¿Cómo diablos haces eso, de todos modos?

¿Recuerdas esa foto del T-Rex bajo la lluvia derribando la valla de la carretera Principal en Jurassic Park? Siempre me maravillé de cómo, aparte de la asombrosa hazaña de modelar, animar y representar una criatura fotorrealista en 1993, ILM logró integrar el T — Rex tan bien bajo la lluvia, especialmente porque gran parte de la lluvia era práctica.

Se ha destacado para mí todos estos años desde entonces, y sigo recordándolo cada vez que veo a otro personaje de CG presentado bajo la lluvia, donde sé que también se han utilizado barras o torres de lluvia prácticas en el set. Hay escenas en War for the Planet of the Apes, por ejemplo, en las que todavía no puedo entender la integración perfecta de lluvia de Weta Digital.

Mi obsesión con este tipo de tomas de lluvia volvió a aparecer cuando vislumbré el trabajo de Rodeo FX para Raising Dion de Netflix, en el que crearon un personaje basado en rayos que aparece en una ducha de lluvia, y donde las placas de acción en vivo también emplearon elementos prácticos de lluvia.

Así que, pensé en preguntarle a Rodeo FX, que trabajó bajo el supervisor de efectos visuales de producción William Powloski, sobre su metodología detrás de la integración de rain. ¿Usaron platos limpios? ¿Generaron lluvia de CG? ¿Cómo se utilizaron elementos prácticos adicionales? ¿La lluvia proporciona líneas divididas bastante indulgentes para todo esto, de todos modos? ¿Se requiere un roto de gota de lluvia individual? (sí, realmente pregunté esto, y la respuesta fue, por supuesto, no)

Ahora, cualquiera que haya hecho este tipo de trabajo o que sea un compositor experimentado probablemente dirá que la integración de lluvia y otras atmósferas es relativamente ‘normal’ en VFX, pero sigo pensando que es un problema fascinante que los artistas de efectos visuales tienden a resolver tan bien. Así es como Rodeo FX lo manejó para criar a Dion, además, desplácese hacia abajo para obtener una visión especial de #retroVFX sobre la toma de lluvia de T-Rex de Jurassic Park.

El desafío de la lluvia

François Dumoulin (Supervisor de efectos visuales, Rodeo FX): Cuando se trata de lluvia o humo o cualquier cosa que sea atmosférica, generalmente es intencional por parte del director y el Director de Fotografía para hacer la escena más dramática. El pensamiento básico desde nuestro punto de vista es: siempre mira lo que está pasando en el plato y trata de replicarlo perfectamente.

En el caso de Raising Dion, rodaron todo con lluvia práctica muy intensa. Lo miramos y construimos un sistema de lluvia Houdini que era muy genérico pero tenía las propiedades básicas de lo que estaba pasando en las placas. Generamos un montón de capas para lluvia de fondo muy profunda, lluvia en la mitad del suelo y lluvia en primer plano. Y entonces fue principalmente comp que maneja y se hizo cargo de lo que para mantener el plato y lo reemplazar con full CG de la lluvia.

Trabajando con las placas, y directamente en FX

Vis Ong (supervisor de composición, Rodeo FX): Una vez que recibimos las placas, el gran departamento que nos ayudó mucho fue el equipo de pintura / preparación que tuvo que quitar las grúas de luz y lluvia para que pudiéramos poner nuestras cosas de CG en la parte superior. ¡Nunca le damos suficiente crédito a estos artistas!

Luego, una vez que retiramos las grúas, conseguimos que los artistas FX construyeran su lluvia CG, usaron Houdini, para estar lo más cerca posible de la lluvia en la placa. Tratamos de igualar la cantidad de lluvia, la profundidad de la lluvia, tomamos todo en consideración. Este es especialmente el caso en tomas más anchas, donde combinamos las de profundidad. Tratamos de tener la profundidad de campo y desenfoque adecuados para que coincida con la placa tanto como sea posible.

Estamos pintando efectivamente la lluvia en las partes del marco cuando tenemos que quitar las grúas. Por lo tanto, digamos que tratamos de quitar una grúa y poner un personaje al frente, ahí es donde tratamos de igualar la lluvia tanto como sea posible. Los artistas de preparación en realidad hacen la primera pasada usando herramientas de pintura clonada para volver a generar la lluvia. Luego, nuestros artistas de FX tratan de agregar lluvia adicional en la parte superior para ocultar cualquier imperfección en la mezcla.

El arte de componer bajo la lluvia

Vis Ong: La lluvia puede ser muy indulgente. Mientras tengas la frecuencia y la escala correctas, realmente no sufres. Hicimos nuestra composición en Nuke. Lo más útil que podemos hacer en Nuke es emparejar el desenfoque y el obturador, básicamente usando todo lo que podamos de los datos del set.

Para hacer que el personaje sea un poco más interesante, también se nos ocurrió una idea que no formaba parte del diseño inicial para hacer que el personaje interactúe con la lluvia. Pensamos que si es una cosa natural hecha de luz, tendría una capa de agua goteando sobre su cuerpo invisible. Cuando hace grandes movimientos, en realidad perturba la lluvia y eso ayuda a unir todas las piezas.

François Dumoulin: Sí, en algún momento a nuestro artista principal de FX se le ocurrió la idea de, ¿por qué no tenemos a nuestro personaje configurado y a nuestra lluvia configurada para interactuar? Significaba que podíamos tener baile de lluvia y chorrear del personaje. Enviamos eso a Netflix y originalmente no formaba parte de ningún diseño que tuvieran y en realidad les encantó. También había otros vendedores trabajando en el programa, y a partir de ese momento, todos tenían que coincidir con el mismo aspecto.