samoin kuin Texasin kokoiset opukset se on Mad, Mad, Mad, Mad World, Cleopatra ja 1941, vuoden 1967 James Bond spy spoof Casino Royale on merkittävä lähinnä suuruutensa vuoksi. Sen erottaa Kuusenhanhimoisesta koostaan sekä Kuusenhanhen tasoisesta sulavuudestaan ja tehokkuudestaan. Se oli vähemmän elokuva kuin universumi itsekseen. Lähes puoli vuosisataa myöhemmin, se on edelleen merkillistä, että tarpeeksi rahaa ja tahdonvoimaa olemassa maailmassa saada tällainen pramea, loputon paraati tähti valtaa, tuotantoarvot, ja huimaa, häikäisevä silmänruokaa ruudulla yhdessä naurettavan liioiteltu extravaganza. Tämä on totta, vaikka Casino Royale tuntuu usein yhden vitsin elokuvalta, jonka yksittäinen pila on: ”eikö ole hullua, kuinka paljon rahaa tuhlaamme?”

mutta Casino Royale vei myös paljon kulttuuritilaa, koska se oli ja on edelleen erottamattomasti sidoksissa James Bond-franchisingiin, instituutioon, joka on raivokkaasti pitänyt kiinni keskeisestä paikastaan popkulttuurimaisemassa pidempään kuin juuri mikään jatkuva franchising. Se oli ensimmäinen suuri elokuvallinen sovitus Bond-sarjasta, joka julkaistiin ilman tuottaja Albert R. Broccolin osallistumista, vaikka se oli vähemmän suora sovitus kuin huijaus, joka käytti Ian Flemingin tarinan paljaita luita ponnahduslautana terminaalisesti päivätylle hölmölle.

vuoden 2006 Daniel Craigin versio Casino Royalesta, joka uudisti ja reimaginoi sarjan, erottui osittain siksi, että se heilahti yhtä lujaa synkän, maadoitetun vakavuuden suuntaan kuin sen kvasi-edeltäjä teki kaikki menee-screwball-komedian loopy-valtakunnassa. Se hyötyi selkeästä autoritaarisesta visiosta, joka oli paljon rohkeampi ja omaleimaisempi kuin koskaan aiemmin ohjaaja Martin Campbelliin. Mutta vuoden 1967 Casino Royale tuntuu siltä, kuin sen olisi koonnut kansainvälinen ryhmä korkeasti palkattuja, erittäin hämmentyneitä ammattilaisia, joilla ei ollut aavistustakaan siitä, mitä kukaan muu teki, ja arvokasta vähän kiinnostusta siihen, miten heidän rosoiset, oudot pienet panoksensa palvelisivat kokonaisuutta, joka näytti olevan tasaisesti luisumassa pois elokuvantekijöiltä jo ennen tuotannon aloittamista.

”Casino Royale tuntuu kuin sen olisi koonnut kansainvälinen ryhmä korkeasti palkattuja, erittäin sekavia ammattilaisia.”

Casino Royale tuntuu antologiaelokuvalta, joka koostuu neljästä tai viidestä erillisestä osasta eri elokuvantekijöiltä, joilla on erilainen estetiikka, jotka kiihkeästi muotoiltiin viime hetkellä kertovaksi elokuvaksi. Se ei ole kovin kaukana totuudesta, sillä elokuvassa on alkavan koripallojoukkueen verran hyvitettyjä ohjaajia ja kreditoimattomien käsikirjoittajien armeija. Aivan kuin tuottajat päättäisivät, että tapa luoda elokuvahistorian suurin ja turmeltunein juhla-ateria olisi kutsua maailman parhaat kokit yhteistyöhön yhdellä massiivisella aterialla, unohtaen sopivasti vanhan kliseeninsä siitä, että liian moni kokki pilaa liemen.

mutta itse elokuvaan. Yhdessä Casino Royalen monista kiehtovista teoriassa, toivottoman sekavista toteutuksista, sen ensisijainen James Bond on todella hyvin asianmukainen englantilainen herrasmies (Sir, jopa hänen majesteettinsa salaisessa palvelussa), jota soitti David Niven, joka on vetäytynyt aktiivisesta palveluksesta poikkeuksellisen saavutuksen jälkeen nauttimaan rauhallisesta olemassaolosta, jota hallitsee klassinen musiikki, Puutarhanhoito ja äärimmäinen sopivuus.

Sir James Bond suostui vastahakoisesti antamaan kuningattaren käyttää nimeään ja numeroaan (ja lupaa tappaa, se seuraisi) Ian Flemingin romaaneissaan ja Broccoli-tuotetuissa elokuvissa kuolemattomalle seksihullulle, eikä hän ole kovin iloinen siitä, että hänet liitetään johonkin niin alhaiseen moraaliseen luonteeseen.

tässä tapauksessa roolitus on kohtalo; Sir James Bond on pohjimmiltaan persoona Niven, joka on täydellistynyt uransa aikana: droll, wry, hyvin luullisen brittiläisen sukkeluuden kuva. Hän änkyttää ja änkyttää, mutta hän on velho pinteessä, kuten osoittaa se, että kansainvälinen coterie bigwigs, mukaan lukien hahmot soitti William Holden, John Huston ja Charles Boyer, etsiä häntä, kun synkkä yhteisö tunnetaan SMERSH on likvidoida huippusalaisia agentteja ympäri maailmaa.

