erot visuaalisissa ominaisuuksissa

Animekuvitukset ovat tunnetusti liioiteltuja fyysisten ominaisuuksien osalta. Yleensä animen voi erottaa sarjakuvasta tarkkailemalla hahmojen fyysisiä ominaisuuksia. Animehahmoja ovat ”suuret silmät, suuret hiukset ja pitkulaiset raajat” ja — mangassa (anime — sarjakuvissa) – ”dramaattisesti muotoillut puhekuplat, nopeusviivat ja onomatopoeettinen, huudahtava typografia.”

Sarjakuvat kuitenkin lähentelevät todellisuutta hieman enemmän ja kantavat niissä jälkiä arkielämästä. Huomiota herättäviä ihmisiä muistuttavia piirteitä voidaan havaita erilaisissa sarjakuvissa. Piirroshahmot ovat kuitenkin edelleen karikatyyrejä, joten ne poikkeavat usein todellisuudesta (esimerkiksi Marge Simpsonin suuri, sininen tukka tai puhuva koira Brian Family Guyssa).

kasvonilmeet

animehahmojen kasvonilmeet ovat usein muodoltaan erilaisia kuin vastineensa länsimaisessa animaatiossa. Esimerkiksi Nolostuneet tai stressaantuneet hahmot tuottavat massiivisen hikipisaran (josta on tullut yksi perinteisen animen tunnetuimmista motiiveista). Järkyttyneet tai yllättyneet hahmot suorittavat ”kasvovian”, jossa he esittävät äärimmäisen liioiteltua ilmaisua. Vihaisilla hahmoilla voi olla ”suoni” tai ”stressimerkki” – efekti, jossa otsaan ilmestyy pullistuvia suonia esittäviä viivoja. Vihaiset naiset kutsuvat joskus nuijan tyhjästä ja iskevät sillä toista hahmoa lähinnä koomisen helpotuksen vuoksi. Mieshahmot kehittävät verisen nenän naisrakkausintressiensä ympärille, tyypillisesti ilmaisemaan kiihottumista. Hahmot, jotka haluavat lapsellisesti pilkata jotakuta, voivat vetää ”akanbe” – naaman vetämällä sormella silmäluomea alaspäin paljastaakseen punaisen alapuolen.

Anime vs. Piirrosanimaatiotekniikat

Anime ja Piirretyt käyttävät molemmissa perinteisiä animaation tuotantoprosesseja tarinaniskennästä, ääninäyttelemisestä, hahmosuunnittelusta ja cel-tuotannosta.

animea pidetään usein suppean animaation muotona, eli yhteisiä osia käytetään uudelleen kehysten välillä sen sijaan, että piirrettäisiin jokainen kehys. Tämä tyhmät silmä ajatella on enemmän liikettä kuin on, ja alentaa tuotantokustannuksia becase vähemmän kehyksiä on piirrettävä.

Anime-kohtauksissa korostetaan kolmiulotteisten näkemysten saavuttamista. Taustat kuvaavat kohtausten tunnelmaa. Esimerkiksi animessa painotetaan usein vuodenaikojen vaihtumista, mikä näkyy lukuisissa animeissa, kuten Tenchi Muyo!.

Anime vs. Sarjakuvavideot

alla olevalla videolla anime-fani pohtii piirrettyjen ja animen yhtäläisyyksiä ja eroja.

aihe

Sarjakuvat on yleensä tarkoitettu naurattamaan; näin pyörivät humoristiset käsitteet. Markkinoilla on joitakin sarjakuvia, jotka ovat luonteeltaan opettavaisia säilyttäen niiden huvittavat ominaisuudet, jotka on yleensä suunnattu pikkulapsille ja lapsille.

Anime-elokuvat eivät aina noudata yleistä konseptia. Heidän tarinansa voivat vaihdella merirosvojen hyökkäyksistä humoristisiin seikkailuihin ja samuraiden tarinoihin. Suurin osa anime-elokuvista ja-sarjoista eroaa amerikkalaisista kollegoistaan luomalla juonen, joka pysyy paikallaan koko sarjan ajan, näyttäen katsojille moraalin ja tietyn monimutkaisuuden tason. Lyhyesti sanottuna, Anime on suunnattu ihmisille, joilla on pidempi keskittymiskyky, jotka haluavat nähdä juonen purkautuvan useiden jaksojen aikana.

Examples

Death Note, Bleach ja One Piece ovat esimerkkejä kuuluisista animesarjoista. Mikki Hiiri, Aku Ankka, Väiski Vemmelsääri ja Teräsmies ovat esimerkkejä sarjakuvista.

historia

ensimmäisen sarjakuvan sanotaan valmistuneen vuonna 1499. Siinä paavi, Pyhän saksalais-roomalaisen keisarikunnan keisari sekä ranskan ja Englannin kuninkaat pelasivat korttipeliä. Sittemmin monien humoristien ja satiirikkojen tiedetään tuottaneen sarjakuvastrippejä suurelle yleisölle. Vielä tänään, voi löytää arkistoja vanhojen sarjakuva nauhat ja äskettäin julkaistu sarjakuva verkossa.

Animella on hyvin lähihistoria sarjakuvaan verrattuna. Vuonna 1937 Yhdysvalloissa esiteltiin Lumikki ja seitsemän kääpiötä, vaikka ensimmäinen anime (kokopitkä ominaisuus) julkaistiin Momotaron Divine Sea Warriors’ Japanissa vuonna 1945. Sittemmin menneisyyteen ei ole katsottu ja vuosi vuodelta animesta on tullut kannattava hanke monille TV: n & elokuvatuottajille.

terminologia

vaikka ”anime” Japanissa tarkoittaa kaikkia animaatiotuotantoja, englanninkieliset sanakirjat määrittelevät sanan japanilaiseksi elokuvaanimaation tyyliksi. Sana anime on peräisin ranskalaisesta sanasta dessin animé, kun taas toiset väittävät, että sitä käytettiin lyhenteenä 1970-luvun lopulla. sana ”Japanimation” oli muodissa myös 70-ja 80-luvuilla ja viittasi Japanissa tuotettuun animeen.

pilapiirroksia sen sijaan käytettiin aluksi maalauksen mallina tai tutkimuksena. Ne on johdettu sanasta” karton”, joka tarkoittaa vahvaa tai painavaa paperia, ja Leonardo da Vincin kaltaiset suuret taiteilijat kuvasivat ne ja saivat arvostusta omana itsenään. Vuosisatojen vaihteessa sarjakuva-termi etääntyi alkuperäisestä merkityksestään ja sitä käytettiin liiaksi huumorikuvan määrittelemiseen kuvatekstillä tai dialogilla.