2020 var året for lister. Anti-racistiske læselister. Lister, der indeholder oplysninger til gensidige hjælpeorganisationer. Lister fyldt med velværeressourcer. Da året sluttede, stødte vi på et andet sæt lister: dem, der fremhævede de “bedste” film, tv-udsendelser og bøger, som om de skulle holde fast i det, der var godt ved 2020, før de indledte 2021. Cauleen Smiths gensidighed, en udstilling om Afro-diasporiske historier og fremtid, giver seerne endnu en mulighed for at engagere sig i form af en liste og dens potentiale ved at præsentere et udvalg af kunstværker, der samler værker af sorte feministiske forfattere, aktivister og åndelige ledere, der opfordrer seerne til at skabe nye sorte verdener. Udstillingen samler to film, Sojourner (2018) og Pilgrim (2017), samt “Firespitters” (2020), En samling tegninger, der primært indeholder sort feministisk poesi og historier. Tilsammen udgør de Smiths kærlighedsbrev til sort feminisme. Dette kan være Smiths første soloudstilling, men der er ikke noget solo om det, da hun afslører måder, hvorpå omfavnelse og praktiserende Sort feminisme bygger magtfulde kollektiver.

Som forberedelse til “Firespitters”, en del af en igangværende serie af gouache-og-grafit—tegninger, inviterede Smith en gruppe digtere-Dionne Brand, Natalie Diasa, Krista Franklin og Aleksis Pauline Gumbs, blandt andre-til at sende hende to fotografier: en, hvor de havde en kopi af deres egen bog, og en anden, hvor de havde et værk, der var meningsfuldt for dem. Smith illustrerede derefter bogomslagene og digternes hænder, der holdt dem, understreger de dybt legemliggjorte processer med at producere litterære værker og lære sig selv. Tilstedeværelsen af hænder på bøger som Brand ‘ s Inventory og dias postkoloniale kærlighedsdigt gestus til den transformation, der er mulig, når vi holder, det vil sige vugge og kærtegn, værker, der opliver vores daglige realiteter og stadigt udfoldende fremtid. Smiths tegninger understreger, hvordan visceral læsning er: hvordan en enkelt bog kan ændre hele ens krop og orientering til verden. I denne serie kobler Gumbs De Samlede Digte af Audre Lorde, Diasclasps Brand ‘ s Blue Clerk og Brand grips Sylvia D. Hamiltons og jeg alene undslap for at fortælle dig. Dette mærke er featured holder bogen af en anden peger på en form for gensidighed i serien.

“Firespitters” er en udvidelse af “BLK FMNNST Loaner Library 1989-2019” (2019), som Smith gengav 30 gouache-og-grafit-tegninger af litteratur, der dybt har påvirket hende, herunder Toni Morrisons Andres oprindelse, Saidiya Hartman ‘s mister din mor og Christina Sharpe’ s i kølvandet. “BLK FMNNST Loaner Library 1989-2019 “også bygget på et tidligere projekt,” Human_3.0 læseliste” (2015)—et sæt på 57 tegninger af bogomslag, der hver er produceret på 8 1/2 af 12-tommers grafpapir ved hjælp af en kombination af grafit, akvarel og akryl—som Smith lavede til Black Lives Matter-aktivister i Chicago, som hædrede Sort politisk tanke ved at samle værker af C. L. R. James, bell hooks, Harriet Tubman og mange andre. Ingen af disse serier læser lister som dem, der cirkulerede i 2020. De er mere end pensum beregnet til at blive undervist. Hellere, hver repræsenterer et komplekst netværk af inspirationer og følelser af livreddende litteratur.

Sojourner, en video på 22 minutter og 41 sekunder, følger 12 kvinder, når de går over Los Angeles. Filmen fokuserer på Statsstranden og tårnene, et sæt af 17 skulpturelle spir lavet af den italienske amerikanske jernarbejder Simon Rodia fra 1921 til 1954. Disse værker overlevede oprør i 1965 og identificeres som symboler på modstandsdygtighed sammen med samlingskunstneren Noah Purifoy ‘ S Desert Art Museum i Joshua Tree, hvor han byggede et museum ved hjælp af kasserede genstande. Kvinderne i Sojourner bærer Seks lyse neon vinylbannere, der samler ord fra Alice Coltrane, der også gik forbi Svømmini Turiyasangitananda i sit åndelige liv, hvor hun proklamerede: “ved daggry, sidde ved fødderne af handling. Ved middagstid, vær ved magtens hånd. På eventide, være så stor, at himlen vil lære himlen.”Værket understreger vigtige åndelige og kreative påvirkninger i Smiths praksis: Coltrane, Purifoy og mystikeren Rebecca Jackson fra det 19.århundrede, der grundlagde et black Shaker-samfund i Philadelphia.

alt det, der går i Sojourner, er sat til stemmerne fra Sojourner Truth, Alice Coltrane, og Combahee River Collective Statement, Et sort feministisk manifest udstedt i 1977. Smith splejser scener af kvindernes Opmærksomme lytning med optagelser af Chicago-baserede aktivister Dr. Barbara Ransby og Charlene Carruthers demonstrerer som en del af R3 (modstå. Reimagine. Genopbygge.) koalition. Sammenstillingen af aktivisme og spiritualitet skaber en stærk kontekst for selvrealisering og refleksion. Et søsterskab bæres på skærmen. Pilgrim, en 7-minutters Og 41-sekunders pre-tekst til Sojourner fortæller om en anden rejse—den af Smith, da hun besøger Coltrane ‘ s Vedantic Center i Agoura, Californien; Vandtårnene i Los Angeles; og Jacksons Vandvliet Shaker samfund i Ny York. Coltrane Musik tilfører hver scene, mens Smith lader seerne ind i ashram og Shaker samfund, der dannede Coltrane og Jacksons politiske og åndelige følelser. Her, som i Sojourner, Smith understreger sted ved siden af lyd og historie som centralt for sort feministisk verdensskabelse.

hvilken slags verden er mulig, hvis vi lytter og lærer af sort feminisme(er), hvis vi holder dybt og dybt de tekster, der cirkulerer i Smiths gensidighed og lader os se på deres visioner? Mangfoldigheden i titlen på Smiths forestilling—gensidighed, ikke gensidighed— antyder, at sorte feministiske kunstnere og den praksis, de dyrker, giver plads til mere end en type verden, mere end en måde at drømme i dag og hver dag.