Nivenin Bond on aluksi vastahakoinen, mutta hän päätyy lopulta johtamaan MI6: n kampanjaa SMERSHIA vastaan. Vihollisen sekoittamiseksi Bond tarttuu uuteen käsitteeseen nimetä kaikki viraston toimijat alalla ”James Bond” ja antaa heille kaikille koodinumeron ”007”, jopa naiset. Casino Royalen tarkoituksia varten David Niven on James Bond, ja Peter Sellers on myös James Bond, ja jopa Mata Bond (Joanna Pettet), Bondin tytär legendaarisen naispuolisen vakoojan ja viettelijättären Mata Harin kanssa, tulee perheen ammattiin toisena James Bondina loputtomassa järjestyksessä, joka on rikas eksoottisesta, rehevästä aistillisuudesta mutta lähes täysin vailla vitsejä.

Sellers pelaa maailmankuulua baccarat-asiantuntijaa Evelyn Trembleä vastaan, joka värvätään Orson Wellesin pelaamaa Le Chiffreä vastaan suurten panosten tahtojen taistelussa korttipöydässä. Vuonna hieman utelias strategia, tunnetusti piikikäs ja epämiellyttävä myyjät päätti, että tapa hänelle erottua vastapäätä high-powered tykkää Welles ja Woody Allen (joka aiemmin sotkeutunut myyjien joukko What ’ s New Pussycat ja engendered hänen ikuinen halveksuntaa ja vihaa olemalla hauskempi kuin hän) olisi välttää komedia kokonaan ja antaa suoraviivainen suorituskyky, jossa hän näyttää Niven asia tai kaksi siitä, mitä se tarkoitti pelata reipas mannermainen herrasmies toimintaa. Niinpä funniest man Aliven kansansuosikki päätti lunastaa odotukset ja esittää sen täysin suoraan yhdessä kaikkien aikojen suurimmista komedioista. Se oli rohkea, joskin Kieroutunut valinta, mutta Sellers täydensi elokuvaan osallistumisensa kavaluutta pakenemalla ennen kohtausten valmistumista, jättäen elokuvantekijät miettimään ja keksimään keinon lopettaa elokuvansa johdonmukaisesti ilman, että elokuvaan osallistuisi mies, jota Niveniä lukuun ottamatta voitaisiin perustellusti sanoa sen tähdeksi.

”Sellers näyttää tekevän tahallisen valinnan, ettei ole hauska.”

Sellers ainakin tuntuu tekevän tahallisen valinnan, ettei ole hauska; muu näyttelijäkaarti saapuu samaan paikkaan sattumalta, ja usein raivoisan ja raivoisan turhautumisen kautta. Kaikissa muodoissaan liiallisuuksiin sitoutuneelle elokuvalle Casino Royale on erityisen lyhyt todellisista piloista. Koska James Bond-elokuvat iloitsevat silmäniskusta yleisöille, kun ne rakkaudellisesti kierrättävät franchising-tropes, James Bondin parodia lähes määritelmän mukaan törmäisi parodian parodiana, parodian parodiana, hieman erilaisen, hieman suoraviivaisemman sellaisen hölmön. Näin ollen Casino Royale tuntuu hullulta lehden parodialta itsestään. Se ei ole rohkaiseva merkki siitä, että elokuvan ajatus riskeeraavasta Bond-tytön nimestä (”Giovanna Goodthighs”, jota esitti nuori, esi-tähteys Jaqueline Bisset) on vähemmän törkeä kuin todelliset Bond-tyttöjen nimet, kuten Pussy Galore.

kaikille älykkäille ja lahjakkaille ihmisille, jotka työskentelivät Casino Royalessa, ei ole animoivaa älykkyyttä, joka yhdistäisi sen erilaisia kantoja. Se on Frankensteinin hirviö, jonka tikit hajoavat, jättäen jälkeensä vain surrealistisen vyyhdin katkenneita raajoja maahan. Näyttelijöillä ja elokuvantekijöillä näyttää kaikilla olevan oma käsityksensä siitä, kuka James Bond on ja miten hän toimii maailmassa, ja nämä käsitykset törmäävät väkivaltaisesti toisiinsa, kun he sitoutuvat muihin lainkaan. Kulissien takainen hulluus vuotaa valkokankaalle jatkuvasti. Hahmot esitellään sitten hylättyinä loputtoman pitkäksi aikaa, vain tullakseen takaisin aivan yhtä järjettömästi. Sellersin vapina yksinkertaisesti katoaa elokuvan loppupuolella, jolloin Woody Allen (joka on viihdyttävä, koska hän on nuori Woody Allen, joskaan ei niin viihdyttävä kuin hän olisi juuri missään muussa yhteydessä tähän aikaan) ryhtyy maaniseksi pahaksi neroksi, jolla on pirullinen suunnitelma tappaa kaikki häntä pidemmät miehet, jotta hän voi muuttaa maailman haaremikseen.

