Biography Online

Michelangelo Merisi da Caravaggio, (29 de septiembre de 1571– 18 de julio de 1610) fue un artista italiano activo en Roma, Nápoles, Malta y Sicilia entre 1593 y 1610. Su realismo intensamente emocional y el uso dramático de la iluminación tuvieron una influencia formativa en la escuela barroca de la pintura. Su uso innovador del claroscuro inspiró a otros artistas como Rembrandt y marcó el comienzo de una nueva era del arte. Caravaggio pintó de todo, desde temas bíblicos hasta gente común que trajo de la calle. A pesar de su turbulenta vida personal y sus frecuentes rozaduras con la ley por pelear, tenía una gran demanda como artista líder de su época.

San Mateo Comisión

Caravaggio

Caravaggio (Michelangelo Merisi o Amerighi) nació en Milán, Italia, en 1571. A los seis años, la familia se mudó a la ciudad de Caravaggio, pero poco después su padre y su abuelo murieron de una plaga que barrió la región. Caravaggio fue aprendiz del pintor milanés Simone Peterzano, donde aprendió su oficio. Habría entrado en contacto con la obra de Leonardo da Vinci y otros pintores lombardos. En 1592, después de estar involucrado en un disturbio con la ley, Caravaggio se fue a Roma, donde comenzó a desarrollar su carrera como artista. En Roma, encontró que los artistas estaban en demanda, ya que la Iglesia Católica buscaba usar el arte como un medio para contrarrestar la popularidad de la Reforma Protestante. El impetusetu de la Contrarreforma dio a los artistas mayor libertad para explorar estilos más innovadores para llamar la atención del público

The_Inspiration_of_Saint_Matthew_by_Caravaggio

La Inspiración de San Mateo

En 1599, Caravaggio fue contratado para pintar cuadros adecuados para la Capilla Contarelli en la iglesia de San Luis de los Franceses.

Sus tres obras que integran la comisión fueron el «Martirio de San Mateo», la «vocación de San Mateo» y la » Inspiración de San Mateo.’

La Capilla estaba bastante oscura, por lo que Caravaggio hizo uso de estas sombras oscuras para resaltar a los personajes que brillaban con una luz casi divina. Fueron muy bien recibidos y cimentaron la fama de Caravaggio como uno de los artistas más grandes de su generación.

A pesar de ser un pintor excepcional, desarrolló una reputación salvaje y a menudo se involucraba en peleas de borrachos. Iba de taberna en taberna bebiendo y jugando, con su espada a su lado. Con frecuencia comenzaba peleas y a menudo era llevado a la corte por otros bebedores. Sus registros judiciales dan cantidades sustanciales de información sobre su vida. En 1606, mató a un joven y huyó de Roma con la ley persiguiéndolo. Huyó a Malta y luego a Sicilia, con la esperanza de recibir un perdón papal por su sentencia. En 1609, regresó a Nápoles, pero una vez más se vio envuelto en una violenta pelea, que dejó su rostro gravemente herido y desfigurado. Su salud mental se deterioró cada vez más y se propagaron rumores sobre su muerte. Murió en 1610 en circunstancias misteriosas, posiblemente de fiebre, pero también posiblemente de una muerte violenta.

La vocación de San Mateo

llamada

La vocación de San Mateo

Caravaggio se refiere a menudo como el padre de la pintura moderna. Fue un artista clave en el cambio de arte del manierismo más bien seco al nuevo estilo barroco que influyó en el período renacentista. Caravaggio realizó importantes desarrollos en el uso de claroscuros, luces y sombras.

El estilo de Caravaggio era pintar sus temas lo más cerca posible de cómo los veía. Esto evitó la visión idealizada de cómo debe verse la gente, pero al transmitir la verdad, sus pinturas lograron transmitir una profunda emoción y espiritualidad. Dijo que buscaba prestar tanta atención a pintar una gota de rocío en una pieza de fruta como lo hacía para pintar figuras de la Biblia. Él dijo una vez:

«Cuando pinto una imagen de una flor, me tomo mucho problema como cuando representan figuras humanas.»

A veces su ‘naturalismo’ era demasiado para sus clientes. Se sentía que su representación de figuras religiosas a veces bordeaba lo «vulgar». Gravitó hacia la pintura de escenas de violencia, como la cabeza decapitada de San Juan Bautista en un plato. Pero a pesar de su temperamento y su estilo controvertido, durante un tiempo a principios de 1600, Caravaggio fue el artista más famoso y codiciado de Roma.

Adoration

adoration

Cita: Pettinger, Tejvan. «Biography of Caravaggio», Oxford, UK. www.biographyonline.net 26 de diciembre 2009. Última actualización: 25 de febrero de 2020.

Caravaggio: Las Obras completas

Portada de libro

Caravaggio: Las Obras Completas en Amazon

Páginas relacionadas

div>Artistas – Una lista de los grandes artistas, incluyendo Leonardo da Vinci, Claude Monet, Vincent Van Gogh, Pablo Picasso, Miguel Ángel y Rembrandt.

Italianos famosos-compositores, artistas, políticos y autores italianos. Incluye a Julio César, Marco Aurelio, San Francisco de Asís, Miguel Ángel, Giuseppe Garibaldi y Catalina de Siena.

mona-lisa Las mejores pinturas de todos los tiempos. Incluyendo la Mona Lisa de Leonardo da Vinci; la Creación de la Capilla Adam – Sixtina de Miguel Ángel; y Amapolas en un Campo – Claude Monet

piedad10 Grandes obras de arte de todos los tiempos. Incluyendo La Piedad y la estatua de David de Miguel Ángel; Éxtasis de Santa Teresa de Bernini, y Girasoles de Vincent Van Gogh.

la-chica-con-una-perla-pendiente-150 10 pinturas más famosas-Incluye obras famosas como; La Mona Lisa, La Última Cena, El Grito, La Chica con un Pendiente de Perla.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada.