti hänen aiemmista teoksistaan ja käsitteli isänmaallista korotusta. Näytelmä esitettiin ensimmäisen kerran vuonna 1939, ja se sijoittuu Japanin armeijan pommittamaan sotilassairaalaan. Vaikka muutos cao Yu, hän oli hyvässä seurassa, koska keskittyminen sodan teemoja ja asetelmia oli suosinut suurin osa merkittävistä kiinalaisista kirjailijoista aktiivinen toisen Kiinan-Japanin sodan aikana hallitsemilla alueilla hallituksen Chongqing. Sen sijaan Mao Zedongin kommunistien hallitsemassa Pohjois-Kiinassa kehittyi aivan toisenlaista kirjallisuutta, joka oli omistettu kommunistisen liikkeen ylistämiselle.

vuonna 1940 cao Yu sai valmiiksi viidennen näytelmänsä ”Peking Man” kirjoittamisen, jota pidetään hänen syvällisimpänä ja onnistuneimpana teoksenaan. Asetettu Peking (tänään Peking) nimensä mukaisesti, ja 40-luvulla, yllättävää, teos ei viittaa sotaan Japanin kanssa ollenkaan, mutta chronicles historia hyvin toimeentuleva perhe, joka on kykenemätön selviytymään ja sopeutumaan yhteiskunnallisiin muutoksiin, jotka tuhoavat perinteisen maailman ja kulttuurin, jossa he elävät. Teoksen nimi on viittaus niin sanottuun Pekingiläiseen ihmiseen, proto-ihmiseen, joka asutti Pohjois-Kiinaa useita satojatuhansia vuosia sitten. Cao Yun toistuvat teemat ovat läsnä korostaen perinteisten perheiden kyvyttömyyttä sopeutua nyky-yhteiskuntaan.

vuonna 1941, ollessaan vielä Chongqingissa, cao Yu sai valmiiksi teatterisovituksen kirjailija Ba Jinin kuuluisasta teoksesta Perhe. Hänen viimeinen kirjallinen teoksensa japanilaismiehityksen aikana oli silta, joka julkaistiin vuonna 1945, mutta valmistui näytelmäksi vasta vuonna 1947 sodan päätyttyä, kun Kiinassa olevat japanilaiset joukot antautuivat virallisesti 9.syyskuuta 1945.

toimiessaan Chongqingissa Cao Yu opetti kursseja kaupungin draamataiteen koulussa ja sai valmiiksi William Shakespearen Romeon ja Julian kiinankielisen käännöksen.

matkusti Yhdysvaltoihin ja palasi Kiinaan

sodan päätyttyä Cao Yu matkusti Yhdysvaltoihin toisen kuuluisan kiinalaisen kirjailijan Lao Shen kanssa. Yhdessä pari vietti kokonaisen vuoden kiertäen Yhdysvaltoja palattuaan Kiinaan, Yu palkattiin Shanghaissa sijaitsevaan elokuvastudioon käsikirjoittamaan ja ohjaamaan vuonna 1946 ensi-iltansa saanut elokuva, säteilevän auringon päivä (艷陽天天天天天; yànyángtiān).

kirjoitukset Kiinan kansantasavallan perustamisen jälkeen

Kiinan kansantasavallan perustamisen jälkeen vuonna 1949 Cao Yu otti Pekingin suositun teatteritaiteen liiton johtajan roolin—tehtävässä hän pysyisi loppuelämänsä. Vaikka nuoruudessaan Yu oli suhtautunut kriittisesti kommunistiseen ideologiaan, koska hänen ensimmäiset teoksensa porvarillisen yhteiskunnan rappiosta ja julmuudesta kertovine kuvauksineen myönsivät marxilaisen tulkinnan, niistä tuli hyvin suosittuja 1960-luvun kiinalaisessa yhteiskunnassa; aikakausi, jolloin Mao Zedongin ideologia vaati, että kaiken kirjallisen luomakunnan oli palveltava kommunistista asiaa.

