svět umění zvedl kolektivní obočí v lednu 2017, kdy byla provedena oznámení, že Brooke Lampley, vedoucí impresionistů a moderního umění oddělení, u Christie je v New Yorku, byl ji opustil post, aby se připojili soupeř dům Sotheby ‚ s jako místopředseda výtvarného umění. Údajný rainmaker byl již aukčního domu drahá pro ni, titulek-popadat zásilek, včetně Christie Wassily Kandinsky Rigide et Courbé (1935), který se prodal za umělce rekordních 23,3 milionu v listopadu 2016. Ale ona se stala průkopníkem svého druhu i pro svou roli jako vedoucí aukčního domu večerního prodeje—vedoucí post dlouho zastával muž.
Lampleyův přechod na Sotheby ‚s se stal oficiálním v únoru tohoto roku po obvyklé a povinné „Zahradní dovolené“.“Dohnali jsme uměleckou hvězdu, abychom diskutovali o jejích úspěších—její nové roli – a o tom, jak nejlépe vybudovat sbírku v neustále se měnící krajině uměleckého světa.
co podnítilo váš přesun z Christie ‚s do konkurenčního domu Sotheby‘ s?
už nějakou dobu jsem pozoroval, že v Sotheby ‚ s dělají některé opravdu zajímavé volby s obchodem, jako jsou akvizice společností jako Orion Analytical a Mei Moses Art Indices . Sotheby ‚ s se umisťuje a nabízí svým klientům mnohem širší škálu služeb. Jako někdo, kdo opravdu chce sloužit mým klientům, chci být schopen řešit jejich potřeby a být motivován k tomu v širším rozsahu než jen v určité kategorii Umění.
jak Sotheby ‚ s řeší potřeby moderního sběratele?
zjistil jsem, jak si myslím, že všichni máme, že trh směřuje k sběru širšího rozsahu. Moji klienti nesbírají jen v jedné kategorii, ale spíše v mnoha různých oborech. Když jsem byl vedoucím katedry v Christie ‚ s, přirozeně jsem se více soustředil na práce v tomto oboru. I když jsem mohl být stejně nadšený současným dílem nebo africkým dílem nebo fotografií, na kterou se můj klient díval, bylo obtížné přidělit denní čas na výzkum takových děl pro ně. Těším se, až budu mít ve své nové roli větší šíři. Rovněž vyrovnává velmi přirozeně s Sotheby strukturu, což je opět šířeji zaměřených na výtvarné umění a další kategorie, aby se přizpůsobily, co naši klienti dělají.
máte nějakou radu pro sběratele, kteří hledají hodnotu na tomto mistrovském trhu?
myslím, že práce na papíře velkých umělců jsou dobrým místem pro začátek, protože zůstávají relativně podhodnocené. Existují samozřejmě některé výjimky. Například u Magritte jsou lidé ochotni zaplatit prémii za dílo v kvaši-často mnohem více—než by mohli zaplatit za obraz. Ale stále můžete získat blue-chip práce na papíře za relativně přijatelné ceny. Také si myslím, že jsou důležité umělců, spojené s různými pohyby, které ještě nejsou široce uznávána, a proto zůstávají podhodnocené. Kubisté jsou skvělým příkladem. Zatímco každý chce Picasso nebo Braque, stále můžete najít fantastická díla Alberta Gleizese nebo Jeana Metzingera za mnohem rozumnější ceny.
všimli jste si změn na trhu jednotlivých umělců, jako je Picasso?
u Picassa je změna patrná po celou dobu-vývoj na jeho trhu je do značné míry ovlivněn nedostatkem. Přirozeně, jak se nabídka děl z určitých období stává vzácnější a vzácnější, vytváří chuť k jídlu pro jiná období. Po celá léta, obrázky značky byly jeho rané modré dobové obrázky. Zdá se, že současný trh je zaměřen na jeho díla z roku 1932, zejména obrazy a kresby zobrazující jeho tehdejší múzu Marie-Thérèse Walterovou. Samozřejmě, že máme jeden z těchto, jeho ohromující Le Repos, které budou nabízeny v naší Impresionistické & Moderní Umění Večerní Prodej v New Yorku 14.Května. Odhaduje se to na 25 až 35 milionů dolarů.