kaikki tämä hädin tuskin hallittu kaaos huipentuu loppumattomaan taisteluun, johon osallistuvat päähenkilöt ja intiaanit, ja cowboyt, ja lähes kaikki muut maailmassa (mukaan lukien George Raft jostain syystä), mikä viittaa siihen, että elokuvantekijät lopulta luopuivat tarjoamasta minkäänlaista johdonmukaista, tyydyttävää loppua lainkaan, ja yksinkertaisesti antautuivat elokuvan satunnaiselle hulluudelle. Loppu toimii ikään kuin paras yksittäinen näyttämösuunta, jonka elokuvan maailmanluokan aivosäätiö voisi keksiä, olisi: ”hulluus seuraa.”

”kulissien takainen hulluus vuotaa valkokankaalle jatkuvasti.”

Casino Royalessa on runsaasti kaikkia ominaisuuksia, jotka eivät tee komedioista Hauskoja. Siinä on tarpeeksi seksikkäitä naisia varastoimaan Playboy-klubeja maailman suurimmissa kaupungeissa ja huomattavasti enemmän tähtiä kuin taivaissa on. Siinä on valtavia lavasteita, jotka näyttäisivät paremmalta rakastavasti kuvattuina ja koottuina sohvapöytäkirjaksi surrealistisella 1960-luvun go-Go-lavastuksella kuin taka-alalla komediassa, jonka Nauru per dollari-kulutussuhde kilpailee 1941 silkasta tuhlauksesta ei-komedian tavoittelussa. Ihailen mieluummin tuota sohvapöytäkirjaa kuunnellessani Burt Bacharachin partituuria kuin joudun sietämään tämän kolisevan härvelin kirkuvaa psykedeelistä ääntä ja hurjaa liikettä.

Casino Royale on rehevä opus täynnä Oscar-arvoisia tuotantoarvoja, erityisesti pukuosasto, jonka upeat asukokonaisuudet eksoottisille ihanuuksille häikäisevät silmää, vaikka ne jättäisivät hauskan luun koskemattomaksi. Se on paradoksaalisesti aivan liikaa joka mielessä,eikä juuri mitään. Se on paljon elokuvaa ja yksi iso elokuvallinen päänsärky.

kulttuurissamme on taipumus kunnioittaa asioita suhteettoman paljon vain siitä syystä, että ne roikkuvat mukana. Maailmassa, joka on täynnä ohimeneviä ilmiöitä, kunnioitamme sinnikkyyttä. Tuttuus voi synnyttää halveksuntaa, mutta joskus se synnyttää myös kiintymystä.

tässä suhteessa Casino Royale on kuin surkea versio Shel Silversteinin The Giving Tree-kappaleesta, joka on aina ollut minua varten eri kohdissa elämääni päästämään minut alas. Kun olin lapsi, joka oli pakkomielteinen James Bondista, Woody Allenista, Orson Wellesistä, hulluista komedioista ja seksikkäistä tytöistä paljastavissa asuissa, olin pettynyt huomatessani, että Casino Royale onnistui jotenkin yhdistämään nämä vastustamattomat elementit erittäin kestävässä paketissa. Kuten teini cinephile olin kiehtoi nähdä, miten kiehtova tunteita Welles, Allen, Sellers, Huston ja kulissien takana (ja kreditoimattomat) avustajat Ben Hecht, Billy Wilder, Joseph Heller ja Terry Southern tuli yhteen, ja olin turhautunut nähdä, että kun nämä uskomattoman erottuva viihdyttäjät yhteistyötä, he tekivät niin tavalla, joka kumosi sekä niiden persoonallisuuksia ja niiden brilliance.

lopultakin katsoin Casino Royalea uudelleen tätä kappaletta varten sekä Spectre-manian että Oman lapsuuteni ja nuoruuteni nostalgian prisman läpi tästä suuresta, tyhmästä, Päiväglo-purkauksesta uber-kitschistä; olin jälleen pettynyt. Tämä elephantine curio itsepäisesti kieltäytyy ylittää sekava, palkkasoturi luonne sen luomisen ja kehittyä ruma ja sekava ankanpoikanen (vaikkakin yksi suuri vaatteet) osaksi kaunis kultti joutsen.

my Original Certification: Rotten
My Re-Certification: Rotten
Tomatometer: 29 percent

Follow Nathan Rabin on Twitter: @NathanRabin