sen lisäksi, että cao Yu valvoi varhaisimpien näytelmiensä peräkkäistä tuotantoa, hän jatkoi kirjoittamista ja julkaisi vuonna 1956 Bright Skies-teoksen. Sen jälkeen, vuonna 1961, vuosikymmen hänen suuri julkinen tunnustus, hän julkaisi Courage and the Sword, hänen ensimmäinen historiallinen draama. Vaikka teos sijoittuu Zhou-dynastian loppuun sotivien valtioiden aikana, se sisältää voimakkaita viittauksia Mao Zedongin suuren harppauksen eteenpäin vaatettaman poliittisen ideologian kukistamiseen. Hänen ja muiden kritiikit Maoa kohtaan ja taistelu vallasta hallitussaleissa päättyivät lopulta Kulttuurivallankumoukseen, Maon toteuttamaan kampanjaan valtansa vahvistamiseksi ja taistellakseen porvarillisia ja kapitalistisia aineksia vastaan, jotka nousevat pintaan sekä poliittisella että kulttuurisella alalla. Kulttuurivallankumouksen aikaiset hyökkäykset älymystöä vastaan vaikuttivat cao Yuun aiheuttaen hänelle ahdistusta ja vieraantumista. Hän pystyi kuitenkin kuntouttamaan itsensä Maon kuoleman ja Deng Xiaopingin noustua myöhemmin valtaan Kiinan tosiasiallisena hallitsijana.

Cao Yun viimeiseksi teokseksi jäi vuonna 1979 julkaistu Wang Zhaojun. Joulukuuta 1996, 86-vuotiaana, Cao Yu kuoli Pekingissä.

Legacy

Cao Yu on luultavasti 1900-luvun alkupuolen tunnetuin kiinalainen näytelmäkirjailija. Cao Yu oli ensimmäisiä, jotka omaksuivat länsimaisia draamoja Kiinan ainutlaatuisissa yhteiskunnallisissa ja kulttuurisissa yhteyksissä. People today jatkaa ylistystä ja esittää hänen trilogiansa, joka sisältää ukkosmyrskyn, auringonnousun ja erämaan, vielä tänäkin päivänä.

hänen näytelmissään on yleismaailmallista vetovoimaa, ja niitä on käännetty muun muassa englanniksi, japaniksi, venäjäksi ja muille vieraille kielille. Lisäksi monet ovat sovittaneet hänen alkuperäisteoksiaan erilaisiin näytelmiin ja elokuviin. Esimerkiksi Zhang Yimou teki vuonna 2006 elokuvan Kultaisen kukan kirous, joka perustuu Cao Yun ukkosmyrskyyn.

bibliografia

• ukkosmyrsky (雷雨 leiyu), 1934.
• Auringonnousu (日出 Richu), 1936.
• erämaa (原野 Yu yuanye), 1937.
• metamorfoosi (蛻變 / 蜕变 tuibian), 1940.
• pekingiläinen mies (áng京人 Beijing ren), 1940.
• Silta (橋 / 桥 Qiao), 1945.
• Bright Skies (suom.
• rohkeus ja miekka (膽劍篇 / 胆剑篇 dan Jian pian), 1961.
• Wang Zhaojun (王昭君), 1979.

toteaa

• Cao, Yu. Auringonnousu: näytelmä neljässä näytöksessä. Honolulu, Havaiji: University Press of the Pacific, 2001. ISBN 9780898751833.
• cao, Yu, Leslie Nai-Kwai Lo, Don Cohn ja Michelle Vosper. Pekingin Mies. Unescon edustavien teosten kokoelma. New York: Columbia University Press, 1986. ISBN 9780231056564.
• CCNT.com.cn Cao Yu ja hänen trilogiansa. Viitattu 10. Joulukuuta 2008.
• English.cnhubei.com Cao Yu. Viitattu 10. Joulukuuta 2008.
• Hsia, C. T. A History of Modern Chinese Fiction. Indiana University Press, 1999. ISBN 0-253-21311-8.
• McDougall, Bonnie S. ja Kam Louie. Kiinan kirjallisuus 1900-luvulla. Columbia University Press, 1999. ISBN 0-231-11085-5.
• Wang, Aixue. Vertaus Cao Yun ja J. M. Syngen dramaattiseen teokseen. Lewiston, NY: Edwin Mellen Press, 1999. ISBN 9780889463936.