TheatreSix / Grounded, escrito por George Brant, dirigido por Kerry Ann Doherty, Estudio Comunitario de Scotiabank, Bolso de tranvía, febrero 14 a febrero 29. Entradas disponibles en theatresix.com o crowstheatre.com.
La inigualable actriz Carly Street ha añadido otra joya de actuación a su ya brillante diadema. En el espectáculo para una sola mujer del dramaturgo estadounidense George Brant, Grounded (2012), Street es absolutamente fascinante. La combinación de su fascinante interpretación, junto con el tema provocativo de la obra, lo convierte en una experiencia embriagadora. Calle más Tierra equivale a teatro total.
Aunque el prolífico Brant estaba teniendo éxito en conseguir que sus obras se produjeran en teatros regionales de los Estados Unidos, una producción en la Gran Manzana le había eludido hasta que quedó en tierra. Fue Grounded lo que lo llevó a una carrera extendida en Londres en 2013, y finalmente a Nueva York en 2014, donde Grounded posteriormente tuvo dos producciones diferentes. La obra se ha montado en Israel, Australia, Alemania y Suecia. En otras palabras, Grounded ha sido la tarjeta de presentación de Brant para el cacareado círculo internacional de dramaturgos.
La obra es intensa. El piloto, como se le llama al personaje, es un piloto as de aviones de combate F-16. Primero, está castigada por un embarazo sorpresa. Aparentemente, las mujeres embarazadas no pueden volar F-16 porque el asiento de expulsión causa un aborto espontáneo. ¿Quién lo diría? Hasta que su hija Samantha/Sam nace, el Piloto es relegado a un trabajo de escritorio. Cuando está lista para volver al servicio activo, no es a los cazas a los que se le asigna, sino a los drones Reaper, o la Fuerza de la Silla, como ella la llama. En lugar del amado azul del cielo, su nuevo trabajo la coloca frente a una pantalla gris. Se sienta en un remolque frío y con aire acondicionado en la Base de la Fuerza Aérea Creech en Las afueras de Las Vegas, y dispara al enemigo a 8.000 millas de distancia en Irak. Ha cambiado un desierto por otro.
La piloto mata a personas durante su turno de 12 horas, y luego se va a casa a la existencia cotidiana de su esposo e hija. Como la acción de los drones es clasificada, no puede hablar de ello. Las cosas comienzan a ir al sur para el Piloto cuando en lugar de matar a jóvenes al azar que plantan artefactos explosivos improvisados, su asignación se convierte en seguir al hombre No.2 entre el enemigo. La carga desgarradora de la obra es la interacción entre el dron, el Piloto y No. 2, y todo lo que diré, es que no es bastante. Como la propia Piloto dice con ironía, si Odiseo hubiera ido a casa todos los días, la Odisea habría sido una historia diferente.
Desde el momento en que las luces se encienden en la calle, su fisicalidad lo dice todo. Solo su postura nos telegrafía que es una galleta dura. Street adopta un tono sardónico, casi riéndose de sí misma mientras describe salir con los chicos, y luego detalla su historia de amor con Eric, que se convertirá en su esposo. Se mueve entre el éxtasis poético sobre las alegrías de volar en el azul, en su amado luchador que ella llama Tigre, y luego cambia a los truenos salados de abajo a la tierra para describir su vida en el suelo.
Street tiene un rostro y un cuerpo muy expresivos, y utiliza estos dones para dar vida al texto. Su piloto está muy vivo y en el momento. El ritmo de Street es brillante, e instintivamente sabe cuándo hacer una pausa y cuándo acelerar, mientras cuenta magistralmente su historia. La escritura de Brant es una maravilla, porque hace que los hechos secos suenen emocionantes. De hecho, aprendí mucho sobre la guerra, pero es la entrega cuidadosa de Street la que aporta poder al guion. Felicitaciones a la directora Kerry Ann Doherty, quien obviamente trabajó en estrecha colaboración con Street para llevar al Piloto de manera tan realista y carismática al escenario.
El set de Melanie McNeill para the small space es un montículo de arena en forma de U que representa los desiertos de Nevada e Irak. En un extremo hay una silla donde el Piloto se sienta frente a la pantalla de su computadora, y en el otro extremo, una pequeña plataforma donde se encuentra para hablar sobre otros aspectos de su vida. En otras producciones de Grounded, el Piloto llevaba un traje de vuelo de la vida real con todos los adornos, pero en esta producción, McNeill ha vestido a Street con un mono azul genérico. Sin embargo, todavía entendemos el mensaje. La iluminación de Michael Brunet sigue la calle en su acecho de ida y vuelta con precisión de punto de alfiler, mientras que el diseño de sonido de Thom Marriott se centra en los efectos clave. Es evidente que todos tienen un presupuesto pequeño, pero lo hacen funcionar.
TheatreSix es una nueva compañía en la ciudad, bajo la dirección artística de Doherty. Sin duda, han tenido un buen comienzo con esta impresionante producción.
#LUDWIGVAN
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